Ну по порядку.

В марте съездила в отпуск, как всегда Москваи Питер. Честно, по хорошему завидую тем, кто там живет. Такие возможности поучиться у хорошихх мастеров.

Сначала была у Леночки Сорокодумовой. Очень светлый, талантливый человек! С огромным удовольствием делится своими знаниями. Восторг! Сделала у нее шкатулку "Рыбки" (с эпоксидной смолой)

А ключница "Сова" .....!!!

А часы "Султан"!!!

Просто нет слов! Огромное спасибо!!!

Затем был Олег Буйко. Две картины за один день. Просто обалдеть! Чудесно, прекрасная атмосфера, великолепный мастер!

Далее два дня у Дмитрия Розы. Что тут можно сказать.... К такому мастеру хочется ходить и ходить, что бы хоть капельку приблизится к его таланту.

Потом делала шкатулку у Натальи Родиной. Здорово! Очень приятный, знающий мастер, с удовольствием отдающий свои знания.

Далле пошел холодный фарфор. Лариса Мельникова - удивительный мастер. Сколько у нее создано самых разных цветов! Просто чудо! Вот мои - одуванчик

эвкалипт

кувшинка

Потом Вугар Мамедов. Вот такая роза. Весьма непривычная для меня техника.

Потом был запекаемый пластик у Татьяны Липатовой. Нет слов! Здорово! Великолепный мастер, душевная атмосфера на занятии и прекрасный результат. Вот такой браслет.

Словом две недели отпуска прошли очень насыщенно и с огромным удовольствием!

Дальше домашние работы.

Вот такой кот. Смешной, но очаровательный.

Шкатулка. Первый самостоятельный опыт. Очень любопытно было ее делать. Чего тут только нет!

Потом такая жестяная баночка с отделкой из глины.

Потом просто панно. Несколько загадочное.

Попросили нарисовать гуся. Вроде не плохой получился.

Два панно с эпоксидной смолой. Очень уж она меня впечатлила.

И вот на днях закончила рисовать розу. Еще сохнет.

Вот такие итоги. Буду продолжать. Учится новому - это так интересно!!!

При обратном декупаже на стекле могут применяться различные техники для создания фона. Одна из них - с применением полиэтиленового пакетика, свернутого "розочкой".

Автор: Оксана Лебедева

Студия Оксаны Лебедевой

Надо сказать, что на фото, сделанных для этого мастер-класса, показан только процесс создания фона, без декупажного мотива. При создании же полноценного изделия в этой технике сначала нужно приклеить мотив, залакировать его сверху, покрыть слоем белой акриловой краски, и только потом приступать к фону. Как приклеить мотив в обратном декупаже можно посмотреть здесь.

Итак, во-первых, нужно свернуть полиэтилен тампончиком. Для увеличения объема можно внутрь положить салфетку, спонжик и т.д.

Обмакнуть пакетик в краску, оббить лишнее и тампонирующими движениями нанести на стеклянную поверхность. Цвета красок подбирается в тон к мотиву, который вы будете использовать в декупаже.

"Рисунок" зависит от фантазии: здесь краска положена на весь ободок тарелки. А можно, к примеру, нанести только один круг и т.д.

После высыхания слоя - очередь следующей краски. для нее берем новый кусочек полиэтилена и сворачиваем.

Краску опять высушить. Можно продолжать работать пакетиком, добавляя другие цвета. Но я остановилась и нанесла более темный цвет губкой. Движения, как и прежде, тампонирующие.

Теперь лицевая стороны выглядит так. Как видите, поверхность остается все еще немного прозрачной. Можно на этом завершить работу, покрыв работу лаком.

А можно нанести более плотный слой краски (я делала это губкой). Для примера - темный и белый вариант.

Соответственно, и результат с одной стороны более светлый, с другой - темнее.

И сегодня я хочу показать вам, как украсить пасхальные яйца салфетками. Это простой и доступный способ, который понравится всем, особенно детям.

https://youtu.be/ju0MUIT8JuQ

Вся эта прелесть скоро отправится к моим подругам,к празднику...

Я просто не представляю свою жизнь без рукоделия! Кто-то с нетерпением ждёт выходных, чтобы с удовольствием заняться любимым видом творчества.А я на пенсии и у меня много свободного времени...

Ведь не зря даже существует такое высказывание: «Творчество — один из основных источников радости». И в этих словах кроется глубокий смысл.
С каждым днем число людей, желающих заниматься рукоделием, растет. Можно сказать, что сейчас наблюдается настоящий бум на изделия, сделанные своими руками. Вспоминаются бабушкины секреты, изобретаются новые техники рукоделия… И для этого существует много причин!

Но далеко не все знают, что рукоделие способно улучшить здоровье. Этот вид творчества пользуется большой любовью женщин, как антистрессовое средство. Занятия творчеством способны нормализовать работу многих систем нашего организма.

Относительно недавно я узнала о том, что медицина официально признала положительное влияние рукоделия на развитие обоих полушарий головного мозга. Творчество помогает снять стресс‚ восстанавливает биоритмы организма, улучшает мелкую моторику рук, и это далеко не весь список положительного влияния, которое оказывает рукоделие на человека.

Когда труд - удовольствие, жизнь – хороша. Когда труд - обязанность, жизнь - рабство!

Во время творческого процесса активно задействуется мозг, особенно правое полушарие. А оно отвечает за воображение, пространственную ориентацию, интуицию и эмоции. Как мышцы атрофируются без работы, так способности правого полушария ослабевают, если их не использовать.

Хочу вас ознакомить со своими работами,которые выполнены путём плетения из газетных трубочек,с последующей покраской изделий, салфеточным декупажем и покрытием изделий акриловым бесцветным лаком.

Накрутив достаточно «лозы», приступаю к плетению... Днище корзины (как прямоугольной, так и круглой), можно сплести из самих прутьев.А можно вырезать из плотного картона.

Можно также оплетать бутылочки красивые...

Спасибо огромное,что зашли на форум, и потратили своё время. Буду весьма рада и счастлива,если кому-нибудь понравится и пригодится.Здоровья,счастья и всех благ вам и вашим близким.

Спасибо,что уделили мне своё время!!! Ваша ЛЮДМИЛА.

Сегодня буду делать подставочку для баночек со специями. Правда, у меня пока нет таких баночек, но я их обязательно приобрету, а пока для презентации использовала небольшой кофейный сервиз.

Автор: Инна Чорненькая

Страница в Однокласниках

Итак, напиливаю 8-ми мм фанеру на нужные мне части. Форму подставки придумывала по мере "пиления".

Каждую часть хорошенько зашлифовала при помощи шуруповёрта.

Сбиваю карскас мелкими гвоздиками.

Рейки приклеила на клей и поставила под пресс.

Когда короб был собран, я зашлифовала все места стыков и выпуклые места.

Наконец-то я прикупила себе 3Д трафареты. Буду учиться правильно их использовать.

Развожу шпатлёвку клеем пва и добавляю немного золотой эмали, воду не добавляю.

Начинаю крепить трафарет. Сначала прихватываю его по бокам, чтобы он крепко держался за поверхность.

А потом тем же малярным скотчем заклеиваю все ненужные места, оставляя только тот рисунок, который хочу перенести на короб. Затем обычным строительным металлическим шпателем нанесла раствор и убрала одним движением лишний раствор.

Вот так у меня получилось. Не ахти, конечно, но сделаем скидку на то, что это мой первый опыт. В следующий раз буду делать раствор гуще.
Размеры буду писать исходя из самого широкого места. Ширина и высота (или длинна) в см: Боковушки (2 шт.) - 9*25 см, Внутренние полочки (2 шт.) - 9*25 см, Внешние рейки (3 шт.) - 4*30 см, Задняя верхняя стенка (1 шт.) - 15,5*33 см.

Морилку "Красное дерево" буду наносить кистью.

Стараюсь наносить морилку вдоль волокон.

Покрасила на два раза. Тут почему-то короб смотрится почти чёрным - это просто неправильно падает свет, на самом деле она бардового цвета.

К этому моменту рисунок из раствора подсох и я начинаю его аккуратно шкурить. Не очень всё-таки я им довольно. А точнее, вообще недовольна.

Затем так же на два раза покрасила морилкой и эти две рейки.

Купила вот такую рисовую бумагу.

Подгоняю по размеру и клею на пва, смазывая клеем только стенку.

Рисовая бумага немного выходит за края, это не страшно, потом уберём излишки шкуркой.

Различные тени для век я приобрела вместо сухих красок. Хочу попробовать использовать их в работах в качестве тонирования.
В данном случае розовыми тенями "прошлась" по всему периметру стенок, на которые приклеены рисовые карты.

Далее опять беру шкурку и буду старить всю деревянную поверхность. Затираю все углы и выпуклости.

От шкурки досталось и узору. Трём сильнее, чтобы проступил естественный цвет раствора.

Напомню, что я первый раз использовала в работе тени для век. В интернете пыталась найти хоть какую-то информацию об этом, думала у кого-то есть такой опыть. Но, к сожалению, ничего не нашла. Поэтому действую наобум. Не знаю, как поведут себя тени в дружбе с яхтным лаком. Поэтому для начала решила сбрызнуть все места, где есть тени, аэрозольным лаком.

Итак, ура! Тени для век стойко прошли испытание. Они никуда не испарились. Значит, теперь я точно буду использовать их для тонировки рисовых бумаг и рисовых салфеток. Это очень удобно!
Ну и возвращаясь к теме. Покрыла всю конструкцию яхтным матовым лаком.

Ещё хочу добавить: Если мы хотим добиться идеально гладкой поверхности, то через примерно сутки-двое ещё раз мелкой шкуркой шлифуем всю поверхность и лакируем ещё раз, через день-два ещё раз лакируем. Вот тогда поверхность будет идеально гладкой, без каких-либо шероховатостей.
На этих фото я покрыла лаком пока только на один раз, ещё не шлифовала, поэтому видны мелкие недочёты. Но всё это уберётся денька через 3-4.

автор:Тимаева Людмила. г.Пенза(Спутник)

Всем доброго здоровья!

Многие из вас уже были ознакомлены с плетением корзинок из газетных трубочек.Поэтому более подробно на этом останавливаться не буду. Очень кратко, в общих чертах...Заказали мне из школы,родительский комитет,сделать подарок для учителя, к Новому году, вернее это упаковка для подарка...Просили вместительную,чтобы уместились основные презенты.

Подготовила я трубочки для плетения,сплела,обработала закрепителем,затем покрыла белой акриловой эмалью...

Следующим этапом был декупаж из салфеток наружной и внутренней части корзины..После просушки-покрытие акриловым бесцветным лаком, на три-четыре раза,просушив каждый слой.Верхняя окантовка корзины, была окрашена золотистой краской-распылителем, из баллончика. Для этого необходимо укутать всю корзину снаружи и изнутри газетой,чтобы краска не попала на основную часть корзины.

Дно корзины снаружи,было так же оформлено салфеточным декупажем и покрыто лаком. На золотистую окантовку были приклеены хвойные веточки, на которых разместились золотистые праздничные шишки.

Сверху, на хвойные веточки, были сделаны на брызги зубной пастой, для имитации снежинок...На фото их почти не видно.

Наша корзина готова,можно разместить в ней бутылку шампанского,кофе,чай,конфеты,фрукты и всё,что радует глаз на новогодние праздники! С Новым годом вас всех,мои дорогие!Здоровья,счастья и всех благ!!!

В этом мастер-классе рассмотрим такой важный в декупаже момент, как стыковка и приклейка в неудобных местах салфеток на примере чайного домика, который я недавно декорировала. Стыковка производится на плоскостях и на углах заготовки. Возможно, я слишком много занимаюсь подготовительными работами, кто-то делает подобную работу быстрее. Я предпочитаю как в том мультике «лучше день потерять, потом за пять минут долететь», что в моём случае значит «лучше сделать подготовку, чем потом исправлять косяки». Конечно, личное дело каждого, использовать мои советы или нет.

Автор: Мария Спирина

Магазин автора

1. Заготовку грунтуем акриловым грунтом, сушим, шкурим, покрываем белой краской.

2. Малярной лентой защищаем те места, на которые не должна приклеиться салфетка (под козырьком). Отмериваем линейкой уровень, на котором у нас будет стык салфеток с розочками и полосатых салфеток. По этой линии со всех сторон тоже клеим малярную ленту. Я предпочитаю клеить не единой полосой, а для каждой грани свою полоску скотча, так его потом удобнее поэтапно удалять. Скотч я люблю использовать розовый фирмы TESA, он предназначен для деликатных поверхностей, таких как бумажные обои, поэтому клеится очень деликатно, и так же деликатно удаляется, не отрывая с собой куски грунта и салфеток.

3. Так же скотчем ограничиваем область передней стенки, которой будем заниматься с двух сторон.

4. От салфетки отделяем верхний слой и вырезаем из неё кусочек под размер нашего места для приклейки. Моя салфетка заранее проглажена утюгом и сбрызнута аэрозольным лаком, так с ней проще работать (размечать, вырезать и клеить) без риска порвать.

5. Салфетку кладём на файл, брызгаем водой, растягиваем пальцами до исчезновения складочек (всё как обычно), место под приклейку промазываем декупажным клеем и прикладываем салфетку на наше место. С каждой стороны у нас немного лишней салфетки. Я почти всегда так делаю, поскольку идеально ровно вырезать не всегда удаётся, я страхую себя от досадных «пробелов» в месте стыка салфеток.

6. Приглаживаем салфетку резиновым шпателем через файл снизу вверх, краем шпателя и кисточкой прижимаем салфетку под крышей.

7. Как показано на фото, лишний край аккуратно прилепляем к крыше, чтобы при снятии файла он не потянулся за файлом.

8. Складываем файл уголком и аккуратно снимаем его, как бы таща его вдоль поверхности за уголок.

9. Вот так получилось, сверху промазываем ещё раз клеем и сушим.

10. После высыхания сошкуриваем лишние кусочки салфетки с боков и снимаем их вместе со скотчем.

11. Под крышей делаем надрез канцелярским ножом или скальпелем и снимаем лишнее вместе со скотчем.

12. Прикладываем линейку точно по линии скотча, по линейке делаем надрез ножом и тоже снимаем лишнее.

13. Закрепляем приклеенную салфетку лаком, сушим. Я это делаю для того, чтобы минимизировать риск оторвать салфетку скотчем при следующих этапах.

14. Приступаем к отделке боковой части. Снова ограничиваем нашу плоскость со всех сторон скотчем.

15. Поскольку под крышей клеить неудобно, сделаем так: вырезанный фрагмент салфетки для боковины в мокром виде выравниваем по ровному краю файла.

16. И этим краем при приклейке подсовываем под крышу.

17. Далее всё как и ранее, приклеили, высушили, отшкурили и отрезали ненужное вместе со скотчем, покрыли лаком задекорированную сторону.

18. Противоположную сторону декорируем аналогично, клинические перфекционисты вроде меня могут также задекорировать и вот эти места:

19. Итак, верхняя часть с розочками у нас готова, теперь к ней надо пристыковать нижнюю часть с полосочками. Опять заклеиваем те места, что должны остаться чистыми. Приклеиваем скотч по бокам, и ВАЖНО: сверху вам нужно приклеить скотч по вашей салфетке с цветочками строго по линии её отреза!

20. Приклеиваем салфетку с полосочками на её место, сушим… Отшкуриваем по краям, отрезаем по низу.

21. И опять по линейке прорезаем нашу полосатую салфетку СТРОГО ПО ЛИНИИ СКОТЧА!

