Любителям вязания предлагаю простой и лёгкий узор для вязания пледа крючком.
]]>Сегодня буду делать подставочку для баночек со специями. Правда, у меня пока нет таких баночек, но я их обязательно приобрету, а пока для презентации использовала небольшой кофейный сервиз.
Автор: Инна Чорненькая
Итак, напиливаю 8-ми мм фанеру на нужные мне части. Форму подставки придумывала по мере "пиления".
Каждую часть хорошенько зашлифовала при помощи шуруповёрта.
Сбиваю карскас мелкими гвоздиками.
Рейки приклеила на клей и поставила под пресс.
Когда короб был собран, я зашлифовала все места стыков и выпуклые места.
Наконец-то я прикупила себе 3Д трафареты. Буду учиться правильно их использовать.
Развожу шпатлёвку клеем пва и добавляю немного золотой эмали, воду не добавляю.
Начинаю крепить трафарет. Сначала прихватываю его по бокам, чтобы он крепко держался за поверхность.
А потом тем же малярным скотчем заклеиваю все ненужные места, оставляя только тот рисунок, который хочу перенести на короб. Затем обычным строительным металлическим шпателем нанесла раствор и убрала одним движением лишний раствор.
Вот так у меня получилось. Не ахти, конечно, но сделаем скидку на то, что это мой первый опыт. В следующий раз буду делать раствор гуще.
Размеры буду писать исходя из самого широкого места. Ширина и высота (или длинна) в см: Боковушки (2 шт.) - 9*25 см, Внутренние полочки (2 шт.) - 9*25 см, Внешние рейки (3 шт.) - 4*30 см, Задняя верхняя стенка (1 шт.) - 15,5*33 см.
Морилку "Красное дерево" буду наносить кистью.
Стараюсь наносить морилку вдоль волокон.
Покрасила на два раза. Тут почему-то короб смотрится почти чёрным - это просто неправильно падает свет, на самом деле она бардового цвета.
К этому моменту рисунок из раствора подсох и я начинаю его аккуратно шкурить. Не очень всё-таки я им довольно. А точнее, вообще недовольна.
Затем так же на два раза покрасила морилкой и эти две рейки.
Купила вот такую рисовую бумагу.
Подгоняю по размеру и клею на пва, смазывая клеем только стенку.
Рисовая бумага немного выходит за края, это не страшно, потом уберём излишки шкуркой.
Различные тени для век я приобрела вместо сухих красок. Хочу попробовать использовать их в работах в качестве тонирования.
В данном случае розовыми тенями "прошлась" по всему периметру стенок, на которые приклеены рисовые карты.
Далее опять беру шкурку и буду старить всю деревянную поверхность. Затираю все углы и выпуклости.
От шкурки досталось и узору. Трём сильнее, чтобы проступил естественный цвет раствора.
Напомню, что я первый раз использовала в работе тени для век. В интернете пыталась найти хоть какую-то информацию об этом, думала у кого-то есть такой опыть. Но, к сожалению, ничего не нашла. Поэтому действую наобум. Не знаю, как поведут себя тени в дружбе с яхтным лаком. Поэтому для начала решила сбрызнуть все места, где есть тени, аэрозольным лаком.
Итак, ура! Тени для век стойко прошли испытание. Они никуда не испарились. Значит, теперь я точно буду использовать их для тонировки рисовых бумаг и рисовых салфеток. Это очень удобно!
Ну и возвращаясь к теме. Покрыла всю конструкцию яхтным матовым лаком.
Ещё хочу добавить: Если мы хотим добиться идеально гладкой поверхности, то через примерно сутки-двое ещё раз мелкой шкуркой шлифуем всю поверхность и лакируем ещё раз, через день-два ещё раз лакируем. Вот тогда поверхность будет идеально гладкой, без каких-либо шероховатостей.
На этих фото я покрыла лаком пока только на один раз, ещё не шлифовала, поэтому видны мелкие недочёты. Но всё это уберётся денька через 3-4.
Фотографии в альбоме «Модели спицами», автор lond2612 на Яндекс.Фотках
__________________________________________________________________________________________________________________________
Новое поступление! Пряжа ALIZE (пр-во Турция): EXTRA!
http://www.vigarta.ru/shop/index.php?categoryID=3428
СОСТАВ: 10% шерсть, 90% акрил
Тип Пряжи: Классическая
Вес мотка: 100 г
Ориентировочная длина: 220м
Упаковка: 5 шт х 100 г
Цена за упаковку: 474 руб.
Рекомендуемые спицы: № 2,5 - 4
Рекомендуемый крючок: № 2 - 4
Классическая пряжа Alize Extra отличается особой износостойкостью благодаря сильной крутке нити и 90% акрила в составе пряжи. Ниточка средней толщины длиной 220 метров на моток в 100 грамм, при вязании ведёт себя превосходно и не расслаивается. Пряжа не рвётся и очень устойчива к трению. Большая цветовая гамма позволяет выбрать необходимый оттенок ниток для вязания, также можно соединить традиционную палитру Ализе Экстра и Ализе Экстра Фолклорик Батик для создания потрясающих изделий.
Готовое изделие стирать необходимо в режиме деликатной стирки до 40 градусов и без отбеливания. Гладить при минимальной температуре, не сушить и не отжимать в стиральной машине. Сушить изделие нужно разложив на горизонтальной поверхности. Такая пряжа идеально подходит для вязания домашней обуви (пинеток и тапочек), а также носков, разнообразных декоративных подушечек, оригинальных покрывал, пледов, шарфов, жилеток, свитеров, лосин и различных аксессуаров.
Представляю вашему вниманию, друзья, мастер-класс по росписи вот такого нарядного и узорного Ловца солнца. При его создании мы будем совмещать витражную и точечную роспись. Мастер-класс рассчитан на людей, которые уже имеют небольшой опыт в данном виде творчества, поскольку работа требует большой аккуратности, прорисовке мелких деталей и т.д.
Для начала несколько слов, что такое «Ловец солнца»? Это расписная стеклянная заготовка с отверстием, которую вешают в оконном проёме, на террасе, в саду и так далее. Главное назначение такого «стёклышка» — генерировать позитивную энергию. Считается, что солнечные лучи, проникая сквозь цветное стекло, заряжаются доброй, хорошей энергией. Это красиво, необычно. Это радует глаз. Мой Ловец называется «Осень-лиса», над ним мы и будем работать.
Автор: Людмила Воронцова
Нам потребуется:
- краска лаковая по стеклу и металлу Pebeo №16 Orange (оранжевая);
- краска лаковая по стеклу и металлу Pebeo №14 Yellow (жёлтый);
- краска лаковая по стеклу и металлу Pebeo №23 Lemon (жёлтый лимонный);
- краска лаковая по стеклу и металлу Pebeo №11 Brown (коричневый);
- осветляющий лак-медиум для красок Pebeo.
1) Декола, белый;
2) Декола, бронза;
3) Декола, золото;
4) Таир, светлое серебро;
5) Таир, чёрный.
Стеклянную заготовку предварительно обезжириваем, закрепляем на эскизе с помощью скотча.
Чёрным контуром обводим глазки и нос.
Бронзовым цветом — детали головы, ушки и другое.
Добавляем в роспись золотой цвет, выделив тем самым отдельные детали рисунка.
На фото — конечный результат нанесения контура. Заготовка должна полежать около 30 минут, затем можно приступать к росписи витражными красками.
Тоненькой кисточкой наносим краску оранжевого цвета. Заготовку время от времени приподнимаем, чтобы посмотреть, нет ли непрокрашенных мест. Эту процедуру повторяем постоянно.
Перед нанесением другого цвета (yellow №14) кисть промываем в разбавителе.
Теперь наносим жёлтую лимонную краску.
Пришло время выделить ушки, носик и спинку. В «Pebeo» коричневый цвет очень насыщенный, поэтому разбавляем его, смешивая с лаком-медиумом. Я это делаю прямо в крышечке краски. Носик делаем потемнее, ушки и остальное — посветлее.
Продолжаем работать с коричневым цветом. На очереди — узоры на мордочке.
Роспись витражными красками практически завершена. Чтобы выделить кончик хвостика и ушки, наношу кистью на стекло бесцветный лак-медиум, используя его как прозрачную витражную краску.
Этап росписи витражными красками завершён. Если краска попала на ободок контура, ничего страшного. Это поправимо. А пока — оставляем нашу расркашенную заготовку сохнуть на ночь.
Ночь прошла, краска хорошо просохла. Впереди самый интересный и «нарядный» этап — украшение точечной росписью. Перед этим необходимо вновь пройтись контуром по определённым участкам рисунка, тем самым «освежить» линии, на которые попала витражная краска. Итак, линии восстановлены, и первым делом, конечно, рисуем чёрным контуром глазки. Наш лисёнок сразу оживился!
Украшаем крупными золотыми точками тельце лисы. Чередуем роспись то бронзой, то золотом.
В росписи используем завитки, волнистые линии, вытянутые точки и так далее. На данной фотографии я украшаю мордочку лисы перламутровыми точками (Таир, светлое серебро).
Тонкой иголочкой вытягиваем точки — получаются изящные «капли». Добавляем узоры из мелких точечек.
Промежуточный результат:
Снова выделяем отдельные детали бронзой. Вообще, идеи росписи (какой цвет использовать, какой узор и так далее) приходят по ходу работы. Не обязательно чётко следовать данному описанию. У вас, быть может, получится что-то другое, тоже интересное.
Заключительный этап — наносим прозрачные капли гелем для создания эффекта стекла. Они придадут особый шарм нашей работе.
Ну, и наконец, самое приятное: любуемся нашей красотой!
Продеваем через отверстие шёлковую нить (ленточку, верёвочку) и вешаем нашего Ловца солнца на солнышке!
В заключении хотелось бы обратить внимание на некоторые рабочие нюансы:
1) Краски, используемые в данном мастер-классе, имеют резкий запах. Поэтому работать необходимо в хорошо проветриваемых помещениях. Вы также можете заменить их на краски на водной основе. Они более безвредны.
2) После завершения работы кисточку хорошо промыть в разбавителе. Я ещё мою в тёплой воде хозяйственным мылом. Вытереть насухо. Все витражные краски плотно закрыть.
3) Если Вы не нашли подобную круглую заготовку из стекла, «Осень-лису» можно нарисовать на обычном квадратном (прямоугольном) стекле и вставить в рамочку. Получится декоративное панно.
4) Дефекты, «ляпы» во время работы случаются (и это нормально). Растеклась краска, получилась некрасивой точка, вышел неровный узор и так далее. В таких случаях я использую ватные палочки, с помощью которых удаляю ошибку.
5) Повторюсь: не обязательно один-в-один повторять узоры, цвета и так далее. Фантазируйте, экспериментируйте! Пусть у вас получится что-то другое, но своё, особенное!
]]>
А шапочку связала на прошлой неделе. Кардиган на модельке сфоткать не удалось (ни одной секунды на месте не стоит), а вот шапочку удалось поймать в кадр)))) Шапочка из пряжи Vita Breeze (100% шерсть).
]]>
Автор: Львовна
Слова автора:
"Для работы нам понадобятся следующие материалы:
- краска акриловая (в данном случае у меня эмаль акриловая для радиаторов)
- лак акриловый
- тарелка стеклянная
- распечатка
- скотч малярный
- нож канцелярский
- контур по стеклу и керамике
- губка хозяйственная
Тарелку стеклянную обезжириваем (я просто помыла Фейри и хорошо сполоснула), губкой наносим краску в два слоя. Слои долго сушить не надо. Главное, чтобы совсем не липла к рукам.
Когда второй слой краски хорошо схватился и тарелку можно спокойно взять в руки, покрываем ее лаком. Я покрывала в два слоя.
Дорогие девочки-декупажницы! Не судите меня строго, что я так тщательно разжевываю элементарные для вас вещи! Просто есть мастерицы, которые еще новички в этом деле.
Вот так должна выглядеть тарелочка для дальнейшей работы.
А вот здесь начинаем работы с распечаткой.