Не пытайтесь сильно давить на нож и прорезать всё до грунта, этого не нужно. В идеале вы должны прорезать только полосатую салфетку. Если вы всё сделали аккуратно, вы получаете идеальную линию стыковки двух салфеток. Скотч снимаете аккуратно и медленно, если видите, что салфетка начинает тянуться за скотчем, значит плохо прорезали, подрезаете это место и тянете дальше!

22. Ну а потом опять лак и все остальные грани точно так же.

23. Я обклеила ещё заднюю крышку.

24. Ну и вот что получилось, когда всё обклеили и состыковали.

25. А дальше прочий декор, который не имеет к данному мастер классу отношения. Но результат покажу, надо же понимать к чему мы стремились!

Вот для такого набора всё затевалось:

В данном конкретном случае я закрыла стык точками, но, поверьте, он и без точек был идеальным. Вот несколько примеров моих работ со стыковкой, которая ничем не закрыта:

Баночки для специй: здесь стыковка двух салфеток: с петушками и серый фон

Часы: здесь стыковка салфетки (горох) и распечатки (гуси).

Так что стыковка весьма полезный навык, который поможет разнообразить ваши декупажные шедевры!

Автор: Львовна

Здравствуйте, здравствуйте, здравствуйте, дорогие мастера и мастерицы! Доброго времени суток, Страна!
Сегодня я к вам с мастер-классом, который задумывался у меня очень и очень давно – еще в той, первой жизни в СМ.
Как-то летом, живя на даче, я нашла в своих талмудах одну непрезентабельного вида бумажку, на которой угадывались какие-то каракули. Внимательно присмотревшись к ним, я поняла, что на них были записаны мои хотелки. Одной из таких хотелок были подвесы для тарелок, коими я занималась в то далекое время. Осваивала, так сказать, декупаж на оных. Подставки для тарелок я худо-бедно накупила-насобирала, а вот подвесов, чтобы эти самые тарелки повесить на стену, не было. Мозг мой усиленно работал в этом направлении, кое-какие задумки-наметки уже были, но… Но этим задумкам не суждено было сбыться.
И вот прошлым летом, найдя этот список хотелок, я рьяно взялась за одну из них. Как раз лето было дождливое (и не только у нас) и эта тема была весьма кстати. В общем, долго рассусоливать не буду, скажу сразу, что до конца это дело я не довела. Моя любимая подружка лень-матушка не дала мне закончить начатое. ))) Так и валяется моя незавершенка на дачной веранде…
Ой, я же про подвесы… Так вот, в конце года, будучи в Москве на выставке Гранд Текстиль, я увидела эти самые подвесы! Для тарелок! На стенку чтобы! Не могу передать вам той радости, что я испытала при виде аккуратно упакованных металлическо-пружинных штучек! О-о-о, как я раскатала губы!!! Мысленно развешивая тарелки по стенам, я уже достала кошелек, но цена, озвученная продавцом, вернула меня на землю. Да что там вернула… Просто хрястнула меня о родимую! Двести сорок (или 60 – не помню) рубликов! Штука! Оквадратив глаза и закатав так быстро раскатавшиеся губы, я молча отошла в сторону. Слилась, так сказать, с толпой…
И вот тогда я дала себе самое честное-пречестное слово, что обязательно возьмусь за воплощение в жизнь моей давнишней хотелки – подвесы для тарелок. Подручными материалами. Чтобы как можно халявнее… И я сдержала данное себе слово! Сегодня я раз и навсегда решила для себя вопрос с размещением тарелок на стенах! Пришлось, конечно, их немного модифицировать (да и блестят они не как магазинские), но себестоимость получившихся подвесов прям ласкает мою душу – от 6 до 9 рублей… Штука…

2.

Итак, нам понадобится:
- провод (у меня двужильный) сечением жилы 1,5-2 мм
- круглогубцы
- нож канцелярский
- маркер
- резинка бельевая
- иголка с ниткой

3.

Здесь я показываю чертеж, коим руководствовалась в своей работе.
Я думаю, тут все понятно.
Эти подвесы я делала для тарелки диаметром 23 см!!!
Для других тарелок нужны другие размеры крючков.

4.

Канцелярским ножом разделяем двужильный кабель и вытаскиваем два провода.

5.

Отмеряем провод по размеру и откусываем плоскогубцами.

6.

Вот так, дорогие мои, перекусываем провод. Срез получается ровным и не замятым. И перекусить можно буквально двумя пальцами!
Сперва пользовалась кусачками, но они ровного среза не давали, да и приходилось применять немалую (для меня) силу.

7.

Делая канцелярским ножом поперечные круговые надрезы, снимаем оплетку небольшими кусками.
На проволоке делаем отметки по размерам, указанным на чертеже.

8.

Сначала я сделала вот такой низ у подвеса, но потом отказалась от этого способа и решила сделать верх и низ одинаковыми по конфигурации, но немного разными по размеру.

9.

Итак, ноготочек большого пальца правой руки (кому удобнее, то левой) упираем в отметку на проволоке и сгибаем ее в этом месте. Проволочка сгибается довольно-таки легко. Делаем сгибы по всем отметкам.
Получается вот такая буковка.

10.

Самые кончики этой заготовки загибаем круглогубцами.

11.

У нас получились две детальки - верхняя и нижняя.

12.

Укладываем эти крючочки на тарелку и замеряем расстояние между ними, определяя нужную длину резинки.
У нас получилось 10 см. Прибавляем половину и получаем итог - 15 см.

13.

Отрезаем 2 резиночки длиной 15 см...
Обращаю ваше внимание на то, что резинка должна быть тугой. От старого трико резинка не подойдет!!! Слабая резинка будет плохо держать крючки и тарелка просто-напросто будет вываливаться из их объятий.

14.

... сворачиваем кольцом и сшиваем.
Нитками наложила две скобки на расстоянии 0,5 см.
Стараемся, чтобы стежки были один в один, а не россыпью по всей резинке! )))

15.

Надеваем кольцо из резинки на крючок заготовки...

16.

... и прошиваем иголкой с ниткой у самой проволочки.

17.

Прошитую резинку продвигаем в самый низ заготовки.
То же самое проделываем со второй резинкой и со второй заготовкой.

18.

В итоге получаем вот такую конструкцию, которую гордо назовем "держатель для тарелок"! )))

19.

Закрепляем держатель на тарелке и немного приподнимаем серединку верхнего крепления.
Это нужно для того, чтобы крепление хорошо легло на крючок или гвоздь, вбитый в стену.

20.

Вот это итог наших стараний.
Из медной проволоки...

21.

И из алюминиевой проволоки.
Алюминиевая проволока сгибается легче и уголочек получается более острым, нежели на медной.

22.

Вот так крепление смотрится на готовой тарелке.
Для темных тарелок можно применить черную резинку.

23.

Эта тарелка из тех давних времен, когда я с упоением постигала мастерство декупажа! Долгое время она стояла на подставке, потом еще дольше лежала в стопке себе подобных в темном шкафу, а теперь красуется на стене, чему я очень и очень рада!

24.

Разных размеров - для больших и маленьких тарелок.
Такие подвесы хороши тем, что их крючочки легко можно сдвинуть-раздвинуть. И при всем при этом они довольно-таки надежно держат тарелку!

25.

Это тоже очень старая тарелочка, пролежавшая у меня в шкафу. Как видите, алюминиевые подвесы практически незаметны на этой тарелке!
В дальнейшем хочу проэкспериментировать с самыми кончиками крючков, чтобы чем-нибудь их покрыть...

Ну вот и все, дорогие мои, что я хотела вам сегодня показать! Такие подвесы, конечно, никому не подаришь, а вот в домашнем обиходе они будут очень даже хороши! Ведь мы же старались и сделали все аккуратненько! Верно?
Спасибо всем, кто дошел со мной до конца и дослушал-досмотрел все, что я показала-рассказала! Всем гостям очень рада, а если мой мастер-класс кому-нибудь пригодится, то буду рада вдвойне!

Автор: Маша Спирина

Уважаемые Мастерицы!

Вашему вниманию предлагается декупаж мини-шкатулки под старинное серебро. Не претендуя на авторство идеи (я встречала её минимум в 3-ёх разных интерпретациях) предлагаю свой мастер-класс.

Для работы нам понадобится:

1) Деревянная заготовка

2) Шпатлёвка акриловая

3) Грунт акриловый

4) Лак-клей 2в1 для декупажа IDIGO

5) Акриловая краска: белый, бежевый, серый, чёрный

6) Текстурная паста

7) Акрил металлик серебро из набора IDIGO «4 серебра»

8) Восковая паста серебряная из набора IDIGO «4 серебра»

9) Двухшаговый кракелюр IDIGO (Шаг1, Шаг2)

10) Антик-паста IDIGO темно-коричневая

11) Лак Поли-Р шелковисто-матовый

12) Матовый лак IDIGO

13) Битумный воск

14) Детская присыпка

15) Кисти

16) Наждачная бумага

17) Уайт-спирит

1) Деревянную заготовку ошкуриваем, шпатлёвкой заделываем неровности дерева, снова ошкуриваем. Покрываем заготовку снаружи акриловым грунтом несколько слоёв с прошкуриванием, крышку дополнительно покрываем белым акрилом.

2) Вырываем нужное изображение из салфетки. Я использовала распечатку на салфетке. Приклеиваем салфетку на заготовку с помощью лака-клея для декупажа 2 в 1 IDIGO. При приклеивании стараемся заложить складочки в местах, где нет изображения, только фон.

3) Сушим, сошкуриваем заложенные складки и шкурим переход «салфетка-грунт», Смешиваем краски серую, бежевую и белую и подрисовываем фон.

4) Лакируем крышку несколькими слоями рабочего лака (у меня это Поли-Р).
Наносим первый шаг кракелюра IDIGO. Первый шаг белый и липкий, наносить его следует быстро (я наносила пальцем), равномерным слоем, в том направлении в каком вам нужны трещины. Мне нужны были трещины «от центра» поэтому я наносила лак от центра по кругу к краям. После того как вы нанесли 1шаг его можно разровнять, окунув палец в воду и пройдясь по лаку.

5) Сушим 1 шаг на воздухе или феном, до состояния прозрачности. После этого наносим 2 шаг кракелюра IDIGO. Я наношу опять же пальцем. Второй шаг прозрачный, наносить его нужно очень быстро, средним слоем. 2 шаг очень быстро схватывается и если слишком долго его «вазюкать» начинает «полосить». Второй шаг также при необходимости разравнивается мокрым пальцем.

6) Сушим 2 шаг кракелюра феном. Я проводила ряд экспериментов с этой парой, мой вывод – без фена он трескаться не желает, просто засыхает с парой разломов. Однако, если его сразу начать сушить, даёт вот такие милые трещины:

7) Затираем трещины Антик-пастой IDIGO. Судя по запаху это битум с какими-то добавками для более густой консистенции. Антик-пасту втираем в образовавшиеся трещины с помощью ватного диска, после чего чистым ватным диском убираем излишки пасты с поверхности. Я решила ещё протереть поверхность уайт-спиритом – трещины стали более изящными на вид.

8) Поскольку трещины довольно глубокие с помощью лака и шкурки выравниваем поверхность до гладкости. После того, как поверхность крышки стала идеально ровная, покрываем крышку матовым лаком IDIGO.

9) На нижней и верхней части шкатулки карандашом размечаем примерное расположение узора – розочки, листики и прочие вензеля)) (на первом фото крышка ещё не залакирована)

10) Текстурную пасту накладываем в пузырёк с узким носиком, и выдавливаем узоры из носика по карандашному рисунку. Каждая сторона сушится строго горизонтально ночь, у меня получилось в 3 этапа нижняя часть и отдельно крышка. После высыхания первого слоя можно пройтись в нужных местах ещё шпатлёвкой, а также, например, добавить по подсыхающему слою иголочкой жилки на листиках.

11) Окрашиваем полученный рельеф чёрной краской в несколько слоёв, не оставляя белых мест, сушим последний слой не менее часа

12) Серебряной краской красим поверхностно нашу шкатулку, лишнюю краску сразу убираем тряпочкой.

13) Мне показалось, что цвет слишком тёмный, поэтому я добавила в серебро белой краски и полученной смесью сухой круглой щетинной кистью круговыми движениями прокрасила всю шкатулку. Стараемся приглушить чёрный цвет, в чистом виде его не должно остаться, просто глубокие места должны быть темнее, чем высокие.

Внутри шкатулку также окрашиваем светлым серебром, и немного подтемним разведённой чёрной краской.

14) Начинаем делать из серебра старое серебро. Берём битумный воск и тонким слоем наносим его на поверхность.

15) После воска на всю поверхность наносим детскую присыпку (тальк) и круговыми движениями притираем тальк к воску до тех пор, пока шкатулка не начнёт скользить у вас руках. Излишки талька тщательно убираем сухой щетинной кистью.

16) Завершающий момент: на выступающие части шкатулки наносим серебряную восковую пасту IDIGO пальцем круговыми движениями.

17) Располировываем шкатулку мягкой тканью и любуемся результатом!

Объемный декор часов и зеркала. Мастер-класс по декорированию

Гигантский одуванчик. Мастер-класс по поделками из пластиковых бутылок

Весенние цветы. Мастер-класс по квиллингу

Цветок из бутылок. Мастер-класс

ПАСХАЛЬНЫЕ ЯЙЦА В ТЕХНИКЕ ДЕКУПАЖ

Символизм "Окрыление"-холодный и горячий батик

Комплект спицами

Мой плодотворный отпуск

Жакетик с круглой кокеткой

Объемная вышивка. Цветы розы. МК

Журнал мод № 1 (607) 2017

Обзор ниток для ирландского кружева

Нарядный крючок

Шьём кружевную юбку. Легко и быстро

Простая и красивая блуза из шелка. МК по шитью

Заколка для волос с розой из органзы. МК

Юбка за 5 минут. МК

Приятного просмотра!

Смотрите видео.

https://youtu.be/ju0MUIT8JuQ

 Вот такая милая шкатулочка может стать отличным подарком друзьям и коллегам.

 Автор: Ольга Разумова

Страница ВКонтакте

Материалы:

• загрунтованная шкатулка,
• распечатка,
• двухкомпонентный кракелюр,
• пастель,
• акриловые краски и лак.

Заготовку грунтуем, сушим, шлифуем. Распечатку лучше предварительно расслоить.

Вырезаем картинку из распечатки.

Наклеиваем на шкатулку.

Губочкой с акрилом добавляем чуток тени вокруг «нашей барышни».

Тоненькой кисточкой дорисовываем платье на боковинке. Нет необходимости вырисовывать абсолютно точно каждую складочку по миллиметру, достаточно просто делать лёгкие тонкие мазки, как бы в продолжение уже имеющихся складочек платья.

На нижнюю часть шкатулки наклеиваем салфеточный мотив.

Наносим равномерно кракелюрный лак: шаг 1 (у меня Maimeri №753).

Когда 1 шаг подсох (30-40 мин), то аккуратненько наносим шаг 2 (№754). Высушиваем.

Что бы проявить трещинки берём мелко натёртую пастель и с помощью ватного тампончика начинаем втирать её в трещинки. Затем идём смывать лишние «грязьки» и 2 шаг под струёй воды.

Покрываем лаком.

Результат.

Длинный пуловер

Шапочка для девочки

Декоративная тарелка «Масаи». Мастер-класс по декупажу на стекле

Жакет с капюшоном

Creaciones en Goma Eva 13 2008 (поделки)

УКРАШЕНИЕ НОВОГОДНИХ ШАРОВ

Рождественский камин своими руками вместе с котом Федором! Мастер класс

Нарядный крючок

Мятные кролики. Мастер-класс по шитью игрушек

Не могу остановиться или рисование продолжается

Снеговик

Жилет спицами

Бархатцы. Мастер-класс по квиллингу

НОВОГОДНИЙ ДЕКУПАЖ БУТЫЛКИ ШАМПАНСКОГО. ВИДЕО МАСТЕР-КЛАСС

ЁЛОЧКА ИЗ МАНДАРИНОВ

Knitting Patterns 500 (узоры спицами)

МЫЛО ИЗ ОБМЫЛКОВ

Леечка «Горящая свеча». Мастер-класс по декупажу на металле

Жилет с капюшоном

Пуловер со шнуровкой

Интерьерная тарелка «Драконы зимних ночей». Мастер-класс по декупажу на стекле

                                                            Приятного просмотра!

Отличная идея для подарка родственникам или друзьям - интерьерная тарелка, сделанная своими руками. Как ее сделать вы узнаете в этом уроке.

Автор: Лосева Наталья

Страница ВКонтакте

Для работы нам понадобятся:

• Стеклянная тарелка (прозрачная);
• Лазерная распечатка глаза;
• Акриловая строительная краска OLIMP (белая);
• Акриловые краски «PLAID»;
• Клей-лак для декупажа «Таир», «Декола»;
• Шпатлевка по дереву «Лакра»;
• Шпатель;
• Акриловый лак глянцевый;
• Кисти;
• Трафарет;
• Малярный скотч;
• Шкурка;
• Губка;
• Зубочистки;
• Ватные палочки.

Работа над обратной стороной тарелки.

Перед началом работы тарелку обезжириваем. Наклеиваем истонченную распечатку «лицом к тарелке», предварительно сделав надрезы по сюжету (между чешуйками), чтобы распечатка легла по рельефу тарелки.

 При наклейке используем зеркало, чтобы видеть, как картинка ложится с той стороны.

 Как только наклеенная картинка высохла, красим ее белой краской, не залезая на стекло.

 Теперь красим обратную сторону тарелки в сине-черный цвет.

 Далее убираем неровности и еще раз красим поверхность сине-черной краской. Покрываем глянцевым акриловым лаком. Обратная сторона тарелки готова.

Работа над лицевой стороной тарелки.

Оклеиваем малярным скотчем края центральной части тарелки (по границе распечатки с небольшим отступом внутрь).

 Края тарелки загрунтовываем черной краской, не попадая на сюжет.

 После того, как грунт высох, ошкуриваем и покрываем сине-черной краской.

 Далее через трафарет наносим шпатлевку.

 Т.к. тарелка не плоская, то в некоторых местах шпатлевка на нее не легла. После снятия трафарета на эти места наносим шпателем тонкий слой шпатлевки. Вот, что получили:

 Зубочистками выправляем рельеф шкуры.

 После того, как шпатлевка высохла, ошкуриваем сначала грубой шкуркой, далее тонкой. Убираем малярный скотч.

 Далее губкой наносим последовательно акриловые краски (черная, белая, голубая), периодически ошкуривая.

 Теперь начинаем работать над чешуйками шкуры. Чтобы максимально попасть в цвет шкуры дракона на распечатке, чешуйки прорисовываем кисточкой (белый, голубой, розовый), периодически ошкуриваем.

 Последний шаг. Покрываем акриловым лаком (2-3 слоя) лицевую часть тарелки.

 Тарелка готова.

Сегодня мы хотим предложить вам сделать своими руками оригинальную лейку в технике декупаж. И самому приятно пользоваться, и на подарок подойдет отлично.

 Автор: Ольга Разумова

Страница ВКонтакте

 Грунтуем, наклеиваем мотив (в общем всё как всегда), разводим нужную краску и начинаем зачпокивать лейку цветом фона, т.е. «соединяем» салфетку с лейкой.

 Покрываем акриловым лаком.

 Тоненькой кисточкой дорисовываем недостающий уголок и странички у книжки.

 Наносим «свет» вокруг пламени (разводим несколько оттенков краски от светлой охры до красно-кирпичного и начинаем наносить их лёгкими движениями с помощью кусочка губки вокруг пламени, постепенно как бы удаляясь от него).

 Покрываем акриловым лаком, хорошенько шлифуем-выравниваем.

 Наносим на всю поверхность 1 шаг крак.лака (Maimeri №753), затем, когда из «молочного» он станет прозрачным, наносим 2 шаг (Maimeri №754).  Ждём появления трещинок.

 Для "проявления" трещинок втираем в трещины порпорину ватным тампончиком (или можно сухую пастель). Идем смывать 2 шаг под струёй воды.

 Кракеллюры готовы! Покрыть несколькими слоями акрила, затем финишный лак (у меня тут полиуретановый).

 Результат.

Сегодня мы хотим предложить вам сделать своими руками декоративную тарелку в африканском стиле. Отличное украшение дома или оригинальный подарок друзьям или коллегам.

 Автор: Ольга Разумова

Страница ВКонтакте

 Для работы понадобятся:

• тарелка,
• акриловые краски,
• клей ПВА,
• акриловый лак,
• контуры по стеклу.

С лицевой стороны рисуем фломастером «лучики».

 С обратной стороны обводим их контуром по стеклу.

 Прокрашиваем «охрой».

 Прокрашиваем «сиеной».

 Зачпокиваем смесью красок : медь, коричневый, чёрный.

 «Отскребаем» серединку для наклеивания салфетки.

 Клеим салфетку, покрываем акриловым лаком.

 Зачпокиваем белым.

 Почти готова.

 Добавляем контуров с лицевой стороны.

Вашему вниманию предлагается  мастер-класс, разработанный и проведенный для Благотворительного фонда «Подсолнух». В этот раз мы делали новогодние шарики! Мастер-класс достаточно простой, но шарики получаются очень красивые!

 Автор: Сергеева Марина - *Sirma Root*

Магазин автора

Необходимые материалы:

• разъемный пластмассовый шарик,
• картон,
• декупажный мотив,
• клей ПВА,
• манка,
• краски акриловые (акриловая краска-спрей),
• лак с 3д эффектом,
• контуры,
• кисточка,
• вата,
• двусторонний скотч,
• блестки, ленты для декора.

 Разделяем шарик, на одной из половинок мы будем делать внутренний декор. Ставим белым контуром точки (внутри) и слегка присыпаем блестками.

 Красим половинку изнутри яркой краской.  Мне надо было сделать около 50 заготовок, поэтому я использовала матовую акриловую краску-спрей. Но если вам надо сделать всего несколько шариков, можно воспользоваться акриловой краской для стекла и поролоновой губкой.

Спрей наносится на расстоянии 20-30 см в несколько слоев. Предварительно шары помещаются в коробку с высокими бортами (мы же хотим покрасить только шарики, а не перекрашивать всю мебель и обои).

Для насыщенного цвета делала 3 слоя с просушкой между слоями 3-5 мин.

 Внутри нашего шарика будет картинка. Для этого из плотного картона вырезам кружок нужного диаметра, приклеиваем декупажный мотив на клей ПВА.

 Делаем дорисовку картинки (если необходимо). Придаем объем рисунку с помощью лака 3d-эффект, добавляем блесток.

 На чистую половинку шарика, снизу (внутри шарика) наносим немного клея ПВА с манкой и приклеиваем кусочек ватки для имитации снега. Вставляем нашу декоративную картонку в шарик. Для удобства я делала "держалочку" из изоленты (потом ее надо удалить). Соединяем две половинки шарика. На линию соединения приклеиваем тонкую полоску двустороннего скотча. Закрепляем на нем декоративную ленту.

 Завершающий штрих - красивый бантик и петелька, чтобы шарик можно было повесить на елку! Наш шарик готов!

Укороченный джемпер с воротником

Полиптих. Мастер-класс по декорированию

Хитовая комбинация ткани и вязания

Шпагатный велосипед. Мастер-класс

Аппликация в смешанной технике "Буренки". Мастер-класс по оригами

Жакет цвета лаванды

Зеркало "Египетское барокко". Мастер-класс по декорированию

Цветы из салфеток (видео)

Цветы из бумаги. Большие цветы своими руками  (видео)

Шар на елку из салфеток. Новогодние поделки своими руками. (видео)

Ёлочка из бумаги. Новогодние поделки. Как сделать Ёлочку из бумаги (видео)

Платье в винтажном стиле

Обратный декупаж с применением потали. Мастер-класс

Ажурный жакет

                                     Приятного просмотра!

Сегодняшний урок посвящен такой интересной теме, как использование потали в декупаже. В этом мастер-классе показана техника обратного декупажа.

 Автор: Ольга Разумова

Страница ВКонтакте

 Материалы:

• Поталь в листах;
• Водный мордан ( клей для потали);
• Гуммилак (шеллачный лак);
• Битум (в этом МК не используется, но обычно используется для создания эффекта старения, налёта лёгкой патины на потали, приглушения её блеска).

 На боковины подсвечника с обратной стороны наносим одношаговый лак кракле.

 По прошествии нужного времени разводим нужную краску и наносим её боковинки — получаем «трещинки». Сушим.

 Приклеиваем картинку. Сушим.

 Наносим клей для потали, ждём 15-30 мин.

 Берём листик и переносим его на поверхность, разглаживаем его и располировываем тампоном из ваты.

 Ну вот где-то так получается после всех несложных манипуляций с поталью.

 Покрыть лаком на спиртовой основе, дабы избежать дальнейшего окисления потали.

 Окончательный вид стеклянного подсвечника (икеевский).

 Работы, сделанные по тому же принципу:

 В этом мастер-классе показано как можно с помощью накладного фона объединить в набор досточки с разным рисунком. Такой метод можно использовать с различными предметами.

 Маргарита Цыбатова

Блог автора

Для примера я взяла маленькую дощечку-грушу и распечатала на фотобумаге изображение спелой груши.

 Дощечку шкурим, грунтуем, бока шпаклюем (они как обычно отвратительно выглядят и их сложно выровнять просто наждачкой) и покрываем белой акриловой краской в 2 слоя. Хорошо просушиваем.

 Вот всё,что нам необходимо для вживления распечатки:

- акриловый лак,в моём случае Тиккурила Кива;
- широкая кисть-флейц;
- сама распечатка,предварительно отзеркаленная;
- валик,чтобы максимально вдавить фотобумагу в заготовку.

 Покрываем лаком распечатку - лицевую сторону с картинкой, следом покрываем саму дощечку, накладываем распечатку на заготовку и очень старательно и достаточно сильно вдавливаем. Излишки лака, если они появляются по краям, сразу же вытираем тряпочкой.
Оставляем сушиться. Высохнуть вся эта аппликация должна основательно, поэтому я стараюсь такие процедуры делать на ночь, а утром продолжжать работу.

 После полного высыхания, смачиваем поверхность водой и аккуратно скатываем всю бумагу.

 Когда верхний слой бумаги скатан и работа вроде бы закончена, то советую дать ей немного подсохнуть, минут 10, не больше. Вот тогда и видно - хорошо ли скатана бумага или есть незначительные остатки, которые потом вылезут под лаком и испортят нам весь внешний вид...
Стрелочкой я показала место, где после высыхания проявились остатки бумаги.

 Ну вот такие мы после скатывания, высыхания и одного слоя лака - лысенькие и безликие, но уже с картинкой..

 Теперь берём бумагу для запекания или чертёжную кальку. Такой вид бумаги подходит нам по двум своим качествам:
- бумага прозрачная;
- не промокает.

 Накладываем кальку на рисунок и обводим его по контуру.

 Вырезаем рисунок, немного смачиваем края и накладываем на наш мотив так, чтобы края полностью совпадали.

 Сверху кладём трафарет и можно делать фон.

 Я решила сделать фон с переходом цветов от жёлтого через светло-оранжевый к зелёному.

 Не удобно фотографировать в процессе, но на трафарете видно как именно делались переходы цветов. Простите, но здесь трафарет лежит уже забрызганный Шуманитом и приготовленный к мытью.

 Снимаем трафарет, снимаем вырезанный из кальки фрагмент и вот такой результат. Дощечка конечно маленькая, но смысл я думаю понятен.

 Красим бочок у нашей дощечки и делаем фотосессию!

 Ну вот и вся хитрость!
Если вам захочется,чтобы у рисунка появился эффект 3Д, то когда будете обводить картинку через кальку, то сделайте кальку на 1 мм больше рисунка со всех сторон.Тогда при накладывании трафарета у вас вокруг картинки появится незаметное белое пространство и оно зрительно выдвинет картинку вперёд!

Для апельсинчиков сделала тёплый оранжевый фон...

 Для грозди помидор - чуть приглушённый красный!!!

 Для гранатов - сливово-гранатовый!

  Чтобы набор не перегружать подставочку решила сделать просто однотонной, тёплого оранжевого цвета... с маленькой эмблемкой апельсинчика впереди!

 Вот таким образом, с помощью одинакового рисунка на фоне, я и объединила три дощечки с разными картинками в один набор!

Сегодня мы хотим предложить вам сделать своими руками набор на кухню - вешалку и короб. Такой набор будет полезен на любой кухне и станет приятным подарком хозяйке.

 Маргарита Цыбатова

Блог автора

 Начну по порядку: нужно было сделать подарок одной начинающей молодой хозяйке.
Сотворилось у меня вот такое панно-вешалка. Мой любимый деревенский стиль... птичий двор!
Заготовка из сосны, с понравившейся мне структурой древесины, так и просила - сделай меня ещё краше... Поэтому вооружившись Дреммелем и щёткой по металлу, я приступила...
- Обожгла заготовку;
- вычесала щёткой по металлу все сгоревшие мягкие волокна(брашировала);
- вживила рапечатку;
-послойно протонировала;

Честно скажу результатом осталась довольна и решила похвастаться своей новой работой мужу. На что он мне сказал, что к такой вешалке просто необходим второй предмет, чтобы подарок был полным...
Очень хорошо конечно.. Но ничего из кухонной утвари из натурального дерева у меня в заготовках не нашлось - сплошная фанера...А это ведь должен быть набор! А как жечь фанеру до такого состояния? Да никак!
Пришлось включать фантазию...

 Решили мы, что вторым предметом станет вот такой фанерный короб... Здесь на фотографии он без крышки, потому, что кадр сделан уже в процессе, а вообще и крышка у него имелась.
Короб самый обычный... Фанера...

 Нашла в интернете картинки с ярко выраженной структурой дерева, добавила контраста, высветлила серединку и распечатала.

 Короб прогрунтовала смесью акрилового грунта и акрилового лака Тиккурила Кива. Грунтовала не сплошным слоем, а от середины к краям так, чтобы края остались в натуральном виде. Принцип такой же, как мы грунтуем брашированную заготовку.

Вот все предметы для исполнения первого шага:

• загрунтованная заготовка;
• акриловый лак;
• резиновый шпатель;
• валик;
• кисть флейц(можно и другую..ту,к которой привыкли вы,я же вскрываю свои работы лаком только ей);
• распечатка на фотобумаге.

 Покрываем лаком лицевую часть распечатки, т.е ту, на которой рисунок... И тут же быстренько покрываем заготовку.
Кладём распечатку лицом вниз, а дальше, приложив всё терпение и приличную часть физической силы, превращаем их в одно целое.
Шпателем от середины к краям выдавливаем лишний лак, а затем валиком основательно проходимся по всей заготовке. Особо уделить внимание нужно краям, обычно с первого движения валика они не пристают и над ними придётся постараться.

 Вот так это выглядит в этом промежуточном этапе. Подобным же образом я сразу же сделала и вторую сторону короба. Всё это проделано было вечером, поэтому я с чистой совестью оставила работу сушиться до утра и пошла спать.