Много картинок перелопатила в инете и остановилась на этой. Простота рисунка, отсутствие очень мелких деталей и, что очень важно - схемка круглая! Только схемка эта была половинчатая и вся такая грязненькая.. Пришлось распечатать в двойном экземпляре, склеить и подкорректировать рисунок.
Укладываем распечатку на тарелку, хорошенько ее отцентровываем и начинаем приглаживать к донышку. Поскольку краску мы не пересушили, то распечатка слегка прилипает к тарелке. Очень важно, чтобы распечатка плотно прилегала к донышку!
Вот так все это будет выглядеть. Очень похоже на юбку в танце, не правда ли? Но нам взлохмаченная в танце юбка не нужна, поэтому мы поступаем следующим образом...
Мы просто делаем разрезы, чтобы распечатка плотно легла на тарелку.
По всей окружности делаем вот такие разрезики и формируем складки, фиксируя их кусочками малярного скотча.
Вот так.
Рисунок сильно не деформируется, но кое-где нужна будет корректировка рисунка. Видите, на центральный цветочек справа наползает листик бутона? Вот здесь и нужна будет корректировочка.
Итак, тарелка почти готова к работе. Почему, спросите, почти? А потому, что пустая серединка меня очень смущала. Чего-то хотелось туда поместить. Долго рылась в инете и нашла, наконец, то, что смутно крутилось в голове.
Бабочка! Милая, нежная, ажурная бабочка. Подобрав по размеру, перевела прямо с монитора. (Ну вот хочется мне иногда побыть бОльшим неандертальцем, чем я сейчас есть! ))) )
Итак, берем канцелярский нож и начинаем вырезать.
Девочки, еще раз напоминаю, что, вырезая круглые-полукруглые элементы, мы поворачиваем не нож, а тарелку! Тарелка очень хорошо крутится на твердой поверхности!
Очень аккуратно прорезаем все уголочки рисунка и так же аккуратно начинаем снимать краску именно с уголков! Вот посмотрите - я сначала из всех уголочков выцарапывала краску, а потом снимала ее. Это нужно для того, чтобы в случае, когда краска прорезана неаккуратно или не во всех углах, не потянуть краску с самого рисунка. Ведь обратно снятую краску не приклеить.Так что, девочки, будьте аккуратны!
И еще раз хочу напомнить о технике безопасности - берегите пальцы и ногти!
Прорезав и отделив краску от углов, мы ее так же аккуратненько снимаем. Тут я показываю пинцетом, чтобы было хорошо видно. Пальчиками получается быстрее и удобнее. Наши пальчики очень шустрые, не правда ли? Быстренько так хвать-хвать и все готово!)))
И еще что хочу сказать, дорогие мои... Вот эта краска строительная, пока не пересохла, очень хорошо снимается пленочкой. Тут главное - не пересушить, иначе не будет такого. Придется скоблить. (Когда-то давно-давно я покрыла работы золотой краской из баллончика. Потом все, что нужно было освободить от краски, я скоблила. Не скажу, что чуть не рехнулась, хоть и была в полушаге от этого, но работать было проблематично!)
Вот такие чистые от краски окошечки у нас должны получиться.
Работаем неспеша, мурлыча под нос что-нибудь приятненькое.
Ну вот, за разговорами и мурлыканием мы подходимк концу наших вырезалочек. Осталось прорезать серединки цветов и бабочку-красавицу. Легким движением руки мы справляемся и с этим!
Девочки, как только вырезали цветочки-листочки, остатки распечатки убираем!
Рисунок с бабочкой накладываем прямо на тарелку, на прокрашенную серединку, и вырезаем.
Итак, что мы имеем... А имеем мы стеклянную тарелочку с нанесенным на нее узором. Страшненько? Знаю, страшненько. Сама чуть в обморок не упала, когда увидела! Но я помню свое золотое правило - никогда не рви волосья, пока работа полностью не закончена! Только в законченном виде можно понять - удалась работа или нет! Ладно, посмотрим, что дальше будет...
А вот тут, девочки, я поспешила. Начала обводить крылышки бабочки контуром! А этого пока делать не надо.
Сначала нужно нарисовать сеточку вокруг бабочки. Вот так. А потом уже обводить крылышки, чтобы скрыть стыки контура с краской.
Заодно заполняем контуром серединки цветов и бутонов.
Вот так. Обвели крылышки, нарисовали круг. (Хотя, как я сейчас вижу и понимаю, круг совсем тут не нужен. Но что поделаешь... Что выросло, то выросло!)
Следующим этапом рисуем сеточку по всей тарелочке. Вот что у нас получается.
Далее обводим листики.
И уж потом прорисовываем цветочки. Сначала вот эти чирки по лепесткам, затем обводим сами лепестки и только потом обводим серединку цветка.
Самый последний этап - обводим контуром самый краешек тарелки. Фото не поместила, т.к. боюсь, что много фоток не загрузит.
Вот тут у меня виден небольшое косячок - на переднем плане видно, как смазался контур. Этот косячок легко устраним - хорошенько подчищаем смазавшийся контур (я это делаю зубочисткой) и рисуем снова.
Итак, что же у нас получилось? А получилась очень даже симпатичная вещица, сделанная своими руками! Своими!!! А всего-то и нужно для этого - огромное желание и чуточку старания!
И напоследок еще раз покажу-похвастаюсь тем, что получилось. Хороша? Ага, я тоже думаю, что неплоха..."
Хорошие новости от нашего спонсора!
Интернет-магазин товаров для рукоделия "Вигарта" начинает осеннюю распродажу!
Весь сентябрь на все наборы для вышивания крестом (более 50 наименований) Astrea (Gluria) скидка - 20%!!
Не упустите шанс подарить себе удовольствие от творчества!
1100.00 руб. 880.00 руб. Вы экономите: 220.00 руб. (20%)
|
1100.00 руб. 880.00 руб. Вы экономите: 220.00 руб. (20%)
|
1194.00 руб. 956.00 руб. Вы экономите: 238.00 руб. (20%)
|
815.00 руб. 652.00 руб. Вы экономите: 163.00 руб. (20%)
|
828.00 руб. 663.00 руб. Вы экономите: 165.00 руб. (20%)
|
1470.00 руб. 1176.00 руб. Вы экономите: 294.00 руб. (20%)
|
669.00 руб. 536.00 руб. Вы экономите: 133.00 руб. (20%)
|
588.00 руб. 471.00 руб. Вы экономите: 117.00 руб. (20%)
|
993.00 руб. 795.00 руб. Вы экономите: 198.00 руб. (20%
|
Позднее, уже в XIX веке в США, были созданы стеклянные марблс в том виде, какими мы знаем их сейчас. В основном они предназначались для различных игр, а также коллекционирования.
На сегодняшний момент шарики из цветного стекла — один из самых популярных материалов, которым с удовольствием пользуются декораторы.
Идеи, представленные в этой публикации, — лишь малая верхушка «айсберга». Изящные стеклянные капельки дарят творческому человеку безграничный полёт фантазии!
Возможности украшения шариками различных поверхностей впечатляют своей масштабностью. Сложности в обращении с ними нет. Единственный нюанс, который нужно знать: для работы с прозрачными марблс используют прозрачный клей, так как желтизна обычного клея может просвечивать сквозь стекло. Поверхность для декорирования должна быть достаточно прочной, чтобы удержать приклеенные шарики. В остальном процесс приклеивания марблс напоминает действия волшебника, выкладывающего узор сверкающими капельками-росинками!
Из камешков марблс получаются оригинальные магниты, в создании которых могу принять активное участие и дети.
Также с помощью ярких, разноцветных марблс можно придумывать различные развивающие игры для детей:
Марблс могут совершенно преобразить скучный интерьер, надоевшие зеркала или безликие рамы картин. Изысканно выглядят цветные шарики в витражах или в красочном мозаичном панно.
Марблс и освещение.
Ну, и наконец, можно просто, не мудрствуя лукаво, насыпать разноцветных стеклянных шариков в вазу, бокал, любой сосуд. Изящные капельки цветного стекла украсят интерьер, привнесут гармонию и красоту!
]]>Автор: Людмила Воронцова (Ихтиандра)
Сегодня, дорогие друзья, я расскажу Вам о сказочном преображении стеклянной бутыли в волшебную хрустальную вазу.
Для работы нам понадобятся:
* Прозрачная бутыль красивой формы
* Стеклянные камушки марблс
* Акриловые контуры по стеклу
* Клей-пистолет
Обычно перед росписью поверхность грунтуют, окрашивают в тёмный цвет, чтобы точечный рисунок выглядел контрастно и эффектно. Я же сознательно не стала тонировать бутылочку. Хотелось, чтобы она осталась прозрачной, а нежный контурный рисунок и стеклянные декоративные шарики придали ей ажурность и нежность.
Итак, расскажу об этапах работы. Бутыль моем, очищаем от этикеток. Поверхность обязательно обезжириваем.
Клеим стеклянные шарики в виде цветка с помощью клеевого пистолета.
Делаем цветок объёмным. Второй слой шариков размещаем поверх первого.
Приклеиваем сердцевину цветку и украшаем стеклянными камушками марблс основание бутыли. А далее
начинаются волшебные преображения посредством росписи акриловыми контурами. Обрисовываем точечками цветок, создаём ажурные узоры по всей поверхности бутылочки. Дайте волю фантазии. В работе я использовала контуры белого, золотого и серебряного цветов. В конце наш рисунок "запекаем" феном 3-4 мин. спустя сутки (как требует того инструкция по применению контуров по стеклу).
Покажу детали своей "Хрустальной сказки".
Объём цветка.
Вид с обратной стороны.
Сбоку.
Горлышко бутыли.
Наше "платьице" (основание бутыли).
По такому же принципу я оформляю все свои бутылочки.
Всех благодарю за внимание. Буду рада, если в Вашем доме тоже появится своя "хрустальная сказка".
]]>__________________________________________________________________________________________________________________
Пряжа для вязания "Астра" Акрил.
Пряжа для вязания Астра "Акрил" - это тщательно обработанная акриловая пряжа, которая приобретает вид мерсеризованной нити с эффектом шелка. Пряжа обладает отличными свойствами: мягкая, воздухопроницаемая, прочная. Легкая шелковистая пряжа отлично подойдет для весенних или летних вещей. Приятная на ощупь, гигроскопичная она подойдет для сарафанов, туник, платьев, легких костюмов, кофт, шалей и накидок. Пряжа не скатывается, не вызывает аллергию, не линяет и не оставляет ворсинок на другой одежде.
Рекомендованный размер спиц: 3-5.
Рекомендованный размер крючка: 3-5.
Упаковка: 3 мотка по 100 г/ 300 м
Цена: 333 руб. за упаковку
]]>Вот такая очаровательная совушка может стать отличным подарком друзьям и коллегам! Как ее сделать своими руками вы узнаете из этого мастер-класса.
Автор: Белошицкая Любовь
Взяла очень старую пластинку - из тех, которые не прогибаются, поэтому укреплять картоном сзади не стала. Кстати, можно взять и фанерную заготовку любой формы. А также рамку со стеклом и рисовать на самом стекле. Зашпаклевала дырку пластинки. После высыхания загрунтовала чёрной грунтовкой, а когда грунтовка высохла покрыла акриловым лаком одним слоем. Если у вас другие заготовки - стекло, тарелка, фанера и т.д., тоже обязательно надо загрунтовать поверхность и можно лаком на 1 слой.
Придумала силуэт совы. Причём согнула лист пополам вдоль и рисовала половину совушки , а вторую прорисовала на окне, вы знаете что изображение таким образом просвечивается. У меня получился симметричный рисунок. Можно взять любое изображение в интернете или придумать самим.
Вырезала силуэт, чтобы равномерно расположить его на пластинке. Закрепила небольшими полосками бумажного скотча, чтобы рисунок не ёрзал по поверхности пластинки и обвела его ручкой по всем линиям.
Рисунок на пластинке получился не очень чётким и я обвела карандашом.
А теперь надо взяться за приготовление массы для объёмного рисунка. Очень люблю работать с этой шпатлёвкой. Она тонкодисперсная, то есть мелкозернистая, почти однородная.