 А это утреннее чудо.. Люблю эти моменты, когда из-под белой бумаги начинает проявляться рисунок.
Что мы делаем утром? Мочим нашу заготовочку водой, аккуратно, но настойчиво и начинаем скатывать бумажный слой распечатки.

 Ну вот такие мы получились после первых изменений... Стоим сохнем на окошке, а так как на улице почти сорок на солнышке, то сохнем мы быстренько.
На фотографии видно, что в том месте, где короб был загрунтован, он белый под плёночкой, а на краях просвечивается натуральный цвет.

Далее покрываем короб с уже "обожённой и брашированной" структурой лаком.
Распечатываем нужную нам картинку и проделываем точно такую же операцию: клеим рисунком вниз, сушим основательно и скатываем бумагу.
А вот так мы выглядим после второго этапа. Как-то страшненько пока...

 Дальше ставим панно для образца... Разводим акриловые краски нужных нам цветов водичкой и вперёд... Тонируем заготовку.. Подкрашиваем, стираем и так, пока цвета максимально не совпадут.

 Делаем крышечку...
Здесь латексная шпаклёвка через трафарет и окраска объёмного рисунка тоже через трафарет...

 Делаем в сочетании с крышечкой бока...У меня здесь петушок, чтобы продолжить тему птичьего двора и тот же рисунок, что и на крышке.

 А вот так это смотрится в сборе!
С одной стороны курочки...

 С другой - петушок...

 А вот и весь подарочный набор:
Панно с действительным обжигом и брашированием, а короб - с ложным!
Ну вот бывают такие ситуации, когда имитация становится вынужденной!

Попросила подруга сделать часики в детскую ко Дню рождения своей маленькой внучки! Особых уточнений не было, кроме просьбы, чтобы основным мотивом стало изображение винтажных деток! Сразу оговорюсь, что к изображению распространённых черно-белых картинок с детками лично я отношусь ОЧЕНЬ аккуратно! Ну вот какие-то печальные они все в большинстве! И вообще всё-таки хотелось для маленькой девочки сделать что-то воздушно-нежное, а винтажные детки к этой нежности в голове никак не клеились... Поэтому решила всё-таки часы сделать в цвете, но и просьбу подруги выполнить...

 Маргарита Цыбатова

Блог автора

Этап первый.
Взяла самую большую по диаметру старую вииловую пластинку(30 см), накалила на газовой конфорке тоненький нож и вырезала в центе пластинки круг. Резала прямо по краю наклейки, которая есть в центре каждой пластинки. Режется очень легко и практически ровненько.
Затем пластинку загрунтовала и покрыла сверху графитовым акриловым металликом. Ну и стандартная операция - несколько слоёв лака, обработка наждачной бумагой и финальный слой - шелковисто-матовый лак-спей.

Этап второй.
Присобрала встречными складками гипюровое кружево и приклеила его к основе.

Так выглядит обратная сторона.
Предварительно пластинку покрыла белой спрей-краской, а кружево пришила к косой атласной бейке, чтобы край кружева, который будем приклеивать к пластинке, был ровным и аккуратным.

Этап третий.
Взяла пластинку чуть поменьше размером и таким же образом вырезала в ней серединку. Потом пластиночку нужно пошкурить крупной наждачкой и прогрунтовать основательно,чтобы сцепление с поверхностью было лучше. Что я и сделала...
Далее латексной финишной шпаклёвкой через трафарет нанесла рисунок. После высыхания объёмный рисунок ошкурила и покрыла нежно-розовой акриловой краской в цвет кружева.
Теперь несколько слоёв лака и второй элемент практически готов.
Обратную сторону тоже вскрыла белой краской из баллончика. Быстро...ровно..аккуратно,что мне и нужно было.

Этап четвёртый.
Теперь пришла очередь винтажных деток.
На самой махонькой пластинке (конечно тоже после ошкуривания и грунтовки) сделал декупаж салфеткой. Вся четвертинка целиком ровно легла на пластиночку,поэтому сравнивать края салфетки даже не пришлось. Опять же - несколько слоёв лак,шкурка и так до идеальной поверхности. На финише - шелковисто-матовый лак-спрей.

Теперь все мои три элемента готовы . Можно собирать их в часики.

Этап пятый.
На самую большую пластинку клеим четыре кругляшка. В моём случае - это шалампеечки от старого лото. Я их сначала по три штучки склеила между собой, а потом уже намертво приклеила к пластинке. То есть всего ушло 12 шалампеечек. Ну а затем наклеила золотые циферки и как-то сразу наряднее стало.

Этап шестой.
Теперь можно приклеить второе колечко - розовое. Делать это нужно очень аккуратно и обязательно на тот клей, в котором вы уверны. Всё-таки обе пластинки будут нести на себе, пусть и не большую, но всё-таки нагрузку! И обязательно ровненько совместить серединку.

Этап седьмой.
Точно так же приклеиваем шалампейки от старого ЛОТО на розовый круг, а на них - самую махонькую пластиночку!
Вставляем часовой механизм и всё!!!!

 Вот такой объём получился у моих часов! В общей сложости около 5-ти см. Теперь сразу стало понятно, для чего я вырезала в первых двух пластинках отверстия - это именно для того, чтобы беспрепятственно вставить в самую маленькую пластиночку часовой механизм.

 Это в другом ракурсе.

 На этом кадре хорошо видно сочетание цветов, а также сочетание циферок и стрелок.

Хочу показать ещё одну работу, пример того, что у декупажниц всё идёт в ход. Объемное панно  "Старый шкафчик".   Тарелочки от старого кофейного сервиза, ваза-бокал с отбитой ножкой,  баночка из под специй, глиняные чайничек и сливочник, старые китайские часы, баночки из под сыра и джема. Вот и получилось такое панно-шкафчик.

Автор: Приколотина Людмила

Галерея автора

1. Из МДФ сделала шкафчик размером 45х55 см.  Загрунтовала, покрыла коричневой краской, прошлась в некоторых местах свечкой.  Затем покрыла белой акриловой краской. В местах, промазанных свечкой, прошлась шкуркой.  Сухой, жесткой кистью сделала легкие мазки черной и темно бежевой краской. Черной и бежевой краской наметила имитацию досок. Покрыла шкафчик матовым акриловым лаком.

2.Тарелочки диаметром 11 см.,  взяла от старого кофейного сервиза.  Прогрунтовала и покрыла белой акриловой краской. Стекло, фарфор, металл и  пластмассу я грунтую одинаково. Сначала прохожусь по поверхности наждачкой, затем покрываю очень тонким, почти прозрачным,  слоем  строительной акриловой краски, как только она слегка подсохнет, покрываю её таким же тонким слоем акрилоуретанового лака, опять слегка наждачкой и так повторяю три раза. Получается очень прочное покрытие. Распечатки для тарелочек сделала на рисовой бумаге. Наклеила на ПВА, слегка подрисовала пастелью тени. Покрыла тремя слоями глянцевого акрилового лака, наклеила стикеры по краю тарелочки  и  бабочки.

3. Для чайника и леечки использовала заготовки из обожженной глины. Для коробочки, коробочку от специй.  Прогрунтовала, так же как и тарелочки, покрыла двумя слоями  бежевой краски. Наклеила распечатки, на чайнике и леечке немного подрисовала пастелью тенюшки.  Покрыла несколькими слоями лака. Затем прошлась битумом и снова всё покрыла лаком.

4. Для вышивки состарила ИКЕевскую рамочку,  и сделала  декупаж на канве.  На картинку в фотошопе  наложила полупрозрачное тиснение в виде  крестиков. Распечатку наклеила на канву  на ПВА.  Когда рисунок размещала на канве, при помощи  двух иголочек, постаралась совместить клеточки канвы с крестиками на рисунке. Дальше они уже совпали сами т.к  канву взяла 16 номер и крестиков на 1см сделала тоже шесть. Через тряпочку с довольно сильным нажимом прогладила работу резиновым валиком. Когда клей высох,  покрыла двумя слоями акрилового лака. Сделала из картона паспарту и вставила в рамочку.

5. Для часов взяла старые часы. На циферблате наклеена распечатка и покрыта лаком. Сам корпус часов обклеен бумагой декопач. Все покрыто акриловым лаком.

6.Для цветочного горшочка, использовала баночку от сыра. Загрунтовала, покрасила белой краской,  наклеила салфетку, покрыла несколькими слоями акрилового лака с промежуточной шлифовкой.

7. Салфеточка у крыночки – декупаж на ткани.  Льняную ткань пропарила горячим утюгом. Нанесла на неё клей для текстиля,  дала чуть-чуть подсохнуть, а затем начала клеить салфетку. Клей наносила сверху салфетки.  Клеила полностью четвертинку салфетки.  Мотив надо начинать клеить с угла, левой рукой приподнимая и как бы слегка вытягивая от себя, не наклеенную часть салфетки, тогда салфетка клеится очень легко. Когда салфетку наклеила, окончательно разгладила её пальцами и оставила сохнуть.  Затем через тряпку очень горячим утюгом прогладила работу, по кромке обрезала ткань. Салфеточкой закрыла крыночку, сделанную из баночки от  джема. 

По просьбе выкладываю процесс создания вазочки из бутылки.

Автор: Татьяна Порошкова

Блог автора

Нам понадобятся следующие "ингредиенты":

• бутылка
• краска белая (для покраски бутылки, любая акриловая или любая строительная эмаль)
• салфетка
• клей ПВА
• краски "Гуашь"
• краски акриловые "Металлик"
• шпатлевка (любая)
• лак акриловый
• любой неводный быстросохнущий лак
• природный материал (сухие растения, листья, семена, колоски, сухие ягоды, любая крупа)
• кисточки
• шпатель

Берем бутылку, замачиваем, очищаем от этикеток, обезжириваем моющим средством, спиртом или ацетоном. Красим место под салфетку белой краской ( у меня под рукой была белая матовая эмаль), всю бутылку красить не надо.

 Верхний красочный слой салфетки "кроим", делая "вытачки", чтобы уменьшить количество складок. Поверхность округлая складок не избежать, но так их будет меньше.

недавно прочитала о таком способе наклеивания салфетки, испытаем его.

На бутылку наносим клей ПВА кисточкой

Салфетку помещаем на файлик "лицом" вниз. Брызгаем водой . 

 руками расправляем складочки

 файлик поднимаем за уголки , даем лишней воде стечь и прикладываем к бутылке.

 Хорошенько прижимаем файлик к бутылке

 Лишнюю воду выгоняем при помощи ватного диска или салфетки

 складки доложу я вам получились просто огромными...... Но мы не расстраиваемся, не сдираем в ярости салфетку с бутылки, мы же мастера, нам всё под силу!!!!!!!
После высыхания покрываем нашу салфетку 3-мя слоями лака (неводного), позже объясню почему именно такой лак. По складкам прошлись наждачкой мелкой, ну вот уже лучше!!!!! Ну , а где салфетка содралась, там мы просто подкрасим, и никто не догадается

 Далее самая интересная и самая грязная работа. Достаем все свои припасы, шпатлевку ( в нее можно и даже нужно добавить клея ПВА, немного, чтобы масса не получилась сильной жидкой. Клей поможет лучше "сцепиться " со стеклянной поверхностью и не даст шпатлевке растрескаться) ну даже если и растрескается ничего страшного не произойдет, здесь это допустимо

 наносим шпателем нашу "кашу" на бутылку слоем до 1 см, где-то может и толще получится

 наши веточки вдавливаем в шпатлевку, работу лучше делать частями, чтобы масса не подсыхала

 на горлышко мне так удобнее было наносить

 ну вот что получилось, уже интересно

 после полного высыхания шпатлевки берем гуашевые краски и красим фон, аккуратно между растений

 кисточку лучше взять тоненькую, а не такую лопату как у меня

 после высыхания гуаши берем опять лак и полностью покрываем нашу вазу на 3 слоя с промежуточной просушкой. Хорошенько проходимся по углублениям. Лак быстросохнущий позволяет растениям затвердеть, они становятся как каменные, что позволяет пользоваться вазой, брать ее в руки.

Акриловый лак не даст нужной жесткости , если взять такую вазу в руки, на ней буду оставаться вмятины, поэтому акриловый лак лучше использовать при создании панно.
Огромный минус неводного лака это его запах, поэтому работать надо в хорошо проветриваемом помещении либо на воздухе

 далее берем краски акриловые "металлик", и проходимся по нашему фону, где золотом, где медью, кое-где можно черным подкрасить

 в завершении берем белую краску и полусухой кистью пройдемся по всем выступающим деталям для выделения фактуры

 на темном фоне выглядит намного лучше, чем на светлом

 добавим немного объема на салфетке при помощи краски бесцветной для создания жемчужин

 в качестве финишного используем акриловый лак,

 ну и любуемся нашей работой.

Повернешь обратной стороной и уже другая ваза

Благодарю, всех , кто зашел и досмотрел до конца! Желаю всем творческих успехов!

Представляю вам мастер-класс по декорированию панно в технике Декупаж. Назвала я панно "Счастливая осень". В этой технике можно делать совершенно разноплановые работы.

Автор: Ольга Сычёва

Магазин автора: ДРУГие вещи Ольги Сычёвой

Нам понадобится:

• Деревянная заготовка.
• Акриловые краски цветные и белила.
• Глянцевый акриловый лак.
• Декупажный клей.
• Салфетка для декупажа.
• Синтетическая кисть.
• Наждачная бумага среднезернистая.
• Плотный лист бумаги, канцелярский нож, карандаш.
• Ватные палочки, строительный скотч.
• Штамп и подушечка с пигментными чернилами.
• Шеллачный лак.

1. Выбираем деревянную заготовку панно приятной формы. Продумываем сюжет будущей работы. Я решила, что у меня будет осеннее панно с кленовым листочком и всполохами осенних красок.

Ошкуриваем заготовку наждачной бумагой со средним зерном.

2. Внимательно рассматриваем цвета на мотиве и выбираем подходящие оттенки для создания фона. У меня это будет умбра жженая, охра и умбра натуральная. Я буду накладывать эти цвета один на другой тонкими лессировочными слоями. Первым слоем наношу смешанную с матовым акриловым лаком умбру жженую в пропорции 1:1. Наношу равномерно, стараясь не делать темных пятен.

3. Просушиваем красочный слой и ошкуриваем поверхность наждачной бумагой. Цвет кое-где сойдет, особенно на ребрах.

4. Сильно разводим водой цвет, выбранный для следующего слоя. У меня это охра светлая. Наносим его на поверхность в один полупрозрачный слой. Следите за направлением мазка. Он должен быть строго горизонтальным, желательно с растяжкой от ребра до ребра. Просушиваем краску и снова ошкуриваем поверхность.

5. Последним слоем я нанесу сильно разбавленную водой умбру натуральную. Количество слоев может быть любым. Все зависит от вашей идеи и мотива. Но учитывайте то, как ведут себя разные цвета при наложении друг на друга. Например, желтый цвет, нанесенный на синий, может дать вам нежелательный зеленый оттенок. Ошкуриваем поверхность все той же наждачной бумагой. Наносим слой акрилового лака. Просушиваем.

6. Наш фон готов. Теперь можно приступать к наклеиванию мотива. Но клеить салфетку на такой темный фон нельзя. Поэтому я сделаю светлую «подложку» под мотив при помощи белого грунта. И сделаю я ее в форме кленового листа. Распечатываем или рисуем силуэт кленового листочка и вырезаем его  канцелярским ножом. Я использую для таких самодельных трафаретов бумагу для графических работ. Она плотная и глянцевая и трафареты из нее можно использовать несколько раз.

7. Прикладываем вырезанный силуэт к поверхности панно и находим для него оптимальное место.

8. Накладываем на него трафарет и закрепляем скотчем.

9. Я прокрашиваю область трафарета неразбавленным грунтом. Сначала в вертикальном, а потом в горизонтальном направлении.

10. Аккуратно снимаем трафарет. Сушим грунт и слегка ошкуриваем все той же отработанной наждачной бумагой.

11. Вот, что получилось. Чтобы силуэт не сильно выделялся, разводим белила титановые водой, разводим сильно. И наносим на всю поверхность панно. На фотографии границы выбеленного слоя и предыдущего видны плохо, но этот слой и должен быть очень прозрачным. Он призван обобщить белый силуэт с остальным фоном.

12. Салфетки для этой техники лучше выбирать со светлым фоном. Обрисовываю на салфетке силуэт листочка карандашом, а потом, ведя по линии влажной ватной палочкой, легко вырываю нужный мотив.

13. Расслаиваем салфеточный мотив, прикладываем к загрунтованному силуэту. Если он сильно выходит за границы силуэта, еще немного обрываем по краям.

14. Наклеиваем салфетку при помощи файла. Пока салфетка «посажена» на воду можно откорректировать ее границы. Аккуратно при помощи ватной палочки (зубочистки, ногтя) убираем все, что вышло за границы загрунтованного листочка.

15. Теперь наносим на поверхность салфетки декупажный клей. Получилось вот так.

16. Берем акриловые краски тех цветов, которые есть на мотиве и какой-нибудь подходящий «металлик». Я выбрала охру светлую, окись хрома, английскую красную и золото геральдик.

17. Наносим цвета полусухой кистью преимущественно на ребра, немного растягивая на фон. Здесь вы видите пятна окиси хрома.

18. На этом фото плохо, но видны остальные добавленные на ребра цвета.

Наносим слой лака. Он обобщит все добавленные цвета и будет видно, где и что надо еще подкорректировать. Просушиваем слой.

19. Мне захотелось применить текстовый штамп для усложнения фона. Наносим на штамп пигментные чернила для скрапбукинга и делаем оттиски в двух местах. Один побольше размером, второй поменьше.

20. Вот так получилось. Если у вас нет подушечки с чернилами, то вы можете воспользоваться акриловыми красками. После этого наношу слой шеллачного лака. Он придает золотистость и глубину фону. Просушиваем лаковый слой.

21. Для придания интересного немного объемного эффекта наносим по контурам листа тени. Сушим и слегка ошкурим. Теперь можно приступать к финальным слоям лака. Я выбрала глянцевый лак и нанесла 5 слоев с промежуточным ошкуриванием. Вот и все!

К панно можно прикрутить крючки и будет панно-вешалка, а можно оставить и так.

В качестве интересных дополнений можно применить трафаретные рисунки, надписи, набрызг.

Этот мастер-класс я подготовила когда только начинала осваивать декупаж,но думаю он может пригодиться и вам

Автор: Ольга Панова

Сайт: Дело Рук Ольги Пановой.. Было бы желание..

Итак,приступим к декору бутылки с объемными элементами из ткани и декупажем.

Для работы нам понадобятся:

• бутылка 
• ПВА клей 
• грунт акриловый 
• фактурная добавка в краску (песок) 
• клей для декупажа 
• салфетки 
• краски акриловые (белая,синяя,охра) 
• краска акриловая металлик (серебро) 
• кисть 
• мягкая материя (лучше трикотаж) 
• Стекловидный лак (спрей) 
• декор - ракушки и жемчужинки, сезаль, рафия 
• клей Момент Кристалл

шаг 1 
примеряем нашу тряпицу на бутылку и подогнаем её по размеру,учитывая что края нам нужно будет завернуть под бутылку

2 шаг 
берем небольшую ёмкость и наливаем в неё клей ПВА,замачиваем хорошенько кусочек ткани 

шаг 3 
хорошенько пропитанную в клее материю укладываем на бутылки,образуя складки.выпускаем,проглаживая пальцами ткань,воздушные пузырьки.Не забываем оставить "окошки" для наклеивания основного мотива салфетки.

Оставляем наряженную бутылку часов на 12-18 до полного высыхания клея 

шаг 4 
Высохшую бутылку грунтуем,проходя тщательно каждую складочку. 

Опять оставляем на несколько часов. В итоге наши "волны" должны стать очень твердыми. 

шаг 5 
Разводим в палитре белую и синюю краски,до получения нужного нам голубого оттенка.Прокрашиваем всю поверхность краской,можно положить пару слоев.Опять даем просохнуть. 

шаг 6 
Приступаем к приготовлению нашего песка- перемешиваем белую краску с охрой и добавляем фактурную добавку,добиваясь консистенции густой сметаны. 

шаг 7 
Ноносим кистью наш песочек,не забываем оставить на крышке место,для легкого открытия бутылки без ущерба декору.оставляем сохнуть пару часов. 

шаг 8 
приступаем непосредственно к декупажу- подготавливаем салфетку,вырезав нужные нам элементы 

шаг 9 
Аккуратно наклеиваем мотивы,использую мягкую синтетическую кисть.

шаг 10 
Мне показалось что не лишним будет еще немного поколдовать над бутылкой- пройтись сухой кистью с серебрянной краской по выступающим складкам и обозначить золотым контуром границы песка. 

Готово! 

шаг 12
а также декорируем песок ракушками и жемчужинками. 

шаг 13
покрываем бутылку стекловидным лаком в спрее.

ЛЮБУЕМСЯ!)))

Решила попробовать сделать кракелюр из яичного белка. мне понравилось. Трещинки мелкие. Делать легко.

 Магазин автора на Etsy

 Покрасила горшочек.

Затем, после высыхания краски нанесла сверху аквалак для того, чтобы яичный белок не впитывался. После полного высыхания лака кисточкой нанесла белок не взбитый, отделенный от желтка, тщательно покрывая всю поверхность. Наностится легко и идет его мало. Дешевый кракелюр. Надо дождаться полного высыхания белка естественным путем, без фена.

Нанесла краску, стараясь не заходить мазками друг на друга.

Высушила феном. Второй горшок тоже решила сделать такой же. Но забыла, что делаю кракелюр на яичном белке и на коричневую краску нанесла клей ПВА. вместо лака. Но решила попробовать и так. Клей полностью высох. Дальше нанесла белок и т.д. Кракелюр получился более хаотичным, что тоже интересно. Но может это от того . что клей я наносила поперек, а не так ка на фото вокруг горшка.

Результат.

Этот мастер-класс поможет вам создать оригинальную и стильную рамку своими руками. Она станет прекрасным подарком друзьям и родным.

 Автор: Довгань Неонила (Nila)

Магазин автора на Etsy

 Купила такую черную рамку. Сразу родилась идея сделать ее светлой и легкой.

 Рамка пластмассовая. Почухала ее наждачкой для лучшего сцепления с краской.

 Подобрала салфетку.

 Края, где будут потертости, закрасила коричневой краской.

 Когда подсохло, натерла свечей в эти местах.

 Покрасила всю рамку белой краской с желтоватым оттенком.

 Приклеила салфеточку.

 Протерла наждачкой в местах, где натирала свечей. Проявился нижний коричневый слой, как бы протертый.

 Таким кракелюром пользуюсь.

Нанесла тщательно первый шаг. Подождала пока подсохнет. Пальцем проверяю на прилипание. Как только начнет отлипать, но еще чуствуется лак, наношу аккуратно второй слой. Надо следить, чтобы все было покрыто и чтобы не попала на второй слой вода или не стереть случайно, а то потом будут пятна.
Здесь видно появившиеся трещинки.

 Когда полностью высохнет наношу масляную краску и х/б тряпочкой втираю в трещинки.

 Лишнее стираю. Для больших трещин, как у меня - сохнуть должно самостоятельно. Если сушить феном, то получаются мелкие трещинки.

 Когда проявятся трещинки, под слегка теплым душем смываю второй слой и лишнюю масляную краску. Очень легонько протираю рукой под водой. Сильно не тереть, иначе размазывается. Покрываю лаком несколько раз.

Вот такую замечательную вещицу вы сможете сделать своими руками с помощью данного мастер-класса. Этот домик будет радовать глаз на кухне и вызывать восхищение ваших гостей.

   Автор: Ирина Комарова

Сайт: Мастерская Ирины Комаровой

  1. Для начала внутренние поверхности заготовки и основание с обеих сторон покрыла морилкой на водной основе. Здесь использован оттенок "мокко".

 2. Также покрываем морилкой и дополнительные детали-скамейку и лесенку. Вязанку дров оставляем как есть).

 3. Части, оставшиеся чистыми, перекрываем акриловой коричневой краской.

 4. Вот что получилось. Поверхности, обработанные морилкой, покрываем акриловым лаком. Сушим.

 5. Обычной свечой натираем по акриловой краске в тех местах, где (если бы вещью долго пользовались) могли бы появиться сколы и потёртости. Будем добиваться эффекта краски, отслоившейся от времени.

 6. Далее акриловой краской сливочного оттенка перекрываем тёмный цвет. Наносим краску в 2-3 слоя. Советую по нижней части заготовки использовать малярный скотч.

 Если будете сушить феном - используйте прохладный режим, чтобы не расплавить парафин. Вот что получилось на данном этапе:

 7. Далее с помощью мастихина и наждачной бумаги (у меня - номер 500) удаляем верхний слой светлой краски в тех местах, где натирали свечой. Пыль нужно протереть влажной тряпочкой.

 8. Выбранный фрагмент салфетки нужно оборвать по краям, чтобы  изображение лучше сливалось с заготовкой и выглядело в итоге как нарисованное, а не наклеенное. Я здесь клею так называемым "методом файла". Снимаю лишние слои салфетки, лицом рисунка от себя выкладываю на файл, заливаю водой...

 9. Далее расправляю получившиеся складки на салфетке веерной кистью, воду сливаю. Поверхность заготовки, куда предполагаю разместить рисунок покрываю клеем ПВА, салфетку переворачиваю и выкладываю на заготовку. Сверху прижимаю пальцами, разглаживая от центра к краям, выгоняю воздух из-под салфетки. Осталось только снять целлофан.

 10. Подбираем следующий фрагмент. Будем работать с ним аналогичным образом.

 11. Печь - кирпичная, поэтому доклеиваем изображения собственно кирпичиков (я взяла их из остатков рисовой декупажной карты).

 12. Продолжаем дорабатывать композицию. Справа от изображения пугала-девочки я добавила горшочек с подсолнухами.

 13. Подбираем и приклеиваем изображения на остальные части заготовки. Помните, что с той стороны, где будут размещаться скамейка и лесенка, не стоит перегружать стену нашей печки рисунками.

 14. Дорисовываем растительность между приклеенными фрагментами салфеток. Для этого используем зелёную акриловую краску травяных оттенков.

 15. Битумной патиной с помощью ватной палочки создаём небольшие тени вокруг кирпичиков, по углам заготовки- везде, где вам покажется уместной небольшая "засаленность".

 16. Оформляем перекрышу нашей печки - верхнюю часть крышки. Традиционно на перекрыше устраивалась лежанка, поэтому и на нашей печке рисунок верхней части имитирует лоскутное одеяло. Наклеиваем салфетку так, как описывалось выше. На трубу добавляем изображения нескольких кирпичиков.

 17. Небольшими фрагментами салфетки доклеиваем место вокруг основания трубы. Сушим. Всю заготовку перекрываем акриловым лаком. Сушим. Отшкуриваем неровности. Протираем влажной тряпочкой и ещё раз лачим и сушим.

 18. Чёрным контуром по стеклу делаем "семечки" в серединках подсолнухов. Подчёркиваем глазки у пары наших симпатичных огородных пугал.

 19. Носики у пугал и лепестки подсолнухов прорабатываем прозрачным объёмным контуром.

 20. Добавляем объёмные элементы. Ведёрко я прикрутила отверткой на саморез.

 21. Птичку на трубу посадила с помощью молотка и гвоздика.

 21. Скамейку и лесенку отшлифовала, ещё раз покрыла лаком, высушила и вернула их на изначальные места. На скамейке поставила металлические чайничек и чашечки. Их можно приклеить на клей "Момент-кристалл".

 Ну вот что вышло:

Короб для рукоделия выполнен в технике декупаж и аппликация.

Блог автора

 Для работы понадобится жестяная коробка.

Которую мы шкурим мелкой наждачной бумагой и обезжириваем спиртом.

Покрываем коробку и крышку универсальной эмалью белого цвета на 2 слоя.

Приклеиваем на крышку и на боковинки коробки верхний красочный слой трехслойной салфетки. Для этого используем клей для декупажа или разбавленный с водой клей ПВА.

Когда салфетка высохла, применяем технику аппликация: приклеиваем на крышку вырезанные картинки (они распечатаны на простой офисной бумаге на лазерном принтере) и кружево. Все детальки приклеены на клей ПВА.

Покрываем работу лаком акриловым на 3-4 слоя.

Покрываем фигурки ножниц и швейной машинки 3Д гелем, чтобы они выглядели объемными.

На прозрачный супер клей приклеиваем пуговичку и маленькие булавочки. Оставляем всё сохнуть на ночь.

Для того чтобы придать коробочке законченный вид, применяем в работе контуры: белый, серебрянный и черный.

Для придания блеска пуговичке и булавочкам покрываем их акриловым лаком.

Вот и всё!!! Коробочка для различных швейных мелочей готова!!!

В этом мастер-классе я покажу как я делала оригинальные тарелочки. Тарелки получились именно такими, как я хотела, поэтому покажу весь процесс. Может кому и пригодится.

 Автор: Довгань Неонила (Nila)

Магазин автора на Etsy

 Белые тарелки обезжирила и покрыла коричневой краской, которая будет проступать сквозь трещинки.

 Очень долго на разных предметах училась делать кракелюр на ПВА. Поняла, что все зависит от клея. У меня наш Мальва. Густо покрыла тарелку клеем.

 Феном немного просушила, пока клей немного не подсох. Где-то остались недосушеные полосы, но они тоже уже немного покрылись корочкой.

 Светлую краску подогнала под фон салфетки, у меня немного с желтизной. И стала кистью наносить мазками поверх клея.

 В центре мазки делала в разные стороны, чтобы кракелюр не был однообразным. Кстати, на второй тарелке мазки клала в одну сторону и кракелюр получился полосой, что видно и не очень с рисунком читается..

 Вот так получилось.

 Потом феном просушила. Пошли трещинки.

 Вот они мои красавицы, в кои-то веке получились.

 Вырвала из салфетки мотив и примерила на тарелку.

 Приклеила.

 У сына откопала масляную пастель.

 Намазала палец темно-коричневой пастелью и растерла местами вокруг мотива, типа теней.

 То же самое сделала светлокоричневой пастелью.

 По краям прочпокала коричневой краской.

 И началось саме трудное. Покрыла тарелку 5 раз лаком с промежуточным высыханием. Потом пошкурила нулевой наждачкой. Протерла. Потом снова несколько слоев лака и шкурение. На фото тарелка как раз после шкурения. И так я наложила 12-15 слоев лака, чтобы тарелка получилась гладкая. Надо бы еще несколько слоев наложить, так как все-таки не все гладко получилось.

3D лаком выделила некоторые элементы для придания объема. Кстати, после многократного лакирования рисунок уже получается глубоким и объемным. Мне понравился эффект. Раньше я лакировала раз или 2. Получалась просто аппликация.

Теперь тарелочки поднимают мне настроение на кухне .

   автор: Тимаева Людмила. г.Пенза

На создание этого МК  меня вдохновила замечательный мастер декупажа Марина Жукова, с помощью ее заочного урока, я и научилась брашировке с обжигом. Брашировку я очень люблю и уважаю,  нравится запах жженого дерева, завораживает сам процесс работы с огнем и очень радует полученный результат.