Шпатлёвку беру столовую ложку с большооооооой горой. Обратите внимание на консистенцию шпатлёвки, она довольно плотная. У меня шпатлёвка коричневая цвета махагон. Вы можете взять любого цвета, какой у вас есть - белую или бежевую.
В ёмкость кладу шпатлёвку, добавляю 1/3 или 1/2 части ПВА от объёма шпатлёвки. Кстати, ПВА у меня густой.
Размешиваем. Я это делаю вилкой, мне так удобно. Мешаем тщательно, чтобы не было никаких комочков.
Добавляем 1 чайную ложку крахмала для большей прочности и твёрдости массы.
Очень хорошо вымешиваем. Обратите внимание - масса довольно густая, она не оседает и с вилки ничего не спадает. Такой массой работать можно, но она будет очень туго проходить через отверстие флакона и через пять минут работы вы почувствуете, что за это время разгрузили вагон угля.
Поэтому массу надо разбавить водой. Не могу сказать количество, всё делаю на глаз. Предлагаю вводить воду малыми порциями, например, чайной ложкой и всё время мешать после этого. Масса должна быть такой как на фото - оседать, но не полностью. Здесь у меня мастихин, посмотрите как плавно стекает масса с него, но не постоянно. Вот эта капля стекла, а потом масса довольно долго съезжала по мастихину, чтобы снова шлёпнуться. Это я вам объясняю, чтобы вы поняли, какой она д.б. консистенции - не густой и не жидкой, чтобы очень плавно выходила из тюбика и не "плевалась".
С помощью тонкого мастихина накладываю массу во флакончик от ПВА. У меня флакон на 45 граммов. В принципе, его хватает на такое панно. У меня даже осталось немного массы.
Теперь приступаем к самому панно. Прежде надо приготовить всё, что нам может понадобиться в процессе:
1. Сама пластинка или другая приготовленная заготовка с нарисованным изображением;
2. Флакончик с массой;
3. Ёмкость с водой для смачивания ватных палочек;
4. Зубочистки для того, чтобы поправить шпатлёвочные линии;
5. Ватные палочки для того же;
6. Салфетка или ватные диски, чтобы протирать носик флакончика.
Перед тем, как начать рисовать шпатлёвочной массой, надо попробовать на листочке, как она выходит из флакона.
Ну вот, собственно, процесс начался. Очень трудно делать и снимать одновременно. Дома я была одна и помочь никто не мог. Поэтому линия на глазу получилась неровная.
Это дело поправимо. Для этого мы приготовили зубочистки и ватные палочки. Я зубочисткой стараюсь выровнять сверху поверхность кривой линии. А палочку с ваткой на конце можно сплющить, немного намочить, отжать и выравнивать ею линию сбоку.
Ну вот, исправили погрешность - получилось ровненько.
Прорисовали весь силуэт.
А теперь начинаем рисовать узоры. Я всегда делаю это спонтанно, придумывая на ходу. Никогда не знаю даже за минуту, что я буду рисовать. Узоры прорисовываю параллельно в обеих сторонах - нарисовала в одной волнистую линию, тоже самое сразу сделала и в другой стороне, чтобы всё было симметрично. Если рисунок не симметричный, то рисовать можно так, как удобно.
Вот наша совушка и обросла вся узорами.
Дальше я оформляю самый край пластинки волнистой линией, а можно поставить точечки, как контуром. Кстати, этот край можно оформить в самую последнюю очередь, чтобы не смазать её, когда будете рисовать узоры между изображением и кромкой.
Так как сова живёт в лесу, я решила, что листики будут очень гармонично с ней сочетаться. Листья рисовала также симметрично с обеих сторон. Как я уже сказала, если вы кромочную линию нанесёте раньше, то можете её смазать, когда будете прорисовывать эти промежуточные детали. Но мне, почему - то, так удобнее.
После того, как шпатлёвочный узор просохнет, выпуклости и острые верхушки надо сравнять наждачкой. Всю грязь и пыль смахнуть кисточкой. После этого можно пройтись по поверности мокрой, хорошо отжатой губкой или даже прополоскать под проточной водой. Я так сделала, ничего не случилось, сохло панно в вертикальном положении, чтобы быстро стекла вода.
Вот оно - отшлифованное, чистенькое панно.
Здесь поближе видно, что все неровности сверху хорошо отшлифованы.
А теперь черним наше панно, причём можно акриловой краской. Можно краской из балончика. а можно даже чёрной грунтовкой. Главное - всё зачернить, чтобы не просвечивала шпатлёвочная масса.
А когда чёрная краска высохнет, делаем наше панно, собственно, бронзовым. Акриловую краску "металлик бронза" берём сухой кистью, снимаем о край банки лишнюю краску и проводим кистью по нашему объёмному изображению. Чтобы был хороший бронзовый эффект, надо провести по одному месту не один раз. Можно сделать панно и серебрянным, и золотым, и медным, используя разные металлики.
Любуемся результатом.
Детали поближе.
]]>Интернет-магазин Вигарта предлагает огромный выбор пряжи по разумным ценам!
]]>Автор: Маша Спирина
Уважаемые Мастерицы!
Вашему вниманию предлагается декупаж мини-шкатулки под старинное серебро. Не претендуя на авторство идеи (я встречала её минимум в 3-ёх разных интерпретациях) предлагаю свой мастер-класс.
Для работы нам понадобится:
1) Деревянная заготовка
2) Шпатлёвка акриловая
3) Грунт акриловый
4) Лак-клей 2в1 для декупажа IDIGO
5) Акриловая краска: белый, бежевый, серый, чёрный
6) Текстурная паста
7) Акрил металлик серебро из набора IDIGO «4 серебра»
8) Восковая паста серебряная из набора IDIGO «4 серебра»
9) Двухшаговый кракелюр IDIGO (Шаг1, Шаг2)
10) Антик-паста IDIGO темно-коричневая
11) Лак Поли-Р шелковисто-матовый
12) Матовый лак IDIGO
13) Битумный воск
14) Детская присыпка
15) Кисти
16) Наждачная бумага
17) Уайт-спирит
1) Деревянную заготовку ошкуриваем, шпатлёвкой заделываем неровности дерева, снова ошкуриваем. Покрываем заготовку снаружи акриловым грунтом несколько слоёв с прошкуриванием, крышку дополнительно покрываем белым акрилом.
2) Вырываем нужное изображение из салфетки. Я использовала распечатку на салфетке. Приклеиваем салфетку на заготовку с помощью лака-клея для декупажа 2 в 1 IDIGO. При приклеивании стараемся заложить складочки в местах, где нет изображения, только фон.
3) Сушим, сошкуриваем заложенные складки и шкурим переход «салфетка-грунт», Смешиваем краски серую, бежевую и белую и подрисовываем фон.
4) Лакируем крышку несколькими слоями рабочего лака (у меня это Поли-Р).
Наносим первый шаг кракелюра IDIGO. Первый шаг белый и липкий, наносить его следует быстро (я наносила пальцем), равномерным слоем, в том направлении в каком вам нужны трещины. Мне нужны были трещины «от центра» поэтому я наносила лак от центра по кругу к краям. После того как вы нанесли 1шаг его можно разровнять, окунув палец в воду и пройдясь по лаку.
5) Сушим 1 шаг на воздухе или феном, до состояния прозрачности. После этого наносим 2 шаг кракелюра IDIGO. Я наношу опять же пальцем. Второй шаг прозрачный, наносить его нужно очень быстро, средним слоем. 2 шаг очень быстро схватывается и если слишком долго его «вазюкать» начинает «полосить». Второй шаг также при необходимости разравнивается мокрым пальцем.
6) Сушим 2 шаг кракелюра феном. Я проводила ряд экспериментов с этой парой, мой вывод – без фена он трескаться не желает, просто засыхает с парой разломов. Однако, если его сразу начать сушить, даёт вот такие милые трещины:
7) Затираем трещины Антик-пастой IDIGO. Судя по запаху это битум с какими-то добавками для более густой консистенции. Антик-пасту втираем в образовавшиеся трещины с помощью ватного диска, после чего чистым ватным диском убираем излишки пасты с поверхности. Я решила ещё протереть поверхность уайт-спиритом – трещины стали более изящными на вид.
8) Поскольку трещины довольно глубокие с помощью лака и шкурки выравниваем поверхность до гладкости. После того, как поверхность крышки стала идеально ровная, покрываем крышку матовым лаком IDIGO.
9) На нижней и верхней части шкатулки карандашом размечаем примерное расположение узора – розочки, листики и прочие вензеля)) (на первом фото крышка ещё не залакирована)
10) Текстурную пасту накладываем в пузырёк с узким носиком, и выдавливаем узоры из носика по карандашному рисунку. Каждая сторона сушится строго горизонтально ночь, у меня получилось в 3 этапа нижняя часть и отдельно крышка. После высыхания первого слоя можно пройтись в нужных местах ещё шпатлёвкой, а также, например, добавить по подсыхающему слою иголочкой жилки на листиках.
11) Окрашиваем полученный рельеф чёрной краской в несколько слоёв, не оставляя белых мест, сушим последний слой не менее часа
12) Серебряной краской красим поверхностно нашу шкатулку, лишнюю краску сразу убираем тряпочкой.
13) Мне показалось, что цвет слишком тёмный, поэтому я добавила в серебро белой краски и полученной смесью сухой круглой щетинной кистью круговыми движениями прокрасила всю шкатулку. Стараемся приглушить чёрный цвет, в чистом виде его не должно остаться, просто глубокие места должны быть темнее, чем высокие.
Внутри шкатулку также окрашиваем светлым серебром, и немного подтемним разведённой чёрной краской.
14) Начинаем делать из серебра старое серебро. Берём битумный воск и тонким слоем наносим его на поверхность.
15) После воска на всю поверхность наносим детскую присыпку (тальк) и круговыми движениями притираем тальк к воску до тех пор, пока шкатулка не начнёт скользить у вас руках. Излишки талька тщательно убираем сухой щетинной кистью.
16) Завершающий момент: на выступающие части шкатулки наносим серебряную восковую пасту IDIGO пальцем круговыми движениями.
17) Располировываем шкатулку мягкой тканью и любуемся результатом!
Автор: Фисюк Юлия
В этом мастер-классе будет показано, как исправить ошибки в точечной росписи. Это поможет начинающим мастерам не бояться проявлять себя. В работе я использую контуры фирмы «Таир» разных цветов. Если производитель не указан, то это «Таир». В других случаях фирма-производитель контура указывается дополнительно.
Роспись осуществляется на деревянном блюде диаметром 35 см. Это блюдо можно использовать по назначению, для этого у него имеется небольшая «подошва» около сантиметра высотой, а можно повесить на стену за подвес.
Начинаем разметку с разделения окружности на четыре сектора и нанесения окружности, в которой будет располагаться фигура Шивы.
За основу берем распечатанный рисунок Шивы. Обратную сторону листа штрихуем белым карандашом, особое внимание уделяя контуру фигуры. Прикладываем рисунок в центр блюда и шариковой ручкой или любым другим похожим предметом с нажимом проводим по контуру фигуры. При этом на черной поверхности остается слабый отпечаток узора.
Четче очерчиваем контур белым карандашом, при этом изменяя положение головы и расположенный около нее змей, как принято на классических статуэтках этого индийского божества. Намечаем еще один круг, который будет отделять центральный рисунок от кругового орнамента по краям блюда. Борта разделяем на 16 секторов. Это можно сделать либо на глаз, пошагово проверяя себя линейкой или с помощью круга-лекала, разделенного на 16 частей. Для этого вырезаем круг из бумаги и складываем его пополам четыре раза.
Каждый из 16 секторов делим еще на две части и наносим орнамент на края тарелки белым карандашом в соответствии с задумкой.
Начинаем роспись от центра к краям. Контуром «светлое золото» рисуем контур фигуры, постепенно добавляя детали и другие контуры: зеленый контур по стеклу и керамике фирмы «Декола», красный контур по ткани той же фирмы, «бронза», «медь», «пурпурный металлик», «зеленый травяной» фирмы «Таир». Намечаем внутреннюю окружность контуром «светлое золото».