Мастер-класс подготовлен компанией "Base of Art"

Мастер-класс подготовил декоратор Елена Бабкина

Конечно, брашировка с обжигом работа пыльная и грязная, лучше ее проводить на улице, на даче или на природе. Но у меня дачи нет, на улице, в наших погодных условиях, работать не комфортно.  А до лета еще далеко. Поэтому я все делаю в ванной комнате.  Саму ванную можно застелить мокрыми газетами или влажными одноразовыми простынями.   
Итак, начнем :)
Для работы мне понадобятся:

• Деревянная заготовка  шкатулки
• Декупажная карта "Blue horse 2" от «Base of Art»
• Паяльник газовый Dremel + баллончик с газом для зажигалок
• Дрель с насадкой щетка. Можно также использовать обычную щетку для металла
• Акриловые краски. Цвета подбираем в зависимости  от расцветки мотива.
• Воск для полировки
• Клей для декупажа
• Битумный лак, финишный лак
• Синтетическая кисть, широкая кисть для смахивания пыли, наждачная бумага № 180
• Салфетки, тряпочки, губки для посуды, перчатки

Первая часть работы, для меня самая любимая и самая грязная для окружающих)
Поэтому мужа с детьми отправляем на прогулку,  закрываем доступ в ванную комнату домашним любимцам. Мне, когда занималась брашировкой в ванной первый раз, пришлось мыть еще и кошку)))) Ей, почему-то, непременно нужно было запрыгнуть в ванную и потоптаться в саже))

Обязательно надеваем перчатки, они спасут наши ручки от ожогов и грязи.  Советую аллергикам надеть еще маску.
Про Dremel рассказывать не буду, всю информацию о нем можно найти в интернете.
Использую обычную горелку без насадок. Перед обжигом можно снять всю фурнитуру на шкатулке, я не снимаю, мне нравится обожженный  потемневший металл.

Беру в одну руку шкатулочку, в другую паяльник и аккуратно начинаю обжигать дерево вдоль волокон.

БУДЬТЕ ВНИМАТЕЛЬНЫ И ОСТОРОЖНЫ ПРИ РАБОТЕ С ОГНЕМ!

Обжигаю до черноты. Для этого нужно несколько раз пройтись огнем по дереву.

Обязательно обжигаем все бока шкатулочки. 
Вот такое «безобразие» у меня вышло). Готов наш «монстрик». Страшный, черный, но ужасно симпатичный

Вторая часть работы.  Она у меня пройдет под кодовым названием «Из грязи в князи».
На данном этапе  я буду превращать нашу страшненькую шкатулочку в шедевр)). Для этого мне понадобится дрель. У меня дрель  маленькая, аккумуляторная, как раз подходит для нежных женских ручек.
Я пробовала работать и со щеткой по металлу, но для меня это очень долго, нудно и физически тяжко.
Вычитав на просторах интернета, что можно использовать для брашировки дрель, решила попробовать и мне очень понравилось. Получается аккуратное удаление мягких волокон дерева и без особых усилий.
Пыль от браша сметаю широкой кистью. Скорость вращения выбираем опытным путем.
Напомню, что брашировка ведется вдоль волокон дерева!

Что бы во время брашировки пыль не летела во все стороны, смачиваю бока шкатулочки водой из пульвилизатора. Совместить процесс с фотографированием, у меня не вышло, думаю, по фотографиям будет понятно, как все происходит.

Обрабатываем все стороны шкатулочки. Вот что должно у нас получиться.

Третья часть работы.  Морение и вощение.
Берем в руки наш мотив и смотрим, какие нам нужны краски для работы. Определяем цветовое решение.

 Пока мы занимаемся шкатулочкой, мотив лучше замочить в теплой воде.

Для морения акрилом нам нужна краска, сильно разведенная водой. Начинаем работать с самой темной краской.  Я выбрала оттенок «Маджента». Обильно смачиваем краской брашированные поверхности и сразу стираем лишнюю краску мягкой тряпочкой.

Наносим краску внутри шкатулки. Боковушки можно или красить кистью, или наносить тон кусочком губки.
Я работаю первым способом.
Подсушиваю краску феном и наношу еще один слой краски и так несколько раз до получения понравившегося вам оттенка.

 На данной работе у меня три слоя краски.  Тщательно просушиваю все поверхности.
Займемся вощением.

 На кусочек губки наносим воск и натираем тщательно боковушки заготовки.

Тщательно полируем обратной стороной губки для посуды. Отполированная шкатулочка на ощупь гладкая и шелковистая.

Смешиваю белую и светло-синюю краску, развожу ее водой и повторяем весь процесс окраски.

 Не забываем убирать излишки влаги.

 Подсушиваем. Шкурим. Покрываем воском. Полируем.

Я решила сделать яркие пятна на шкатулке, под стать ярким акцентам в гриве лошади. Благо наш мотив содержит массу нюансов. 
Для этого на кисточку беру желтую и оранжевую краску. Наношу хаотично на боковушки шкатулки.

И сразу же растираю их мягкой  чуть влажной тряпочкой.
Таким же образом поступаю со всеми боковушками. Хорошо сушу и наношу воск. Можно воспользоваться холодным феном или  просто подождать некоторое время. Попить чайку, потискать кошку, почитать сказку детям))))

СОВЕТ:  Окончательную полировку можно проводить или обратной стороной губки, или мягкой тряпочкой, или старой вязаной рукавицей или металлическим войлоком.

 Как там наш мотивчик?  Пора бы его пристроить на законное место!
Грунтую крышку шкатулки. И хорошо сушу (грунт-сушка-шкурка).
Достаю мотив из мисочки, кладу его на полотенце. Промакиваю лишнюю влагу полотенцем или салфеткой.

 Приклеиваем мотив на крышку шкатулки. Клею по схеме – клей-мотив-клей: наношу сначала свой любимый клей для декупажа на поверхность, накладываю мотив и еще раз проклеиваю клеем, выгоняя кисточкой пузырьки воздуха. Сушу.

СОВЕТ: Если после просушивания мы обнаружим на поверхности  пузырьки (случается очень редко), можно сделать  инъекцию клеем  нашему мотивчику. Берем обычный медицинский шприц, наливаем туда клей и прокалываем пузырек. Клей заполняет  пустоту и пузырек исчезает.

 Излишки мотива убираем наждачкой.

 Перед дополнительным тонированием битумом покрываем нашу лошадку лаком на водной основе.

 Этим же лаком покрываем и внутри шкатулочки.

 Тонируем нашу шкатулочку и фурнитуру битумным лаком.  Пропитываем кусочек губки битумным лаком, излишки промакиваем на салфетку. Проходимся губочкой по всем ребрам шкатулки. Тонируем  фурнитуру. 
«Пачкаем» мотив. Еще раз лакируем мотив, низ и внутри шкатулки (лакировку можно повторить несколько раз). 
Сушим.

 Волшебная, вышедшая из огня, шкатулочка готова!

Делаем из стеклянной вазы фарфоровую

В этом мастер-классе будем делать из стеклянной вазы фарфоровую.

Нам понадобятся:

-ваза

-клей ПВА, ножницы, салфетка для декупажа

-двухфазное кракелюрное средство ( в МК использовано Maimeri № 753, 754 )

-масляная краска

-лак акриловый глянцевый, акриловые краски

Обезжириваем поверхность. Для этого подойдет медицинский спирт, жидкость для мытья посуды.

От декупажной салфетки отделяем один белый слой, режем его на небольшие кусочки.

Обклеиваем этими кусочками нашу вазу. Для приклеивания используем клей ПВА.

Наклеивать салфетку можно слегка внахлест.
Важно делать это аккуратно, чтобы не было больших складок и морщинок.

Чем больше у вас фрагменты салфетки, тем сложнее избежать морщинок на объемной поверхности.

После того, как вся ваза обклеена и просушена, наносим акриловые белила.

После высыхания белил наносим основной цвет фона.
Для нанесения краски можно использовать или широкую кисть или поролоновую губку.

Тщательно просушиваем. Можно использовать фен.

Когда фон высушен, наносим на верхнюю часть вазы более светлый оттенок. На этой части у нас будет приклеен салфеточный мотив.

Краску наносим губкой, чтобы сделать более плавный переход от светлого оттенка к основному фону.

После высыхания краски начинаем приклеивать рисунок, вырезанный из салфетки.

При наклеивании салфетки на объемную поверхность лучше использовать
небольшие части салфетки - так удастся избежать образования складок.
Если вам нужно наклеить большой фрагмент - его можно разделить на части и наклеить стык в стык.

Наклеиваем фрагменты следующим образом:
-прикладываем рисунок

-промазываем сверху клеем. клея на кисти должно быть немного, иначе салфетку поведет.

-одновременно и приклеиваем и прижимаем салфетку кистью.

Также можно аккуратно расправить и прижать салфетку пальцами, пока клей не высох.

После высыхания наносим несколько завитков объемным контуром для стекла и керамики, для придания композиции законченности.

Когда контур высохнет, наносим кракелюрное средство, шаг №1.

Просушиваем его. В данном составе 1-ый шаг никогда до конца не высыхает а остается липким. Похож на резиновый клей.

При нанесении он имеет белесый вид, после высыхания становится прозрачным.

Наносить нужно не толстым слоем.

Затем наносим шаг №2. Оставляем высыхать и ждем образования трещин. Кракелюры появляются в течении 30-40 минут.

Проявляем трещинки с помощью масляной краски.

Также можно использовать тени, сухой красочный пигмент.

После того, как кракелюры проявлены, смываем шаг №2.

Так как мы имитируем фарфор, трещинки не должны быть очень резкими, яркими.

Если они вам кажутся слишком резкими-можно приглушить их с помощью краски.
Нанесите полупрозрачный тон, чтобы пригасить их.

Далее наносим финишный глянцевый акриловый лак, просушиваем. И наша ваза готова

Сегодня мы хотим предложить вам сделать своими руками полезную вещь для дома - кузовок. Можно положить полезные вещицы, а можно подарить друзьям.

 Автор: Любовь Дикарева

Блог автора

 Для дна взято две картонки, обклеены обоями, на одну декупаж салфеткой, на вторую стоечки. Стоечек четное количество 9 по длине, 6 по ширине, расстояние между стоечками 1,5 см. Стойки набирала по три трубочки, чтоб сплести ажур. Приклеила картонку с павлином, поставила коробку, которую оплетала и вперед!

 А вот и придумка - плету теперь "лёжа", коробка лежит на столе, дном ко мне. Все видно, натягивать легче, трубочки не валятся и не наклоняются. Все получается ровнее и намного быстрее. Правда самой приходится стоять, сидя не удобно...

 А так я завершала плетение. Почему так? А зря что ли по три стоечки клеила? Захотелось цветом поиграть, да и нравится мне косое плетение.

 А вот еще нюансик. Когда заканчиваем плетение, то самое трудное протащить трубочки и умудриться их не порвать! Просовываю шпажку в нужное место, надеваю конец трубочки и все вытягиваю обратно. Трубочку надо тоже пропихивать, сама не залезет, но процесс получается быстрым, аккуратным и ни разу еще не порвала трубочки.

 Вот все три уже где надо.

 Обрезаю, примерно по середине нижнего ряда, и шпажкой под него заправляю.

 В итоге все надежно спрятано, нигде никаких "торчаний".

 Обрезки трубочек не выбрасываю, даже если всего три см остается. Они очень пригодятся для наращивания в следующих плетенках, если не хватает чуть-чуть до смены цвета. И еще нюанс. Начинаю плести ВСЕГДА НАЧАЛОМ ТРУБОЧКИ, и наращивать удобнее и остатки срезанные подклеивать не надо.

 А это кузовок на своем законном месте.

 Другой ракурс.

 Донышко с павлином.

 Поближе "набор" орнаментов. Думаю все понятно по фото.

В предвкушении лета, я решила задекорировать чудесный разнос с имитацией керамической плитки!

Мастер-класс подготовлен компанией "Base of Art"

Мастер-класс подготовил декоратор Ольга Максимова

Создадим декупажный очередной шедевр, с помощью карты «Base of Art» "Birds 8".
Она, как и многие карты данной марки, предлагает несколько сюжетов, для создания одной коллекции.

Для работы нам понадобятся акриловые краски, клей для декупажных карт, грунт, кракелюрный двухшаговый лак «Нитяной», пастель или сухой пигмент (далее в МК я буду использовать золотую пудру ), лак на водной основе глянцевый, воск золотой и инструменты: мастихин, кисть щетина (круглая и плоская), мягкая синтетическая кисть (плоская, примерно в ширину указательного пальца и №1), наждачная бумага (№0,1).

У нас в руках очень интересный разнос, в нем пропилены небольшие углубления для имитации керамической плитки.
При необходимости, шкурим поверхность заготовки наждачной бумагой, чтобы сделать ее более гладкой. Используя плоскую кить-щетину, начинаем грунтовать поверхность равномерным тонким слоем. Просушиваем первый слой и покрываем грунтом еще на раз.

Пока грунт подсыхает, возьмемся за наши замечательные сюжетики!!! Так как наши сюжеты очень гармонично вписываются в разнос, нам осталось выбрать четыре картинки и аккуратно вырвать их из карты.

Утончаем краешки карт, используя бумажный скотч, и погружаем их в воду на 2-3 минутки.
Прежде чем приклеивать карты, можно снять излишки влаги мягкой бумажной салфеткой.

Подумайте, как будут располагаться сюжеты на разносе, и смело переходите к этапу приклеивания.
Вооружившись мягкой синтетической кистью, промазываем поверхность клеем для декупажных карт, а затем, переносим карту, на предназначенное для нее место, и хорошенько проклеиваем сверху.
Стараемся прижать карту плотнее к поверхности, и не забываем выгонять все пузырьки воздуха!

После тщательной просушки чуть подшкурите края сюжетов.

Пока подсыхают наши карты, определяемся с цветовой палитрой, необходимой для дорисовки наших сюжетов.  Нам понадобятся белила, оксид хрома (темно-зеленый), умбра натуральная (темно-коричневый), охра желтая и черный.

Прежде чем перейти к нашему любимому этапу- дорисовке, нам необходимо подшкурить краешки карт, чтобы сделать незаметным переход. При помощи бумажного скотча, аккуратно оклеиваем бортики разноса.
Берем кисть круглую щетину, набираем на нее необходимый оттенок краски, и начинаем дорисовывать наши сюжеты.

Для прорисовки мелких элементов, мы используем круглую синтетическую кисть №2.

С дорисовкой справились, теперь нам просто необходимо дополнить сюжеты красивым декоративным узором, используя технику трафаретирования. Вооружаемся круглой щетиной и начинаем тамповать краской, заполняя трафаретный узор. Для узора используем светло-серенький оттенок (белила+умбра натуральная).

Узор готов, теперь добавим весеннее настроение аккуратным набрызгом!

Обклеиваем бумажным скотчем внутреннюю поверхность разноса, и, используя плоскую синтетику, начинаем выкрашивать бортики изнутри разноса и снаружи.

Хочется солнышка, тепла и…зелени!!! Замешиваем красивый зеленый оттенок (белила+холодный голубой+желтый+темно-зеленый).

После того, как поверхность бортиков  хорошенько подсохла, переходим к этапу «высветления». Набираем на сухую кисть (плоскую щетину) акриловую краску светло-серого оттенка (белила+умбра натуральная), равномерно подсушиваем кисть, и начинаем аккуратно «высветлять» поверхность.