Заполняем фон очень плотно, создавая непрерывное полотно, располагая точки близко друг к другу. Для этого используем контуры «Таир» «синий перламутровый», «синий» и «синий металлик», а также синий контур по стеклу и керамике фирмы «Декола». Синим перламутровым контуром (он самый светлый из выбранной палитры) наносим завитки, а другими, более темными контурами, дополняем узор.
Наносим внешний круг контуром «Таир» «светлое золото». Украшаем пространство между двумя окружностями крупными точками золотым контуром «Декола».
Переходим к росписи кругового орнамента. Контуром «светлое золото» проходим основные линии: арки первого и второго ряда.
Продолжаем арки второго ряда контурами «золото», «бронза», «медь», каждый цвет в один ряд.
Наносим внешнюю окружность тарелки по краю контуром «светлое золото». Этим же контуром рисуем маленькие арочки, опирающиеся на внешнюю окружность.
Заполняем пространство между маленькими арками у внешней окружности тарелки и рядом, выполненным контуром «медь», точками цвета «пурпурный металлик».
Оставляем до полного высыхания.
Синим контуром по стеклу и керамике фирмы «Декола» заполняем первый ряд арок. Этот контур очень текучий и при высыхании образует однородную гладкую поверхность. Оставляем до полного высыхания.
На синем фоне наносим простой узор из завитушек и «ягод» контуром «светлое золото» фирмы «Таир». Контуром «золото» по стеклу и керамике фирмы «Декола» ставим крупные точки в местах соединения арок с окружностью. Этот контур очень хорош для крупных точек, потому что после высыхания точка не деформируется, остается выпуклой и круглой. Оставляем подсохнуть на 20-30 минут.
Внутри «ягодок» ставим крупные точки зеленым и красным контурами фирмы «Декола».
Внутри второго ряда арок наносим небольшие окружности контуром «светлое золото» и через 20-30 минут внутри каждой окружности ставим крупные точки зеленым и красным контурами фирмы «Декола». Также на этом этапе мне показалось, что граница между пурпурным металликом и медью, а также медью и бронзой слишком четкая и бросается в глаза, поэтому делаем более плавный переход между этими цветами путем расстановки редких точек медного цвета поверх ряда из пурпурных точек. Аналогично поступаем с медью и бронзой.
Маленькие арки у внешней окружности заполняем зеленым контуром по стеклу и керамике «Декола», он имеет такую же консистенцию, как и синий контур, поэтому образует гладкую заливку после высыхания. Пространство во втором ряду арок заполняем крупными точками золотого цвета и медными элементами.
На этом этапе я поняла, что совершила цветовую ошибку, окрасив арки первого ряда в синий цвет, они стали сливаться с синим фоном на рисунке Шивы. Поэтому арки было решено перекрасить. Для этого я взяла зеленый контур «Декола» и залила не все пространство арки, а только поле вокруг завитков и «ягод». Оставляем до полного высыхания.
Повторно проходим светлым золотом завитки и «ягоды», оставляем на 20-30 минут и перекрашиваем «ягоды» внутри. Также во втором ряду арок меняем зеленый цвет на синий, перекрашиваем маленькие арки на внешней окружности в синий цвет и украшаем их зеленым полукругом в светло-золотом контуре.
Повторно проходим контуром «светлое золото» контуры Шивы, чтобы скрыть неидеальное касание фона и фигуры, при этом стараемся попадать по тем же самым точкам. Рисунок станет фактурнее и аккуратнее. Оставляем сохнуть.
Оформляем бортик тарелки крупными точками цвета «светлое золото». На этом фото хорошо видно, что крупные точки контуром «Таир» немного проседают после высыхания.
На обратной стороне тарелки простым узором расписываем выступающую часть дна.
Удаляем карандашную разметку влажной тряпочкой или ластиком.
Подготовка к работе – это самый важный этап. Здесь необходимо продумать идею и рассчитать плотность вязки. Сначала снимаем мерки. Для этого сантиметровой лентой можно измерить самую широкую часть ладони. Исходя из полученного результата, рисуем макет: прикладываем ладонь на чистый лист бумаги и обводим карандашом. В самой широкой части указываем полученное при измерении количество сантиметров.
А теперь берем две спицы и пряжу, из которой впоследствии будем вязать варежки. Набираем 10 петель и вяжем 10 рядов лицевой гладью. Замеряем полученный лоскут в длину и ширину. Теперь нужно взять обхват ладони в самом широком месте и разделить на полученное количество сантиметров по длине связанного образца. Полученный результат умножаем на 10 таким образом получается то количество петель, которое требуется набрать на 4 спицы для вязания варежек.
Второе важное измерение – длина резинки (или манжеты). Тут все просто – отмерьте то расстояние от ладони вверх по направлению к локтю, на которое вы хотели бы, чтобы варежка защищала руку.
Еще одна метка на чертеже – расположение прорези для большого пальца. Для этого на внутренней стороне ладони отмеряется расстояние от основания ладони до основания большого пальца. Для начала убавления петель необходимо замерить расстояние от основания ладони до кончика мизинца.
Все, чертежи готовы, количество петель рассчитано. Можно приступать к работе.
Пошаговый мастер-класс по вязанию варежек спицами для начинающих стоит начать с того, что мастерица должна уже обладать навыками набора петель. Первый шаг – набор на 4 спицы расчетного количества петель контрастной нитью. Второй ряд провязывается нитью основной пряжи резинкой чередованием 1 лицевой и 1 изнаночной петлей. Вязать резинку нужно на отмеренное на чертеже расстояние, умноженное на 2. После провязывания на расстояние, обозначенное на чертеже для манжетки, необходимо поменять лицевые петли на изнаночные, а изнаночные на лицевые и продолжать вязать на такое расстояние, как уже связано.
Перед тем как вязать варежки спицами для начинающих далее, следует согнуть резинку в два раза с подвертыванием нижнего края внутрь. Вытянуть контрастную нить и собрать получившиеся петли на отдельную спицу. Провязать оба ряда вместе и продолжать работу лицевой гладью до отметки основания большого пальца.
После этого отмеренное количество петель (обычно это ¼ от всего рапорта или объема ладони) провязать контрастной нитью.
Продолжить работу до кончика мизинца и начинать закрывать работу. Для этого в начале каждого ряда провязывается 1 петля, а следующие две провязываются вместе.
Затем аккуратно вытянуть контрастную нить в месте отметки основная большого пальца и собрать петельки на 3 спицы. Вывязать большой палец, постепенно, начиная с середины, убавляя в каждом ряду по 1 петле.
После завершения работы нити протягиваются внутрь варежки и там закрепляются.
Теперь вы знаете о том, как вязать варежки спицами пошагово для начинающих мастериц, пришло время для настоящего творчества. Оно заключается в том, чтобы создавать не просто теплые аксессуары, но и по-настоящему эксклюзивные изделия, которые нет больше ни у кого. Для этих целей можно использовать специальные узоры для вывязывания и способы отделки.
Жаккардовые узоры для вязания варежек спицами помогают создавать уникальные варианты дизайна в норвежском стиле. Использование этих фактур одновременно решает задачу дополнительного утепления. Дело в том, что жаккардовые узоры во время вязания формируются путем постоянного переплетения нитей на изнаночной стороне варежки. Полотно получается более плотным и теплым. Оно не продувается даже в сильный ветер. Проще всего такие узоры вязать круговыми спицами. Также можно связать подобные варежки на круговых спицах. Хотя при наличии определенных навыков начинающей мастерице не составит труда связать жаккардовые варежки на 4 спицах.
Смотрите далее некоторые жаккардовые узоры со схемами для вязания варежек спицами:
Можно выбрать вот такой несложный узор, подходящий для двухцветной вязки:
Для подростковых варежек подойдет вот такая схема вывязывания узора:
А для девушек будет оригинально вязать варежки спицами с вот таким узором:
Перед тем, как вязать варежки спицами, желательно продумать варианты их декоративной отделки, в зависимости от этого можно выбрать цвета пряжи, объемные узоры и многое другое.
Посмотрите на фото варианты декоративной отделки вязаных варежек – здесь показаны подходящие виды для детей и взрослых:
Оригинально смотрятся вещи, выполненные в анималистическом стиле – различные животные привлекают внимание окружающих:
А использование кос и других объемных узоров позволяют получить отличные варианты для прогулок:
Не стоит отказываться от разнообразных цветовых сочетаний:
Теперь, когда вы узнали о том, как вязать варежки спицами пошагово, перед вами открывается огромный простор для фантазии и творчества. Желаем удачи и творческого вдохновения.
____________________________________________________________________________________________________________
Интернет-магазин ВИГАРТА приглашает всех рукодельниц! В нашем каталоге представлен широкий ассортимент товаров по выгодным ценам:
- Для вязальщиц предлагаем широкий ассортимент ПРЯЖИ отечественных и импортных производителей;
- Любителям вышивки -НАБОРЫ ДЛЯ ВЫШИВАНИЯ, МУЛИНЕ DMS, РАМЫ, ПЯЛЬЦЫ;
- Для детей - широкий выбор наборов для ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА.
]]>В этом мастер-классе представлен процесс создания филигранной шкатулки. Такая шкатулка украсит любой дом или станет приятным подарком друзьям или коллегам.
Автор: Каштанова Ольга
Нам понадобится:
Берем две бобины от скотча, обматываем их пищевой пленкой.
И начинаем обматывать шпагатом, но не доверху (хотя можно и целиком, тогда шкатулка будет повыше).
Приставляем бобины к бумаге, обводим донышко и по файлу на клей Титан начинаем накручивать по кругу шпагатом.
Теперь, когда шпагат на бобине немного просох, разрезаем его и достаем бобины и заново склеиваем. Затем приклеиваем донышко к шкатулке.
Теперь нам нужно нарисовать шаблон для шкатулки. Берем полоску по высоте и длине шкатулке.
Делим ее на 4 части и на одной из этих частей рисуем вот такой рисунок.
Дорисовываем.
И начинаем выкладывать рисунок шпагатом. Лучше все же рисунок нарисовать чуть меньше, а не точно по размеру. Все таки шпагат может немного выходить за края. У меня так и получилось, пришлось один узор делать чуть меньшим размером.
Вот, узор закончен, осталось сверху добавить отбеленного шпагата.
Получилось вот так.
И в серединку маленькую улиточку, чтобы прикрыть все некрасивости.
B начинаем приклеивать все четыре детальки.
Cначала сделала вот такие ножки. Но мне не понравилось, потом переделала.
По верхнему краю прохожусь косичкой из отбеленного шпагата.
Получилось вот так.
Теперь украшалочки. Нарезала вот таких отрезков из шпагата и маленьких шариков из соленого теста.
Соединила их и приклеила между частями узора.
Да, еще к узору добавила несколько петелек.
Вот тут как раз видно куда я приклеила соленые шарики. Теперь берем шарик для сухого бассейна, обматываем пищевой пленкой.
И там где будет низ у крышечки обмотала шпагатом. Тут я шарик чуть приподняла, чтобы было понятно.
Теперь делим крышечку на части и выкладываем большие петли, захватывая обмотанный низ у шкатулки.
Теперь делаем внутри маленькие петли.
Вторым слоем прошлась отбеленным шпагатом.
Добавила улиточек.
Теперь делаем макушку у шкатулки. Наделали вот таких 5 капель.
Соединили острым концом на макушке и сверху шарик из соленого теста.
Когда шпагат просох сняли его с шарика. По краю прошлись косичкой из отбеленного шпагата.
Теперь делаем вставочку, чтобы крышечка хорошо вставлялась в шкатулку.
Вот так.
Получилось вот так, клей на крышечке еще не убирала и ножки не переделала.
Теперь делаем ножки. Вот такие два листочка, острых с обеих сторон.
И приклеиваем таким образом. Я еще когда приклеила ножки прошлась клеем, пару раз, чтобы ножки стали очень прочными и оставила сушить в перевернутом положении.
Тут уже клей лишний убрала, ножки приклеила. Шкатулка готова!
Теперь покрасуемся.
Вот такое донышко.
Вид сверху.
Стоит устойчиво, крышечка хорошо вставляется в шкатулку.
Узор поближе.
]]>
Виды творчества: |
Роспись > Батик |
Сложность: |
высокая |
|
Приветствую любителей батика и просто заглянувших на огонёк!
Прогладь, если крылья помнут,
Пришей, если вдруг оторвут,
А если преграды стеной —
Крылья расправь за спиной!
Поделюсь с вами опытом росписи ткани и созданием авторской неповторимой работы.От эскиза шаблона до использования скифских рисунков .Мастер класс очень подробный , надеюсь что у вас не возникнет сомнений в авторстве работы.Каждый этап подробно описан и сфотографирован.
1. Подрамник деревянный (можно использовать сколоченную из бруса раму ) размером 200-57 см.
2. Ткань белая (тонкий натуральный шёлк - фуляр )200-57 см.
3. Карандаш простой.
4. Кнопки силовые , для крепления ткани к подрамнику(если у вас не профессиональный подрамник).
5. Булавочки швейные для крепления шаблона к ткани.
6. Трубочка стеклянная под резерв.
6. Резерв чёрный.
7. Краски для батика анилиновые.
8. Палитра(ячейки из под перепелиных яиц).
9. Кисти: тонкие №2,№3 и широкие №12 или №14.
10. Ёмкость с водой.
11. Готовый шаблон работы в натуральную величину.Скифский рисунок .
12.Распечатка скифского рисунка на двух листах А4.
13.Воск.
14.Подогреватель для воска.
15.Газеты.
16.Утюг.
17.Бумажные салфетки.
Ход работы:
Для будущей работы необходимо создать шаблон в натуральную величину, чтобы он соответствовал размеру ткани натянутой на подрамник.
Для этого нужно склеить 2 листа ватмана а если не хватит размера подклейте ещё по краям по два листа А4.
Найдите середину.Нанесите рисунок крыльев в зеркальном отражении простым карандашом , обведите маркером .Что бы лучше было видно при перенесении на ткань.Не обязательно что бы пёрышки были одинаковыми , но общая композиция и симметрия должна сохранятся.В природе нет ни одного пёрышка одинакового , все неповторимо.
Распечатайте на 2-х листах А4 скифский рисунок .Или создайте свой собственный.Натяните ткань на подрамник начиная с углов , стараясь как можно ровнее сделать это.Делайте аккуратно что бы не порвать полотно.
Наметьте середину работы и подложите символический рисунок под ткань , закрепите иголочками что бы не сдвинулся .
Простым карандашом обведите рисунок очень аккуратно , не делая грязи.
Открепите иголочки и уберите рисунок из под ткани.Проверьте все ли линии были переведены .
Расположите шаблон крыльев под ткань, соблюдая симметрию.Обведите каждое пёрышко и крылышко до символического рисунка.Уберите шаблон из под ткани.Проверьте все линии.
По углам можно добавить символические рисунки обозначающие бесконечность.
Все готово для росписи.
Наполняем трубочку резервом.Наносим резервирующий раствор с помощью трубочки на нанесённый рисунок.Следим за непрерывностью линий, разрывы всё испортят при росписи!!!
Символический рисунок обведён, начинается творчество.Каждое пёрышко прорисовываете отдельно , дополняя на ваше усмотрение тонкими линиями ставя акцент в нужных местах.Придавая жизнь каждому пёрышку.
Работа не из лёгких , но оно того стоит.
Работа над прорисовкой может занять несколько часов.Делайте работу аккуратно и внимательно с душой.Проверяйте каждую линию.
Наведите краски в палитре или в ячейках от перепелиных яиц .Делайте сложные цвета , от этого работа только выиграет.
Смешивайте краски как в палитре так и на бумаге.
Начинаем с верхнего ряда , самым тёплым цветом , охристыми оттенками.
Роспись ведём в обе стороны сразу , для того чтобы не потерять оттени.
И так ряд за рядом , посмотрите на фото .
Затемняйте под каждым рядом пёрышек , создавая объем и живость.
Меняйте цвета в каждом ряду на более холодные.
Работайте аккуратно не выходя за резервирующие линии.
Цвета должны перекликаться между собой , Не забываем про рефлекс , отражение одного цвета в другом.
Пока работа сырая можно вносить изменения в цвете.Как только подсохнет вмешиваться будет не желательно.
Каждое пёрышко неповторимо, а в целом прекрасное сочетание.
Прорабатываем скифский символический рисунок .Используем краски с той же цветовой гаммы выделяя более тёмные и светлые места.
Даём полностью просохнуть работе.
Разогреваем воск и с помощью кисти делаем набрызг по всему фону. Капли воска застывают, образуя созвездия звёздного неба.
Заливаем фон тёмно синим цветом .Аккуратно работаем , даже самая маленькая капелька краски попавшая на крылья может испортить весь труд нескольких дней.
С помощью бумажной салфетки удаляем краску с восковых капель. Это важно!
Хорошенько просушим работу на подрамнике.Только после полного высыхания снимайте !
Расстелите старые газеты на гладильной доске , нагрейте максимально утюг.
С помощью газет и утюга удалите восковые капли с палантина.
Далее предстоит процесс закрепления краски с помощью пара.
Это происходит примерно так.
Заворачиваем в газеты или в х/б ткань, сворачиваем в рулончик , ставим запаривать.Я приспособила старую мантовницу.Кипятим полтора два часа. Вытаскиваем .
Стираем в тёплой мыльной воде, прополоскать можно в растворе с добавлением уксуса.Отжать аккуратно в махровом полотенце.
Прогладить влажным.
Обшиваем аккуратно края.Это делается в ручную, очень аккуратно , руликом.
Готовая работа уменьшилась в размерах , так как шёлк садится в длину и обшивка забирает несколько сантиметров .Размеры готовой работы 192 на 53 см.
Готовая работа смотрится шикарно и стильно.
Затрачено много энергии , материалов и сил.Но оно того стоит! Поверьте частица моей души и тепло моих рук передано этой работе.Надеюсь что была вам полезна и окрылила всех заглянувших.
Ежели что не понятно обращайтесь , отвечу по возможности на все вопросы!
С уважением и любовью ,Виктория.
]]>
В этом мастер-классе вы найдете идею японского веера с веточкой сакуры. Цветущая сакура символизирует молодость, обновление, внешнюю и внутреннюю красоту, любовь и верность. Веер считается талисманом вечной жизни. И вот такой талисман я себе накрутила.
Автор: Каштанова Ольга
Нам как всегда понадобятся:
Вот такой получился у меня шаблон.
Это кстати вторая попытка шаблона, может кому понравится и пригодится...
Но возвращаемся к работе. Берем шпажки и приклеиваем их веером.
По шаблону выкладываем нижний узор и потом плетем косичку из отбеленного шпагата.
Делаем кисточку. Думаю все понятно.
И кисточку просовываем в это ушко и капаем клей туда.
И обматываем в узелок...
Делаем два таких хвостика.
И сверху кружочек.
Теперь верхняя часть. Опять же по шаблону выкладываем сначала контур узора.
И заполняем его, добавляем завитушек, кружочков.
Примерямем камушек.
Следущий завиток делаем в противоположном цвете. Заранее делаю контур следущего завитка, чтобы он просох и удобно было его заполнять.
Делаем двойной контур всего веера из шпагата...
и заполняем его.
Вот что у меня получилось!
Вот так веер выглядит без веточки.
Делаем веточку сакуры. Берем проволоку и обматываем окрашенным шпагатом, сначала вместе.
А затем по отдельности.
Вот, получилась такая веточка!
Теперь делаем большие цветочки. Каждый лепесток по отдельности, потом придаем им форму. Вот тут поподробней у меня МК по цветочкам.
И склеиваем их вместе, немного заходя друг на друга... Но это мне показалось очень долго и маленькие я делала по другому.
Сначала делала контур.
Затем накручивала вот такие кружочки и вставляла внутрь контура.
И заполняла пустые места шпагатом.
И сверху беленький кружок, что то навроде серцевинки.
Отклеиваем от файла, цветочек будет весь в пленке клея, убираем клей. Я загибала его за оборотную сторону лепестка.
Вот такой вот чистенький цветочек.
Кладем его в ладошу и пальцем надавливаем на серцевинку.
И оставляем досыхать в таком положении.
Теперь делаем вот такие шарики. Берем шпагат, обмазываем клеем, прокручиваем пальцами вдоль всей нити, чтобы клей хорошо впитался и нить стала менее пушистой. И наматываем маленькие клубочки.
Вот что получилось.
Теперь на горячий клей начинаем приклеивать цветочки, сначала большие.
Цветочки поменьши и клубочки.
Теперь добавила листочков. Веточка готова!
Теперь переворачиваем веер и вырезаем вот такую вот полоску из кружева (я прям точки ставила по ребрышкам веера, а потом уже по этим точкам и вырезала) и приклеиваем на горячий клей.
Затем берем другое кружево, делаем небольшую сборку и тоже приклеиваем на край веера.
И петельку.
Ну и вот что у меня получилось!!! А теперь покрасуемся!
Покажу объемчик. Веточка у меня не плоская, а с изгибами.
Вот тут объем лучше видно.
Внизу вместо кружочка приклеила вот такой вот миленький бантик.
Вот кусочек веточки с клубочками.
А вот тут камушек красивущий видно! Мне так они понравились! Были еще зеленые, желтые, рыжие. Но сюда не подошли.
Вот камушек поближе.
]]>
Фото: журнал «Verena. Спецвыпуск» №3/2016
Размеры для вязания 36, 38/40, 42
Необходимые материалы:
Пряжа (75% шерсти, 25% полиамида; 375 м/150 г) — 600 (600) 600 гр. секционного крашения в серо-бирюзово-голубых тонах
Спицы №4
Пуговицы 5 шт.
Узоры и схемы:
Полупатентная резинка с петлями, провязанными из нижележащего ряда: вязать спицами №4.
1-й ряд (= изнаночный ряд): кромочная петля, * 1 лицевая, 1 изнаночная*, повторять от * до *, закончить: 1 лицевая, кромочная.
2-й ряд (= лицевой ряд): кромочная петля, * 1 изнаночная, 1 петля нижележащего ряда провязать лицевой *, закончить: 1 изнаночная, кромочная.
Все нечетные ряды вяжутся как первый ряд.
Все четные ряды вяжутся как второй ряд.
Платочная вязка
Лицевые и изнаночные ряды — лицевые петли, спицы №4.
Плотность вязания
20 п. х 40 р. = 10 x 10 cм, связано основным узором спицами №4.
Внимание!
Важно следить за тем, чтобы плотность вашего вязания соответствовала заданной (при необходимости поменять номер спиц).
Выполнение работы:
Спинка
На спицы №4 набираем 99 (107) 115 петель и вязать полупатентной резинкой, начав с изнаночного ряда.
Через 10 cм от наборного ряда продолжаем работу платочной вязкой, при этом в 1-м ряду убавляем 1 петлю, в итоге у вас должно получиться 98 (106) 114 петель.
Через 51 cм от наборного ряда закрываем с обеих сторон для пройм сначала по 4 петли, затем в каждом 2-м ряду убавляем 1 раз по 2 петли и 6 (8) 10 раз по 1 петле = 74 (78) 82 петель.
Через 71 (72) 73 cм от наборного ряда закрываем с обеих сторон для плечевых скосов в каждом 2-м ряду 1 раз по 4 петли и 3 раза по 5 петель (3 раза по 5 петель и 1 раз по 6 петель) 1 раз по 5 петель и 3 раза по 6 петель. На высоте 73 (74) 75 cм от наборного ряда оставшиеся 36 петель плотно закрываем в одном ряду.
Левая полочка
На спицы №4 набираем 55 (59) 63 п. и вязать полупатентной резинкой, начав с изнаночного ряда.
Через 10 cм от наборного ряда продолжаем работу платочной вязкой (при этом в 1-м ряду убавляем 1 петлю), распределив петли следующим образом: кромочная, 44 (48) 52 петель платочной вязки, 8 петель полупатентной резинки, кромочная = 54 (58) 62 петель.
Через 51 cм от наборного ряда закрываем с правого края для проймы сначала 4 петли, затем в каждом 2-м ряду 1 раз 2 петли и убавляем еще 6 (8) 10 раз по 1 петле = 42 (44) 46 петель.