Теперь мы готовы почувствовать себя немного художниками! Нарисуем красивые веточки по уголкам бортиков наружной стороны. Сначала делаем набросок карандашом, затем оживляем его красками!

Веточки готовы, и мы можем дополнить фон аккуратным весенним набрызгом!:)))

Сделаем нашу плиточку более естественной и чуть подстаренной.
Сегодня мы будем использовать двухшаговый кракелюрный лак «Нитяной».

Используя веерную синтетическую кисть, наносим шаг №1, равномерным тонким слоем. Ждем 4-5 минут, пока шаг №1 подсохнет (он будет подлипать), и приступаем к нанесению шага №2.
Наливаем шаг №2 на поверхность, обязательно там, где был нанесен шаг №1, и аккуратно распределяем по поверхности, используя кисть.
Шаг №2 стараемся нанести равномерным плотным слоем. Оставляем лак сохнуть, и ждем появления чудесных трещинок!!!

Кракелюр готов, осталось его проявить! Для проявления трещинок, можно использовать либо мягкую пастель, либо специальный порошок для затирки трещинок. Сегодня мы выбрали порошок-металлик «золото». Набираем на палец немного порошка и аккуратно затираем им полученные трещинки. Тонкие нежные прожилки придают уютное очарование.

Слегка подчеркиваем бортики золотым воском.
Покрываем работу защитным лаком, используя мягкую синтетическую кисть.
После того, как первый слой лака подсохнет, нанесем еще несколько слоев глянцевого лака с хорошей просушкой.
Не забываем, наши сюжеты имитируют керамическую плитку,  а здесь глянца много не будет :)
Для создания максимально правдоподобного эффекта, можно использовать стекловидный лак или эпоксидную смолу!

Наш чудесный разнос готов!!! Пусть он дарит вам летнее настроение!!!

Название: Рукоделие модно и просто

Спецвыпуск «Стильные фантазии. Лето солнце море»
Автор: коллектив
Издательство: Газетный мир
Год издания: 2011
Номер издания: 6
ISBN: не определено
Жанр: разные виды рукоделия
Качество: Хорошее
Формат: jpeg
Размер: 18,94 Мb
Количество страниц: 34
Вид издания: журнал
Язык: русский

Для увеличения картинок, щелкайте по ним

Смотреть журнал полностью

Старому эмалированному бидону исполнилось 35 лет. Решили, что свое он уже честно отслужил и приготовили на помойку выбросить. Меня конечно сразу начала душить жаба. Душила, душила...душила, душила... и я сдалась.

Автор: Любовь Самошенкова.

Персональный блог мастера

Был он обычный совковский, желтенький с маленьким цветочком.

Фото конечно не сделала. Опомнилась уже когда прошкурила крупной шкуркой и загрунтовала : грунт+немного клея ПВА (строительного)+чуть воды.

Грунт использовала вот этот.

Был он обычный совковский, желтенький с маленьким цветочком.

Фото конечно не сделала. Опомнилась уже когда прошкурила крупной шкуркой и загрунтовала : грунт+немного клея ПВА (строительного)+чуть воды.

Грунт использовала вот этот.

 Замазюкала ручку немного черным акрилом. По крышечке тоже прошлась.

 Дальше  - работа со структурной пастой.

 Старалась нанести пасту максимально ровно. Не слишком толстым слоем.

 Нужно аккуратно снять трафарет. Даю просохнуть.

 Объем, который получила через трафарет, закрасила черным акрилом. Все должно высохнуть.

 Далее натерла свечкой объемный рисунок и те места на бидоне, где предполагаются потертости.

 Жесткой кистью смахиваю излишки воска.

 Закрасила белым акрилом. Закрашивать пришлось два раза.

 Наждачной бумагой прошлась по местам, где была натерта свечка. Обнажается черная акриловая краска.

 Вырвала мотивы из салфетки (используя только третий красочный слой).

 Наклеивала мотивы клеем ПВА, разбавленным водой.

 Дальше в ход пошел замедлитель высыхания для акриловых красок. В замедлитель добавляю только капельку черной и капельку белой акриловой краски,   размешиваю и растушевываю вокруг мотивов, создавая вокруг цветов как бы дымку.

 Вот что получилось. Покрываю один раз лаком. Высыхает.

 Развожу водой до жидкого состояния коричневую акриловую краску. Макаю кисточку в разведенную краску. .Резко провожу большим пальцем по щетинке щетки (на себя) и брызги летят на бидон.

 Ватной палочкой снимаю с мотивов брызги, не нравится, когда на цветах брызги. Снимаются они легко, так как перед этой процедурой прошлась по поверхности лаком.

 Не забываю про крышечку.

 Немного прошлась битумом.

 Посадила на строительный клей ПВА кружево. Покрыла несколько раз матовым лаком. Бидон получил новую жизнь. Теперь ни у кого нет и мысли его выкинуть. Спасибо жабе. 

Этот мк конечно не для опытных декупажниц, скорее для новичков. На почту приходят вопросы , как пользоваться свечкой в работе.Вот подвернулась работа со свечкой, решила показать наглядно.

Спасибо большое всем за внимание.

Из этого мастер-класса вы узнаете как сплести оригинальную коробку из газетных трубочек. Такая коробка может послужить вам шкатулкой или станет оригинальным подарком.

Автор: Довгань Неонила (Nila)

Магазин автора на Etsy

Сделала из картона такой "станок". Дырочки на расстоянии 2.5 см. Слева оставила длину трубочек на борт, плюс на загибку.

Начинаю плести в 2 трубочки. Одну трубочку оставляю для бортика.

С другой стороны тоже оставляю трубочку для бортика. Такое обратное плетение (косичкой) делает дно прочным.

Делаю стойки по бокам. Сгибаю трубочку буквой П и протягиваю между плетением.

Делаю заготовку из картона (коробки нет). Вставляю и поднимаю трубочки вверх, прищепками прикрепляю. На углах получается по 2 трубочки.

В конце плетения дна оставалось 2 трубочки. Одну я подняла для бортика. Другую вывела в уголок, она будет одной из рабочих.

Первый ряд плету в 3 трубочки, так получается аккуратный переход. Добавляю к первой еще 2.

Это обплетаю уголок.

Провязав первый ряд, одну трубочку оставляю и дальше плету двумя трубочками. Узоры и плетение, как подскажет фантазия.

Я проплела 2 ряда коричневыми, потом поменяла одну трубочку на желтую.

Меняя вначале плетения цветные трубочки можно вязать разные узоры.

У меня получилась такая коробка.

Делаем крышку. Вообще-то я танцевала от салфетки. К сторонам салфетки добавила по 3 см, эта величина и была размером дна. Для крышки взяла 2 картонки, на одну наклеила салфетку в технике Декупаж. На другую наклеила трубочки на расстоянии 2,5 см.

Склеила обе картонки, придавила прессом.

Примеряю крышку. На 1 см больше коробки.

Загибаю трубочки друг за дружку.

Продолжаю плетение.

Здесь кончики трубочек загнула и просунула в плетение. Смазала эти места клеем. Вот и все...

Жил-был никому ненужный, безликий, офисный комод.Добрые люди пожалели его и принесли к себе домой, но комод все равно стоял грустный. Тогда добрые люди решили сделать его красивым и что бы он стоял в комнате у маленькой принцессы. Только вот беда, не знали добрые люди, как воплотить свою идею и пришла к ним на помощь добрая фея...
В общем фея - это я (да, скромничаю немного). И вот что получилось из скучного комода.

Автор: Жукова Марина

Магазин автора

Время изготовления,с учетом поэтапной просушки, 7 дней.

Уровень сложности - 4

Для декорирования комода мне понадобилось:

• две рисовые декупажные карты
• шкурки с абразивами разного размера
• грунтовка
• акриловые краски
• масляная краска
• двухшаговый кракелюр фирмы maimeri №678 и 688
• кисти синтетика
• велюровый валик
• трафарет
• малярный скотч
• шпатлевка по дереву
• акриловый лак
• финишный лак POLI R на водной основе
• коричневый пигмент

ЭТАПЫ ПРЕВРАЩЕНИЯ

Вот такой комод мне предстояло декорировать

1. Начинаем со шкурения и защиты ручек малярным скотчем. Ручки можно было бы и открутить, но в данном варианте для откручивания ручек нам пришлось бы разобрать ящик полностью, а сроки работ поджимали. Шкурить начинаем наждачкой с крупным абразивом и в процессе шкурения постепенно переходим на более деликатные шкурки

2. После того, как мы пошкурили, начинаем грунтовать наш комод. Грунтуем велюровым валиком. Сколько нанести слоев грунта мы решаем в соответствии с укрывистостью грунтовки. В данном варианте было достаточно двух слоев. Каждый слой грунта должен полностью просохнуть. Грунтовать поролоновым валиком не советую, потому что от поролона на поверхности остаются пузырьки и "вулканчики" и если на небольшой поверхности мы можем исправить это, то на больших площадях это более проблематично, так как займет слишком много времени.

3. После полного высыхания нанесенного грунта, мы с помощью трафарета и шпатлевки по дереву наносим узор.

4. Следующим этапом у нас идет наклеивание фрагментов рисовой декупажной карты, дорисовка фона акрилом и нанесение кракелюра(трещинки).

Рисовую карту наклеиваем с помощью акрилового лака. Красим комод акриловой краской нужного оттенка. В данном варианте это была светлая "слоновая кость". Для получения этого цвета я в "белила цинковые" добавляла "охру натуральную".

Фон вокруг рисунка создаем с помощью акриловых красок.

Первый (678) шаг кракелюра наносила опять же с помощью велюрового валика, а второй (688) втирала руками. В трещины втирается маслянная краска.

5. Углы ящиков и вокруг ручек тонируем маслянной краской. Смешиваем финишный водный лак POLI R с коричневым пигментом, для того, что бы лак стал с патинирующим эффектом.

Покрываем лаком весь комод. Для более прочной и гладкой поверхности, наносим несколько слоев лака. Так как лак POLI R не густой, то в данном случае слоев было 10.

И вот что в результате

Принцесса довольна!

P. S. В последствии, когда детская была полностью укомплектована и задекорирована, для этого комода, шкафа и письменного стола, были куплены другие "ручки", которые подходили к общему стилю.

Решила собрать свои наработки по имитации досочек в один мастер-класс. Тема эта набирает обороты в последнее время. А также хочу рассказать и показать некоторые "фишки" на примере своих работ.

Автор: Ольга Сычёва

Магазин автора: ДРУГие вещи Ольги Сычёвой

Располагать "досочки" лучше по направлению волокон. Так будет проще работать, и изделие будет смотреться аккуратней и естественней. Я немного ошиблась, но сделала это осознанно, мне на такой форме хотелось именно такое расположение.

Прочерчивать бороздки-углубления между "досочками" удобней шилом. Будьте очень осторожны! В зависимости от качества древесины заготовка может повести себя по разному. У меня на часах довольно мягкое дерево и оно немного крошилось под воздействием шила, но это не плохо, мне такой эффект-деффект был только на руку.

Хорошо и органично смотрится в "сколах" и границах "досочек" цвет, который является самым темным на мотиве. Здесь у меня умбра жженая и натуральная. Черный нижний слой выглядит довольно активно и не всегда удачно. Надо смотреть какого эффекта вы хотите достигнуть в итоге.

Слоев светлой краски не должно быть много. И лучше 2-3 тонких, чем 1-2 толстых. Хорошо себя показала краска "Ладога", а вот Maimeri слоновая кость и компания довольно плотные по консистенции и дают небольшую "резинистость", но во всяком случае у меня. На этом этапе можно делать не белый фон, а лессировать разными цветами.

Ошкуривать поверхность, чтобы обнажить границы "досочек" и сделать "сколы" нужно только после хорошей просушки красочного слоя. Начинайте ошкуривать наждачкой с мелким зерном (я беру немного б/у, а потом можно сменить и на покрупнее).

Если границы "досочек" немного потерялись, то их можно прорисовать тонкой кистью по линейке.

Я видела массу интереснейших работ, которые были выполнены после публикации этих фотографий без всяких пояснений. Но потом я решила, что это как-то не очень честно по отношению к новичкам и сделала небольшой мастер-класс по имитации. За основу взяла дверную бирку. Смотрим и делаем!

Для работы нам понадобится:

• Деревянная заготовка
• Акриловая краска
• Линейка, карандаш, шило
• Парафиновая свечка
• Наждачная бумага
• Рельефная паста, мастихин

1. Я не ошкуривала заготовку. Мне это дало дополнительную фактурность в итоге. Заготовка также предворительно не грунтуется.

Расчертите линии границ будущих досочек карандашом, а потом процарапайте шилом для фактурности.

2. Дополнительно проработайте зазоры между будущими "досками" ребром согнутой наждачной бумаги.

3. Для дополнительного эффекта "ободранности доски" нанесите на поверхность рельефную пасту. Используйте щетинистую кисть, мазки не дожны быть ровными, делайте их естественными.

4. Я использовала здесь черный грунт в качестве нижнего слоя. Но как я писала выше, цвет может быть любой, хорошо сочетающийся с мотивом.

5. По линейке или без, по созданным ранее линиям прорисуем свечкой. Можно пройтись свечкой и по ребрам.

6. Покрываем поверхность несколькими слоями светлой краски (у меня белила титановые). На дальней "досочке" видно, что нанесено уже 2 слоя, на ближних – только один.

7. Очень хорошо просушиваем красочный слой. Аккуратно зачищаем наждачкой поверхность. Двигаемся вдоль "досочек". Контролируйте процесс. Подснимите немного краску, посмотрите с расстояния и продолжите, если результат еще не очень устраивает.

8. Вот такая "красота" получается, готовая к дальнейшему декору. Можно клеить салфетку, можно "вживить" мотив, на ваше усмотрение...

И немного примеров моих работ с этой техникой. Вот эти часы я сделала еще год назад. Они, конечно, странненькие, но…! В них сразу расчерчены шилом «доски», граница натерта свечкой, а потом на нескольких вживлена салфетка на светлый фон, а на остальных сделан контрастный одношаговый кракелюр. После всех этих процедур ошкурила наждачкой и границы досочек естественно обозначились. Потом добавила «грязи» прямо в зазоры между «досками».

Вот эти часы были вторыми. Здесь то же самое, но снизила контрастность цвета, сделав все в голубой гамме. Но здесь тоже нет темного нижнего слоя, свечка сразу на дерево.

На этих часах нет глубоких бороздок шилом, все нарисовано на гладкой поверхности свечкой, а потом подрисовка линий-границ и подбивка «сухой кистью» на ребрах.

Важно! Если вы хотите, чтобы зазор смотрелся интересно, то используйте при подрисовке два цвета, там где будет черный, появится глубина, а там, где коричневый, будет смотреться ближе. И не надо вести линию зазора пунктирно, можно прервать, но сделав ее интересной.

Был еще такой эксперимент. Здесь захотелось декупажной карты и пришлось «переложить доски» по-другому. Делалось так же, но кое-где добавила одношаговый кракелюр, который частично снесла водным лаком и получились такие сколы грубые – то что мне надо было. Я не умею делать декапе, поэтому наносила первый слой краски, потом свечку, потом бирюзовый, ошкуривала, поднимая коричневый цвет, а потом опять свечка и верхний слой краски, опять шкурила, поднимая бирюзовый.

Материалы:

1. Деревянная декоративно-разделочная доска.

2. Абразивная шкурка.

3. Круглый напильник.

4. Белый грунт (белая краска).

5. Салфетка.

6. Вода.

7. Кисти синтетические.

8. Клей ПВА (или клей для декупажа).

9. Краски акриловые.

10. Патина.

11. Лак матовый.

Процесс работы:

1. Шкурим доску.