Через 71 (72) 73 cм от наборного ряда закрываем с правого края для плечевого скоса в каждом 2-м ряду 1 раз 4 петли и 3 раза по 5 петель (3 раза по 5 петель и 1 раз 6 петель) 1 раз 5 петель и 3 раза по 6 петель. На высоте 73 (74) 75 cм от наборного ряда оставшиеся 23 петли временно откладываем.
Правая полочка
На спицы №4 набрать 55 (59) 63 петель и вяжем полупатентной резинкой, начав с изнаночного ряда.
Через 10 cм от наборного ряда продолжаем работу платочной вязкой (при этом в 1-м ряду убавляем 1 петлю), распределив петли следующим образом: кромочная, 8 петель полупатентной резинки, 44 (48) 52 п. платочной вязки, кромочная = 54 (58) 62 п.
Для вертикального отверстия для пуговицы на высоте 9 см от наборного ряда петли в изнаночном ряду разделяем. Для этого на кромочной, 44(48) 52 п. основного узора и 4 петли патентной резинки в высоту вяжем 1 см. Последние 5 петель ряда временно оставляем.
Затем от другого клубка вяжем на 5 петель в высоту также 1 cм согласно узору.
После этого вновь продолжаем работу на всех петлях полочки. Остальные 4 отверстия выполняем аналогично с интервалом 12 cм.
Одновременно через 51 cм от наборного ряда закрываем с левого края для проймы сначала 4 петли, затем в каждом 2-м ряду убавляем еще 1 раз 2 петли и 6 (8) 10 раз по 1 петле = 42 (44) 46 п.
Через 71 (72) 73 cм от наборного ряда закрываем с левого края для плечевого скоса в каждом 2-м ряду 1 раз 4 петли и 3 раза по 5 петель (3 раза по 5 петель и 1 раз 6 петель) 1 раз 5 петель и 3 раза по 6 петель. На высоте 73 (74) 75 cм от наборного ряда оставшиеся 23 п. временно откладываем.
Карманы
На спицы №4 набираем 29 петель и вяжем платочной вязкой.
Через 12 cм от наборного ряда выполняем еще 2 см полупатентной резинкой и петли свободно закрываем по рисунку.
Второй карман вяжем аналогично.
Сборка
Детали накалываем на выкройку, увлажняем и оставляем до высыхания. Плечевые края соединяем матрасным швом. Выполняем боковые швы до начала пройм.
Для капюшона по 23 оставленные петли полочек снова переводим на спицы № 4 и между ними равномерно набираем по краю горловины спинки 36 петлеь = 82 петли. В 1-м лицевом ряду посредине прибавляем 1 петлю и вяжем, распределив петли в следующей последовательности: кромочная, 8 петель патентной резинки, 15 петель платочной вязки, 35 петель патентной резинки (начать с 1 лицевой петли, вывязанной из предыдущего ряда), 15 петель платочной вязки, 8 петель патентной резинки, кромочная = 83 петли. В каждом следующем лицевом ряду с обеих сторон от средних 35 п. прибавить 10 раз по 1 петле, вывязывая их из протяжек скрещенными, прибавляемые петли включать в платочную вязку = 103 петли.
Далее вяжем прямо до высоты 24 cм.
Затем работу продолжаем на средних 35 петлях, провязывая боковые петли (= по 34 петли с каждой стороны), как при выполнении пятки носка. Для этого в лицевых рядах 35-ю петлю каждый раз провязываем вместе со следующей оставленной петлей лицевой скрещенной (= 1 петлю снимаем, как лицевую, следующую петлю провязываем лицевой и снятую петлю протягиваем через провязанную); в изнаночных рядах 35-ю петлю провязываем вместе со следующей оставленной петлей изнаночной. Прием повторяем, пока не будут провязаны все боковые петли. Оставшиеся 35 петель свободно закрываем по рисунку.
Карманы прикалываем к полочкам выше нижней планки на 2 см, отступив от бокового шва 3 (4) 5 cм, и пришиваем.
Приятного просмотра!
]]>
Название: Knitting Patterns 500
Автор: коллектив
Издательство: не определено
Год издания: не определено
Номер издания: отсутствует
ISBN: 4-529-01588-2
Жанр: вязание
Качество: Хорошее
Количество страниц: 145
Вид издания: книга
Язык: японский
Для увеличения картинок, щелкайте по ним
В этом мастер-классе я с работой выполненной в шпагатной филиграни. И вот что у меня получилось! Павлин! Покрасуемся после, а пока покажу как я его делала. Надеюсь вам будет интересно посмотреть как он создавался.
Автор: Каштанова Ольга
Нам понадобится:
Вырезаем картон по размеру шаблона...
А вот и шаблон. Затем я его обклеила всего скотчем (т.к. работа больше чем файл) и в четырех местах приклеила шаблон к картону.
Начала с головы. Сначала обвела птичку по контуру, затем стала заполнять узором, в место глаза - зернышко кофе.
А вот и хохолок. Еще раз напоминаю, что шпагат надо отрезать ножницами под наклоном. Т.е. выложили узор, кончик шпагата не поднимаем, а отрезаем держа ножницы паралельно столу. Так стык получается не заметнее и аккуратнее.
Вот голова и шея заполнена узором, переходим на крылья. Опять же сначала делаем контур.
И заполняем узором.
Затем переходим на хвост. Обводим каждое перышко.
Приклеиваем камушки.
И начинаем делать перышки.
Вот что получилось.
Для самых маленьких перышек вместо камушек я сделала завитки из отбеленного шпагата.
Затем делаем небольшие перышки-завитушки...
Делаем вот такую загогулину и пока она мягкая от не совсем высохшего клея прикладываем волной или спиралькой к хвосту...
Вот так!
Хвост поближе... Тут нет еще одной спиральки. В самом конце добавила, около прозрачного камушка так и просится еще одна спиралька.
А теперь новый способ окраски шпагата!!! Берем отбеленный шпагат и акунаем его в водную морилку Махагон. Так получился розовый цвет. А простой шпагат я окунула в морилку Мокко и получился коричневый. Морилка бывает разных цветов и шпагат тоже можно получить разных цветов. Например если брать Лиственницу, то получится желтый, Орех - серый...
А теперь покажу как делала цветочки.
Почти каждый лепесток делаем отдельно, отклеиваем и придаем форму.
Вот, пока он влажный от клея, придаем ему форму. Я делаю это пальцем.
Вот уже два лепестка.
Примерили.
Затем накрутили остальные лепестки...
И приклеили два первых лепестка!
Вот и первый цветочек готов!
А вот так делаем другой цветочек... Тут каждый лепесток делаем отдельно, отклеиваем и придаем форму...
И собираем накладывая друг на дружку в нужных местах.
Вот и второй цветочек готов!
И еще один. И так же остальные...
А вот тут уже добавила листиков...
Вот еще один цветочек!
И еще...
А затем... отклеиваем все эти цветочки-листочки.
И начинаем делать ствол, покрашеным морилкой шпагатом.
Сначала делаем контур, а потом заполняем его...
И потом уже приклеиваем цветочек.
Вот что получилось!
Затем павлина отделяем от шаблона и картон оклеиваем обоями. У меня тут другие, их хотела покрасить морилкой, но мне не понравилось, павлин слился с фоном. Поэтому все отодрала и взяла другие обои.
А вот эти мне очень понравились! Птичка в райском уголке! И в конце покрываем все это лаком.
А это крепление сзади. Шилом сделала отверстие, закапала туда горячий клей и быстренько засунула туда шпагат. Держится хорошо!
Ну и покрасуемся. Фото поближе.
Хвостик поближе... Вот тут уже добавила недостающую спиральку.
Цветочки.
С другой стороны.
Еще вот такое фото.
Птичка поближе.
Еще раз хвостик.
Еще раз целиком.
Ну и на своем месте, рядом с фонариком.
Ну и фото законченного триптиха!
]]>Вот такая оригинальная тарелка-панно может стать отличным подарком друзьям и коллегам!
Автор: Татьяна Сорокина. Автор техники декоративно-прикладного искусства "Пейп-арт"
Для изготовления такой работы нам понадобятся следующие материалы:
Нарезать из картона 4-5 кругов одинакового диаметра (у меня 40 см), нарезать 2 круга ткани по размеру панно., немного его больше. Картон склеить между собой каплями клея Момент-гель. Развести в миске гипсовую шпаклёвку до сметанообразного состояния, смочить один отрезок ткани , промазать одну сторону панно клеем ПВА и приклеить ткань со шпаклёвкой, аккуратно разровнять и оставить на солнце высыхать. Кстати, если вы хотите сделать подвес, до оклеивания тканью разметьте фломастером место подвеса и вклейте между листами картона кусок пластика (стенка от коробки, кусок линейки и т. д.).
Когда одна сторона панно высохнет точно так же сделайте и вторую сторону.
Теперь можно разметить где же будет птичка и ширину рамочки. Можно делать подвес. Проткните шилом две дырочки на уровне головы совы, проденьте проволоку в оболочке или тонкий провод, на лицевой стороне зачистите до проволоки и скрутите её. Пластиковая вставка внутри панно не даст проводу войти больше, чем надо и будет крепко держать изделие. Теперь можно шпаклёвкой или холодным фарфором выровнять неровности фона.
Рамочку можно сделать из слоёв картона, а можно из толстых бумажных нитей, скрученных на всю ширину туалетной бумаги. Сверху я всю поверхность ещё оклеила тонкой бумагой, к бумаге всё лучше приклеивается, чем к шпаклёвке.
Классическое папье-маше я не делала, а просто залила кипятком пол рулона туалетной бумаги, когда она остыла, отжала её, добавила 1 ст. ложку ПВА и хорошо вымесила руками.
Рисунок совы смазывала ПВА и выкладывала форму совы. Когда сова высохла, доработала её самодельным холодным фарфором.
Когда лепка высохла, окрашиваем глаза совы и клюв. Туловище окрашиваем чёрным акрилом.
Нашла старые семена каких-то цветов и оклеила ими вокруг глаз, семена чёрные, можно заменить бусинами. Надбровие вначале прошла петлями из салфеточной нити чёрного цвета (как делать бумажные нити тут), можно просто окрасить, когда нить высохнет. затем из холодного фарфора (можно использовать другие самозастывающие лепные материалы) катала небольшие шарики и уже шарики прокатывала пальцами в маленькие палочки. Клеила на ПВА. На верхнюю часть головы клеем Момент-гель наклеила подвеску от сломанной серёжки, а вокруг тоже украсила маленькими шариками из ХФ, но немного их придавила и спицей сделала дырочки...имитировала бусинки. На шею тоже наклеила готовое украшение - деталь от старого браслета и вокруг украсила "бисером" из ХФ. Когда фарфор высох окрасила всё, кроме готовых вставок, чёрной акриловой краской.
Когда краска высохла, берём самую тоненькую кисть, запасаемся огромным терпением и начинаем аккуратно окрашивать каждую "бисеринку"акриловыми красками "металлик". Между глазами совы и голубой полоской на щёчках я украсила точечной техникой деревянным шампуром.
После голубой полоски на щеках я наклеила перламутровые стразики в 2 ряда и окончила обводку головы обычными семенами дыни, которые затем окрасила акрилом "золото".
Теперь переходим украшать туловище совы. Я вначале намудрила и тем добавила себе лишней работы (крылья и хвост совы оклеила старой занавесью, фактурность получилась невзрачная и в дальнейшей работе только мешала)...
Я никогда не знаю, что получу в итоге, потому весь узор совы плясал от тех "раритетов", которые я находила в своих закромах.
Дальше процесс такой же, как и в оформлении головы: пейп-арт, ХФ, точечная роспись. На хвостике добавила стразы. Для крыльев нашла старые парные серьги (бижу).
Украшение по фону сделала нитями из бумажной салфетки чёрного цвета, кое-где добавив шарики ХФ.
И наверное зря окрасила узор по фону в синий цвет...чёрным он мне больше нравился.
Рамку тоже украсила пейп-артом, на маленьких вставках из ХФ точечной техникой сделала цветочки.
Панно готово, теперь его можно рассмотреть поближе...
Хвостик и кусочек рамки.
Крылышко...
Ещё такой ракурс.
Голова сверху...
Голова снизу...
Ну, ещё и лёжа...
]]>Я очень люблю экспериментировать с различными материалами, смешивать техники в едином произведении. Мы с вами будем делать комбинированную работу, в которой соединим оригами, обрывную аппликацию и монотипию. За счёт частой смены изобразительных средств сам процесс не заставит скучать даже самого непоседливого юного художника. Вообще эту работу я рекомендую выполнять с детишками от 7 лет. Но встречаются и 5-6 летние дети рукодельные не по годам.
Автор: Сугробова Яна
Итак, нам понадобятся следующие материалы:
Этап 1. Создаём текстуру с помощью монотипии.
Монотипия (от «моно» — один и «типос» — отпечаток, оттиск) — вид печатной графики. Монотипию называют техникой свободы и Божественного вмешательства. Так как результат всегда непредсказуем.
Заранее складываем лист плотной бумаги. На одну половину хаотично наносим пятна желтым, зелёным и синим цветами. Затем складываем лист, проглаживаем рукой и сразу раскрываем. Получился симметричный зелёно-салатовый узор с текстурой, напоминающей растения.
Этап 2. Обрывная аппликация.
Пока монотипия сохнет, сделаем фон. Рвём банановую бумагу на мелкие кусочки и обклеиваем верх листа. Это будет небо. Обратите внимание на то, что при разрыве край банановой бумаги имеет красивую волокнистую текстуру. Это нам и надо. Мы можем не бояться выходить за край основного формата. Тогда небо получится на вид более мягким и фактурным.
Этап 3. Из белого листа складываем коровку в технике оригами.
Недавно я посетила один детский праздник, на котором проводился мастер–класс по оригами. Мне посчастливилось стать его участником. Очень захотелось поделиться с вами радостью создания необычной коровки в вышеуказанной технике.
Оригами — это древнее китайское искусство складывания фигурок из бумаги. Первоначально оригами использовалось в религиозных обрядах и занимались им лишь представители высших сословий. После второй мировой войны оригами вышло за пределы Востока и попало в Америку, а затем в страны Европы, где обрело своих поклонников и до сих пор пользуется большой популярностью среди детей и взрослых.
Делаем туловище:
а) Берем прямоугольный лист размером А5 (половинка альбомного листа). Загибаем края по длинной стороне примерно на 3 см.
б) Далее, перегибаем бумагу пополам. Края загибаем внутрь на 2,5 см.
в) Надрезаем противоположные стороны в центре на 3 см от края (разрез должен быть немного больше загиба).
г) Отгибаем уголки к внешним сторонам и тем самым формируем ножки. Далее, сгибаем нашу заготовку пополам, и у нас уже получилось туловище.
д) Бумагу для хвостика (размером 8х4 см) сложить несколько раз по длинной стороне, надрезать соломкой и с краю вклеить в туловище.
Делаем голову:
а) Берём бумагу для головы размером 1/4 листа А4. Сгибаем её по длинной стороне посередине. Затем края подгибаем к центру.
б) Делаем надрезы с двух сторон примерно на 3,5 см. Переворачиваем заготовку так, чтобы сгиб остался снизу.
в) Формируем уши рога: для этого загибаем каждый фрагмент в 2 приёма так, как показано на фото:
г) Сгибаем заготовку так, чтобы загнутые края бумаги оказались внутри головы.
Формируем мордочку небольшими загибами внутрь.
Так же создаём вторую корову.
Приклеиваем голову к туловищу. Раскрашиваем корову фломастером и цветными карандашами.
Этап 4. Собираем все элементы в единую композицию.
Это, пожалуй, самый интересный из всех этапов. На этой стадии сразу виден результат.
Разрезаем нашу высохшую текстуру таким образом, чтобы получились травинки. Если травка будет загибаться в разные стороны, то композиция получится живее. Приклеиваем травку к основному листу на клей-карандаш. Лучше это сделать в 2-3 яруса: первый подлиннее, второй ярус 1 средняя травка, а третий — ближний — коротенькая. Далее размещаем коров. Не торопитесь сразу приклеивать их, поиграйте с композицией.
Этап 5. Мелкие детали.
Нашей работе не хватает яркости. Добавляем цветы из оранжевого и желтого картона. Рисуем тычинки фломастером. Загибаем лепестки на себя.
Ягодки делаем из маленьких кусочков банановой бумаги красного цвета, предварительно сформировав из них шарики.
Наклеиваем все элементы на клей-карандаш. Вот такая креативная, многослойная аппликация у нас получилась.
]]>
Приятного просмотра!
]]>
Приятного просмотра!
]]>
В этом мастер-классе представлено описание создания цветов в технике петельчатый квиллинг или квиллинг на гребне. Суть петельчатого квиллинга состоит в создании петелек из бумаги. На рисунок, который является схемой изделия, в определенном порядке втыкаются булавки. Затем вокруг одной или нескольких булавок закрепляются полоски бумаги, которые обматывают вокруг следующих булавок, образуя в такой способ витиеватый узор. В зависимости от размера петель получаются причудливые листочки, лепестки цветов и даже изображение животных или людей. На конечном этапе полоски крепятся с помощью клея ПВА. Можно вместо булаков использовать гребешок и делать все элементы отдельно, потом собирать.
Татьяна Толстикова
Для изготовления потребуется: полосочки бумаги шириной 3 мм для самого цветка, бумага шириной 1.5 мм для сердцевины, клей пва, гребень, крашеная манка,горячий клей для сборки цветка, терпение и хорошее настроение.
При оборачивании, я посередке с той и другой стороны добавляла по капельке клея.
Получившиеся элементы (разного цвета и размера) слегка изгибаем и склеиваем между собой по принципу мозаики.
Получившийся лепесток оборачиваем полосочкой бумаги, подходящей по цвету и , слегка намочив, придаем ему объем, аккуратно ( без фанатизма) изгибая. Далее фикируем и даем лепестку просохнуть.
Теперь делаем сердцевину: из полоски 3 мм делаем конус, обмазываем его клеем снутри и снаружи и обмакиваем в крашеную манку.
Из полоски 1.5 мм.
Теперь собираем цветок. Сначала склеиваем 3 лепестка, потом сверху еще три между ними, после приклеиваем сердцевину.
Результат.
]]>
36/38 (44/46)
Пряжа (85% хлопка, 15% шелка; 125 м/50 г) – 450 (550) г цвета белой шерсти; крючок №6; спицы №3,5; круговые спицы № 3,5 длиной 100 см; комплект чулочных спиц №3,5; 7 белых пуговиц с коричневым кантом диаметром 15 мм.
Вязать на нечетном числе петель.
1-й р. (= лиц. р.): кромочная, * 1 п. снять с накидом, как для изнаночного вязания, след. петля – лицевая, от * постоянно повторять, закончить: 1 п. снять с накидом, как для изнаночного вязания, кромочная.
2-й р.: кромочная, * 1 п. провязать вместе с накидом лицевой, следующую петлю снять с накидом, как для изнаночного вязания, от * постоянно повторять, закончить: 1 п. провязать вместе с накидом лицевой, кромочная.
3-й р.: кромочная, * 1 п. снять с накидом, как для изнаночного вязания, следующую петлю провязать вместе с накидом лицевой, от * постоянно повторять, закончить: 1 п. провязать вместе с накидом лицевой, кромочная.
2-й и 3-й ряды постоянно повторять.
Вязать по приведенной схеме.
1-й р. = изнаночный ряд.
1-й – 3-й р.: платочная вязка (= все петли во всех рядах вязать лицевыми)
4-й р.: 1 кромочная, * 2 п. провязать вместе лицевой, 1 накид, от * постоянно повторять, 1 кромочная.
5–8-й р.: лицевая гладь (= в лицевых рядах вязать лицевые петли, в изнаночных рядах – изнаночные петли.)
Повторять раппорт = 3 п.
Во время прибавок и убавок следить за тем, чтобы число накидов и провязанных вместе петель на внешних раппортах совпадало.
В высоту постоянно повторять 1–8-й р.
По правому краю: 1 кромочная, 2 п. провязать вместе лицевой.
По левому краю: 2 п. провязать вместе лицевой с наклоном влево (= 1 п. снять, как при лицевом вязании, 1 лиц., затем снятую петлю протянуть через нее), 1 кромочная.
1 мотив = 8 х 8 см, связано крючком №6;
20 п. х 44 р. = 10 х 10 см, связано патентной резинкой спицами №3,5;
20 п. х 30 р. = 10 х 10 см, связано ажурным узором.
Сначала связать кружевную ленту по талии из «бабушкиных» квадратов, затем одним полотном, присоединив к кружевной ленте, сверху вниз связать нижние части полочек и спинки.
Затем связать верхние части полочек и спинки до пройм одним полотном снизу вверх, далее закончить по отдельности полочки и спинку.
Стрелки на выкройках обозначают направление вязания.
Всего выполнить 10 (12) «бабушкиных» квадратов по приведенной схеме вязания крючком. При этом каждый связанный мотив соединить с предыдущим в 3-м круг.р. соед. ст., стрелки на схеме обозначают места соединения.
Верхний и нижний края кружевной ленты из «бабушкиных» квадратов обвязать 1 р. ст. б/н, для чего вокруг арки из в.п. вывязать по 4 ст. б/н, а также в каждый ст. б/н и в каждую угловую арку из в.п. провязать по 1 ст. б/н.
На круговые спицы по ряду из ст. б/н кружевной ленты из «бабушкиных» квадратов набрать 161 (193) п., при этом вводить спицу в заднюю стенку петли.
Затем между кромочными провязать 17 см = 74 р. патентным узором, далее еще 1 р. лицевой гладью. Все петли закрыть согласно рисунку.
На круговые спицы по ст. б/н кружевной ленты по талии из «бабушкиных» квадратов набрать 161 (193) п., при этом вводить спицу в заднюю стенку петли.
Затем вязать ажурный узор, причем в 1-м р. убавить 1 п. = 160 (192) п. и петли распределить следующим образом: 38 (44) п. левой полочки, 4 (8) п. закрыть, 76 (88) п. спинки, 4 (8) п. закрыть, 38 (44) п. правой полочки.
Через 11 (8) см = 32 (34) р. петли обеих полочек временно оставить.
Для спинки продолжить вязать ажурный узор и для скосов реглан с обеих сторон от разделения вязания * подчеркнуто убавить в каждом 2-м р. 3 х 1 п. и в следующем 4-м р. 1 х 1 п., от * повторить еще 4 (5) раз, затем подчеркнуто убавить в каждом 2-м ряду еще 2 х 1 п. = 32 (36) п.
Через 18,5 (22) см = 56 (66) р. от начала скосов реглан закрыть оставшиеся петли.
Вязать ажурным узором и для скоса реглан по правому краю * подчеркнуто убавить в каждом 2-м р. 2 х 1 п. и в каждом 4-м р. 1 х 1 п., от * повторить 4 (6) раз, затем в каждом 2-м ряду подчеркнуто убавить еще 3 х 1 п. = 20 п.
Одновременно для выреза горловины по левому краю через 13,5 (16) см = 40 (48) р. от начала скосов реглан закрыть в каждом 2-м р. 2 х 7 п., 1 х 4 п. и 1 х 2 п.
Вязать, как левую, но в зеркальном отображении.
Всего связать 4 (5) «бабушкиных» квадратов и, как на спинке и полочках, соединить в кружевную ленту.
Верхний и нижний край кружевной ленты обвязать аналогично спинке и полочкам.
Для нижней части рукава по нижнему краю кружевной ленты на чулочные спицы набрать 65 (81) п., между кромочными провязать 17 см = 74 р. патентным узором, затем провязать еще 1 ряд лицевой гладью и все петли закрыть.
По верхнему краю кружевной ленты на чулочные спицы набрать 65 (81) п. и вязать ажурный узор, при этом в 1-м р. убавить 1 п. = 64 (80) п.