2. Обрабатываем дырочку доски круглым напильником.

3. Грунтуем поверхность (либо белым грунтом, либо белой акриловой краской). У меня грунт. Можно использовать кисть, можно губку. Ждем, пока высохнет (либо сушим феном). 

4. Снова шкурим, чтобы сделать совершенно ровной поверхность для приклеивания салфетки (выравнивая волны от кисти, если они есть).

5. Подбираем салфетку (мотив).

6. Аккуратно обрываем края салфетки (мотива).

7. Отделяем верхний слой салфетки от двух нижних.

8. Берем воду и кисть и начинаем сначала водой приклеивать салфетку к доске.

9. Капаем воду в центр салфетки.

10. Постоянно набирая воду на кисть разглаживаем салфетку от центра к краям — так, чтобы не появлялись складки. Для этого руками держим салфетку с краев, чтобы она была как бы на весу, а не лежала на доске. Воду надо брать не жалея, но и не так, чтобы лилось.

11. Когда мы разгладим салфетку водой, можно начинать клеить на клей.

12. Капаем клей на салфетку и также от центра к краям кистью разравниваем клей. Ждем полного высыхания.

13. Подбираем акриловые краски, подходящие по цветовой гамме к тем, что на салфетке.

14. В данном случае, кроме акриловой краски, у меня в наличии зеленая и коричневая патины. Начинаем губкой тонировать края в нужные цвета, а также для единого фона, можно заходить и на салфетку. Патину я люблю наносить аккуратно пальцем.

15. После нанесения красок — фон выравнивается, края салфетки становятся незаметными.

16. Получается красивый греческий мотив без видимости салфетки.

17. Осталось покрыть лаком в несколько слоев с промежуточным шкурением (шкуркой «нулевкой»). Минимум наносится 3 слоя, кто-то наносит до 30 слоев.

Источник http://www.livemaster.ru/topic/1287779-dekupazh-dlya-novichk...

Техника декопатч появилась относительно недавно. Основное отличие от декупажа в том, что поверхность обклеивается кусочками бумаги, которая рвется небольными кусочками. Это своеобразная мозаика в котором ваша фантазия не будет знать границ.

Автор: Кугачева Анжела

Блог автора

Используем знакомые материалы (техника практические такая же как и декупаж).
Банку обезжириваем, заклеиваем малярным скотчем резьбу и покрываем грунтом. Можно использовать обычную акриловую краску и наносить её губкой.

Фрагмент чуть больше крышки, поэтому слегка надрываем края, чтобы не образовались складки.

Подбираем кусочек на донышко, остальную салфетку рвём произвольно.

Веерной кистью приклеиваем рисунок на крышку. Я использую разведённый ПВА. Пробовала покупать специальный клей - дорого. Разницы особой нет.

Оставшиеся белые части заклеиваем внахлёст кусочками салфетки, используя обычную кисточку.

Я заправляю края кусочков под крышку.

Крышка готова.

Баночку начинаем оклеивать с донышка, на которое приклеиваем самый крупный фрагмент.

Далее внахлёст заклеиваем поверхность кусочками.

Работа продолжается, пока не будет закрыта вся поверхность.

Просушиваем.

Покрываем лаком. Лучше раз 5-6 (для прочности и гладкости).

Так выглядит крышка.

У баночки рельефная поверхность и мне захотелось добавить росписи.

Косячки всегда можно прикрыть другим контуром.

Покрываем лаком ещё пару раз и ставим в ряд. Я храню в баночках чай. Чтобы не путаться, привязываю ленточками этикетки с названиями.

Ещё несколько вариантов декупаж + декопатч.

Здесь использованы остатки рисовой бумаги.

На этой баночке между крупными фрагментами тоже кусочки.

На крышке шпатлёвка, вся баночка - кусочки.

О резьбе: раньше я заклеивала резьбу полностью кусочками салфетки, но в результате эксплуатации, она может ободраться, поэтому резьбу теперь оставляю в первозданном виде.

Баночка из-под крема. Здесь остатки салфетки (жалко выбрасывать).

Иногда бывают сложности с рисованием. Мне кажется, декопатч выручит и здесь. Стенки шкатулки собраны из кусочков салфетки.

Промежутки между бутонами заклеены кусочками.

В этом мастер-классе вы найдете подробное описание плетения чайного столика, а так же как вставлять стекло в плетение.

Автор: Марина Глейцман

Блог автора

Так плелась ножка.

Чтобы ножка была повыше, вставила пятилитровую бутыль и плела примерно до отметки.

Ведро перевернула, плетём до верха.

Вынула ведро, стойки пригнула и подрезала, чтобы не путались при плетении. Плету по кругу, делая вот такой бортик.

Снизу ножки тоже самое, сплела бортик, трубочки заправила, этот бортик даёт своего рода устойчивости "конструкции".

Приступаем к стеклу. У меня стекло было прямоугольной формы (стекло от дверцы старой стенки), муж вырезал квадрат и срезал углы, круглое стекло без специального станка в домашних условиях не вырезать. Приклеила салфетку (обратный декупаж).

Начинаем плести столешницу. В картонный круг вставила трубки, "оседлала " его в прямом смысле этого слова и пошла плести по кругу.

Примерка - плести, чтобы край круга выходил чуть-чуть за углы стекла.

Круг готов, вынимаем картон, заправляем трубочки.

К сплетённому кругу прикладываем стекло. Это обратная сторона стекла, к ней я тоже приклеила салфетку, чтобы закрыть белую краску , так как крышка съёмная, пусть и с этой стороны будет красиво. Итак, прикладываем и пригибая стойки, начинаем плести по кругу. Во время плетения я подтягиваю стойки и прижимаю их к стеклу.

Сплела до нужного мне диаметра, подняла стойки и сплела бортик, он не даст столешницы "елозить" на ножке.

Прежде, чем поднять стойки, примерим к отверстию ножки, чтобы потом не пришлось распускать.

Внутри столика есть полочка, Это тарелка от бывшей микроволновки, можно сплести просто круг или вырезать из картона и оклеить его, и вставить внутрь.

Наш столик готов.

Можно попить чайку или кофейку.

Приятного чаепития!

Источник

Как сделать заготовку для пасхального яица быстро и недорого!

Слова автора  BOLGA1110

С праздником, дорогие мастерицы!Хочу поделится с вами своей придумкой ,как быстро и не дорого сделать заготовки яиц для дальнейшего декорирования.Не все могут купить готовые заготовки деревянные или пластиковые.Тем более если их надо много ,то это дорого.Обклеивать папье маше долго ,да и поверхность получается неровная.Пустая яичная скорлупа слишком хрупкая ,но если её подготовить таким образом то она становится достаточно прочной.

Это всё что нам понадобится.Салфетка вискозная,ножницы и клей.Удобней работать клеем Титан.Я наливаю его в бутылочку из под канцелярского ПВА.На фото с синей крышечкой.Очень удобно!Если работаем с детьми, то пользуемся столярным ПВА,он не пахнет.

Скорлупку я надковыриваю просто ножиком.Через большое отверстие легче избавится от содержимого.

И если дырочка слишком большая то заклеиваю кусочком малярного скотча.

Отмечаю серединку.Сильно не черкаем.

Для этого вырезала овал на бумаге и одеваю его на яйцо.

Мажем клеем до линии.

Наклеиваем салфетку.Стараемся без складок.

Отрезаем аккуратненько.Чем аккуратней отрежете ,тем незаметнее будет стык.

Тоже самое делаем с другой половинкой.И так несколько слоёв.Я делала два.Можно больше.Чем больше,тем прочней.И можете украшать.

Это я поверх салфетки наклеила канву для вышивки .Зацените стык.

Сверху наклеила салфетку.Стык совсем не видно!!!

Это сделано так же,только стык закрыт ленточкой.

Тут я прям по салфетке нарисовала мимозу, а вторую половинку замотала шпагатом.

Декупаж прямо по салфетке.

С другой стороны.

Это пока вся моя коллекция.

источник

Отличная идея для подарка родственникам или друзьям шкатулочка для мелочей и украшений.

Автор: Лилия Зюрина

Блог автора

Предлагаю Вашему вниманию свои поделки из картонной трубы из под скотча.

Карандашом очертила линию, по этой линии пилой распилила трубку на две части. Из листа картона вырезала два круга.

Кружки картонные приклеила к днищу и крышке, также отрезала полосу из картона и приклеила к внутренней стороне. Таким образом моя коробочка стала закрываться.

Решила свою коробочку сделать выпуклой.

Бумажным скотчем закрепила комок газеты на крышке.

Кусочками газетной бумаги оклеила всю поверхность коробочки на обойный клей.

Акриловой шпатлевкой покрыла поверхность, просушила и наждачной бумагой выравняла поверхность.

Карандашом нанесла рисунок. В бутылочку из под краски для волос и наконечником добавила акриловую шпатлевку, добавила клей ПВА и немного воды, прямо капельку, хорошо взболтала до однородной массы.

Нанесла пасту на рисунок, сохнет долго.

Дальше пошла окраска, черным, серебристым, золотом, в общем красила много слоев разными оттенками, пока не получила желаемое.

Параллельно круглой шкатулке, сделала еще и овальную, опять же трубу немного сплющила, получив овал, после чего распилила, а дальше все как и с первой шкатулкой

Такие шкатулки можно красиво оклеить, можно раскрасить, но я решила сделать декупаж. Взяла вот такие салфеточки.

Наклеила фрагменты.

Внутреннюю часть оклеила обоями и подкрасила акриловой краской.

По цвету я их сделала разными, двухшаговым кракелюром сделала трещины, затерла их. Все покрыла на несколько слоев лаком.

Вариантов оформления таких коробочек масса.

Источник

Подробнее здесь

Вы любите быть оригинальным? Хотите выделиться среди других? Тогда этот мастер-класс для вас. Оригинально оформленный ноутбук всегда привлечет внимание к вам.

Автор: Анастасия Gella

Блог автора: Акриловый лес

Изначально у меня был чёрненький матовый Леново. Радовал он меня года два, а потом я решила его немного приукрасить.

Для начала подбираем картинку и распечатываем её на обычной офисной бумаге (принтер должен быть не струйным, чтобы не потекли краски в дальнейшем). Можно взять декупажную карту или салфетки с понравившимся изображением.

Картинку на всякий случай сбрызгиваем акриловым аэрозольным лаком для придания прочности краскам. Лучше это делать в коридоре - все аэрозольные лаки, с которыми я сталкивалась, жутко пахнут.

Ждём, пока лак высохнет (буквально несколько минут). Расслаиваем картинку. Более подробно о расслаивании картинок можно почитать тут.

У ноутбука малярным скотчем заклеиваем все отверстия, я внутри ещё пищевой плёнкой всё замотала. Можно конечно сделать ещё хитрее - снять с ноута крышку, но для этого хорошо бы обладать нужными для этого навыками.

Поверхность ноута обезжириваем, я это делаю спиртовыми салфетками, продающимися в аптеке.

Далее покрываем наш ноут аэрозольным акриловым грунтом. Можно взять и не аэрозольный и наносить его обычной кисточкой, а после того, как он высохнет - пошкурить его мелкой шкуркой, но аэрозольный ляжет ровнее и лучше.

Лично мне очень понравился Crafts spray primer грунт-аэрозоль (он как раз стоит на фотографии).
Ждём, пока грунт высохнет. Затем берём текстурную пасту или жидкий акриловый грунт и замазываем выпуклую эмблемку.

Жидкий грунт или пасту я обычно наношу кисточкой с жёсткой щетиной, а затем разравниваю плоским шпателем. Ждём, пока грунт высохнет. К слову, сохнуть он будет дольше, чем аэрозольный. Прежде чем приступать к дальнейшей работе, нужно убедиться, что всё действительно высохло, в противном случае мокрый грунт может преподнести много неприятных сюрпризов в дальнейшем.
Далее красим наш ноут белой акриловой краской, для того, чтобы цвет рисунка оставался ярким и цвета не исказились. Маленькие поверхности я обычно крашу небольшим кусочком губки, макая её в краску и стряхивая излишки на пластиковую тарелку. Но для больших поверхностей намного удобнее использовать поролоновый валик, сначала с пройтись им с нажимом, а потом чуть касаясь, чтобы выровнять все возникшие неровности.

Ждём, когда краска хорошенько высохнет. При необходимости наносим ещё один слой краски.
Далее кладём нашу расслоенную картинку на файлик. Намазываем её клеем, прикладываем к ноуту и хорошенько проглаживаем резиновым валиком. Файлик снимаем. Более подробно о способах приклеивания изображений можно почитать тут.

Если вы используете декупажную карту, то хорошо бы ещё и сверху пройтись кисточкой с клеем, но краски распечатки часто "плывут", поэтому для нашего спокойствия пройдёмся только по краям картинки. Я использовала в этот раз клей клей Art Patch фирмы Hobby line. На данный момент этот клей меня устраивает больше других.

Ждём, пока клей высохнет.

А дальше начитается самое интересное и сложное - подрисовка фона. Есть пара принципов подрисовки - от светлого оттенка к тёмному и наоборот - от тёмного к светлому. Никогда не пытайтесь нарисовать фон сразу - останутся белые пятна, да и неестественно будет выглядеть. Кусочек губки я обмакнула в светлый тон серо-голубого и "прочпокала" им часть фона. Это будет "основой":

Затем добавила в краску немного более тёмного и этой же губкой "почпокала" ещё.

Так, потихоньку добавляя более тёмные оттенки и цвета, играем с тенями.

И вот что у меня получилось:

Ждём, пока вся краска высохнет. Очень важно, чтобы она просохла, иначе потом может отшелушиться или начать слоиться.
Далее покрываем работу несколькими слоями акрилового лака, с хорошей просушкой каждого слоя, немного  шкурим и покрываем ещё парочкой слоёв. По желанию украшаем края ноута вензелями (в данном случае я использовала скраповый штампик и акриловую краску цвета античное золото).
Последним, финишным я люблю наносить матовый лак-герметик фирмы Plaid (864).

Вот такой он получился:

Источник

Этот мастер-класс поможет вам создать оригинальные кухонные часы из старой ненужной сковородки. 

Автор: Корнеева Ольга

Блог автора

Материалы:

• Сковорода
• Краски
• Лак акриловый
• Салфетка
• Природные материалы (семечки, скорлупа)
• Часовой механизм
• Веревка

Самое первое что необходимо сделать - просверлить отверстие для стрелок. Покрываем сковородку двумя слоями акриловой белой краски, я специально сфотографировала краску, с которой я работаю. Очень хорошая, густая, ложится идеально на самые капризные поверхности (металл, стекло и пластмассу) без грунтовки. Хорошенько просушиваем.

Сковородку решила обклеить жжеными салфетками. Для этого рвем салфетки на куски, края опаляем.

Обклеиваем всю сковороду, оставляя только центр не заклееным.

Приклеиваем мотив салфетки, я пользуюсь акриловым лаком.

У меня мотив с продуктами, маслинки, зеленушка. И я для объема решила использовать семечки туи, скорлупу фисташек, семена.

Так лучше видно.

Раскрашиваем, подбираем цвета под общий фон.

Ручка изначально черного цвета, ее я затонировала бронзовой акриловой краской.

Основание ручки замотала бечевкой, дабы скрыть шуруп и чудную надпись мэйд ин...

По желанию можно немного затонировать боковину красками. Размечаем цифры, прикручиваем механизм.

Цвет цифр изменила на темно-коричневый.

Обратите внимание, у меня нет трех цифр, задумка автора. Некая ассиметричность в работе!

Источник

Декупаж, яичный кракелюр, частичная прорисовка, блестки и декоративная крошка