Для скосов реглан через 11 (7,5) см = 32 (22) р. с обеих сторон закрыть 1 х 2 (1 х 4) п., затем по левому краю убавить в каждом 3-м р. 11 (13) х 1 п. и в каждом 2-м р. 11 (13) х 1 п., одновременно по правому краю убавить в каждом 3-м р. 11 (13) х 1 п. и в каждом 2-м р. 7 (9) х 1 п., 2 х 7 п., 1 (2) х 4 п. и 1 х 2 п.
Вязать, как левый, но в зеркальном отображении.
Выполнить швы реглан.
Для планки горловины на круговые спицы по краю выреза обеих полочек и спинки, а также по закрепленным краям рукавов набрать 110 (130) п., провязать 1,5 см = 4 р. платочной вязкой. Все петли закрыть.
Для планки застежки по краю левой полочки и по узкой стороне планки горловины набрать 88 п., провязать 1,5 см = 4 р. платочной вязкой. Все петли закрыть.
Планку застежки аналогично выполнить на правой полочке, но во 2-м р. выполнить 7 отверстий для пуговиц (= 2 п. закрыть, в следующем ряду вновь набрать 2 п.): нижняя петля расположена после кромочной + 2 п., следующие 5 отверстий через каждые 12 п., верхняя – через 9 п.
Выполнить боковые швы и швы рукавов. Пришить пуговицы.
Фото: журнал Verena №2/2016
(Описания увеличиваются)
Голубой пуловер
Двубортный жакет
Жакет с ажурными рукавами
Жакет с короткими рукавами
Классический жакет
Коричневый пуловер
Короткий жакет и сумочка
Мохеровый джемпер
Пальто и шапочка
Платье и рукава
Ажурный пуловер
Пуловер реглан с ажурными косами
Пуловер с нарядным узором
Расклешенное платье
Синий жакет
Оригинальный пуловер
Фактурный пуловер
]]>
Но есть же и люди, которые впервые хотят сделать что-то подобное самостоятельно, но не знают этапов работы. Вот для таких начинающих мастеров я и решила попробовать написать такой мастер-класс! Сразу скажу, что описания самого вязания с последовательностью убавок прибавок и прочего, не будет. Зато будет целых 80 фотографий, так что приготовьтесь, займет это три части (пока думаю так). Не обижусь, если к завершению будет много зевающих и скучающих посетителей.
Куколку вязала на заказ. Пожелания были такие — чтобы она была мягенькой, без жесткого каркаса, чтобы вся одежда снималась, сумочка застегивалась. Чтобы маленькая девочка, для которой ее заказали, могла играть с ней по всем детским кукольным правилам.
Ну, приступим:
1. Начнем мы с вязания трусиков. Да, мы девушки приличные и носим нижнее белье. Вяжем по кругу, прибавляя до нужного нам обхвата бедер.
2. Постепенно начинаем убавлять, чтобы сделать тельце пропорциональным.
3. Готовим проволоку, кусачки, углогубцы. Они нам понадобятся для сооружения минискелета куколки.
4. Отмеряем примерно 20 см проволоки, исходя из пропорций тела и головы. Цель этого минискелета — чтобы голова нашей девочки не шаталась и не болталась.
5. Делаем кольцо на краю проволоки.
6. Постепенно наполняем низ нашего туловища синтешариками.
7. Вставляем в туловище проволоку закругленным концом вниз. Равномерно делаем убавки, не забываем добавлять наполнитель.
8. Ну вот, мы связали туловище и тонкую шею. Вот что у нас получилось.
9. Теперь приступаем к голове. Вяжем так же как и туловище.
10. Но, дойдя до нужного нам размера окружности головы, начинаем убавлять точно по той схеме, по которой мы делали прибавки.
11. Теперь важный момент. Отверстие постепенно начинает закрываться, и мы должны просунуть конец проволоки в начало головы для того, чтобы закрепить наш скелетик. Закругляем проволоку. Аккуратно пришиваем голову к телу.
12. Продолжаем вязание равномерными убавками. Не забываем добавлять наполнитель.
13. Закрываем вязание головы нашей куколки. И вот что у нас получилось на данном этапе.
14. Приступаем к ручкам. Начинаем вязать по кругу, прибавляя до нужной толщины наших ручек. А потом, соответственно, постепенно убавляя, чтобы сделать ручку изящной. Наполнитель добавляем только внизу.
15. Вяжем точно так же вторую ручку. И у нас уже три детали.
16. Теперь булавочками отмечаем середину нашего туловища, чтобы пропорционально и ровно пришить ручки.
17. Используя длинную иглу, пришиваем ручки к телу.
На данном этапе мы имеем вот такую «уже почти» куколку.
18. Вяжем ножки. Кукла будет в розовых гольфиках. Начинаем вязание со стопы. Длина стопы примерно 5 см.
19. Чтобы придать некую жесткость и плотность стопам, вырезаем по готовому шаблону две заготовки из искусственной кожи.
20. Чтобы сделать четкий переход и визуально отделить стопу, необходимо первый ряд окантовки провязать за заднюю стенку. Далее провязываем без убавок необходимую высоту, обязательно заканчивая на середине пяточки.
21. Далее убавками формируем нашу ступню. На фото видно, что убавки мы делаем пока только спереди. Когда отверстие начнет постепенно уменьшаться, вкладываем наш уплотнитель и набиваем ступню синтешариками.
22. Делаем последний ряд равномерных убавок, чтобы была нужная нам ширина ножки. И вяжем по кругу без прибавок до необходимой высоты гольфика. Набиваем наполнителем.
23. В последнем ряду нашего гольфика делаем несколько убавок и переходим на белый цвет нитей. Вяжем по кругу без убавок, пока наша ножка не станет нужной нам длины. Не забываем наполнять ножку. Закрываем вязание, оставив нить для пришивания. Все повторяем и получаем две ножки.
24. Отмечаем места пришивания наших ножек. И аккуратно пришиваем, используя длинную иглу.
25. И вот на данном этапе…
26. Приступаем к обуви. Выкраиваем из искусственной кожи подошвы наших туфелек.
27. Самым тоненьким крючком обвязываем по контуру нашу подошву, проколы крючком делаем на одинаковом расстоянии. Для тех, кто впервые будет это делать, рекомендую отметить места проколов по линейке и заранее сделать отверстия шилом от лица к изнанке.
28. Как и со ступнями, первый ряд провязываем за заднюю стенку, а далее по кругу без прибавок.
29. Примерка. Не пора ли убавлять?
30. Еще пара рядов и убавляем так, чтобы наша туфелька легко снималась и одевалась, как у Золушки Заканчиваем туфельку пришиванием бусины.
31. Все повторяем. Теперь две туфельки.
32. Теперь будем пришивать глазки. Как вы помните, середину лица мы отметили, теперь наметим уровень пришивания глазок.
33. На намеченном уровне, отмеряя одинаковое количество петель от средней метки, пришиваем наши глазки-бусины. Заводим и выводим нить при пришивании на макушке.
Фото промежуточного этапа!
34. Начнем одевать нашу куколку. Свяжем ей кофточку. Пойдем по пути наименьшего сопротивления и свяжем два простых прямоугольника. Я специально выбрала вязание резинкой. Почему? Потому что в итоге кукла получится со многим количеством деталей, и дополнительные узоры на кофточке считаю лишними. Хотя вы можете со мной не согласиться и связать абсолютно любые узоры!
35. Аккуратно крючком или иглой сшиваем наши детали вместе. Боковые швы, оставляя отверстия для ручек. И один плечевой шов. На другом плечике мы сделаем застежку на 3 бусинки. Мы же помним, что одежда должна сниматься и одеваться. Петли для застежки мы делаем при помощи обычных воздушных петель.
36. Будем делать волосы. Отмечаем контур волосистой части головы и пробор булавочками. Когда мой муж увидел эту фотографию, он спросил, не засудит ли меня кто-нибудь за жестокое обращение с куклами?!
37. Непостредственно с булавочками работать очень не удобно, поэтому мы по отмеченному контуру сделаем намётку контрастной нитью.
38. Определяемся с длиной волос. Я хотела сделать их достаточно длинными, чтобы можно было экспериментировать с прическами. Самая длинная часть волоса будет от макушки. Поэтому замеряем длину нити через макушку и плюс примерно еще 5-7 см. Я не использовала сантиметр, просто померила самой нитью, из которой собралась делать наши волосы.
Один момент. Волос нужно делать много, поэтому необходимо найти какой-то предмет, вокруг которого можно будет обмотать необходимую нам длину. Кто-то использует книгу или журнал, я же просто воспользовалась ручками моего комодика для мелочей, подобрав нужный размер.
Еще один момент. Не спешите сделать сразу очень много таких заготовок. Имея шаблон, вы всегда сможете доделать нужное количество, и не будет остатков порезанной пряжи.
39. К сожалению, не сделала фото продевания наших волосков. Но попытаюсь объяснить словами. Берем волос, складываем его пополам. Тонким крючком протягиваем наш волос в петлю пробора головы, хватаем двойную нить нашего волоса и протягиваем в образовавшуюся петлю. Затягиваем.
Важно! Начинаем с пробора. Прокладываем два ряда волос, слева и справа от пробора. Затем продолжаем по линии роста волос. Только по этим линиям волосы должны быть в каждой петле. На всей остальной волосистой части головы мы располагаем волосы уже реже. Примерно 2-3 волоска на 1,5 см2.
40. Ух. Теперь нам нужна стрижка. Зовем на помощь мою дочку, чтобы она подержала ровненько нашу куколку.
Потом ровняем, еще ровняем…
Ну, вот так… думаю, достаточно. На этом этапе вот такая у нас девочка с прической
41. Теперь настала очередь юбочки. Перед тем, чтобы что-то сшить, сначала нужно снять мерки. Измеряем талию.
Затем длину нашей юбочки. Этих параметров нам достаточно, чтобы сшить юбку солнце-клеш!
42. Используя несложные основы математики, составяем выкройку. Вырезаем.
43. Складываем ткань в 4 части. Прикалываем выкройку, как на фото. Обводим мелком.
44. Выкраиваем. Не забываем про припуски на швы.
45. Теперь раскрываем нашу выкройку. Вот что у нас получилось.
46. Обработаем оверлоком низ нашей юбочки.
47. Складываем лицом к лицу край нашей юбочки и кружево. Стачиваем их на расстоянии 3-4 мм от края.
48. Заутюживаем шов на изнанку, застрачиваем кружево близко к шву.
49. Теперь нам необходимо оформить нашу талию, чтобы продеть резиночку. Для этого выкраиваем косую бейку шириной 3-4 см. Притачиваем ее к линии талии лицом к лицу на расстоянии 4 мм от края. Вдоль шва делаем насечки. Заутюживаем на изнанку, подворачиваем и застрачиваем, оставив для резинки примерно 1 см (или можете воспользоваться готовой косой бейкой, подходящей по цвету к ткани).
50. Измеряем нашу резиночку на талии. Вдеваем, закрепляем. Надеваем юбочку на куколку.
51. Теперь берет. Его можно вязать более толстым крючком. В моем случае №5. Вяжем по кругу, делая равномерные прибавки.
52. Примерка. Может достаточно прибавлять? А то наш берет будет большеват.
53. Теперь 3-5 рядов вяжем без прибавок.
54. Ага, достаточно. Теперь будем убавлять. Точно так же равномерно.
55. Как только наш берет станет нам впору, перестаем убавлять и меняем крючок на меньший №2. И провязываем без прибавок по кругу еще примерно 4 ряда.
Вот, наша куколка закончена!
56. Теперь приступим к аксессуарам! Не буду особо заострять внимание на размерах и крое сумочки, тут и так все не сложно. И по фотографии можно все понять без слов. Тем более, что вы сами можете придумать и сделать для девочки любой аксессуар! Дайте разгуляться вашей фантазии!
Автор мастер-класса: Ирина Пугач
Приятного просмотра!
]]>
Пуловер с узором "Павлиний хвост" и ажурный шарф
Розовый пуловер с косами
Романтичный жакет
Серо-голубой жакет
Стильный комплект
Терракотовый свитер
Туника с рукавами кимоно
Удлиненный пуловер
Жилет с косами
Узорчатый пуловер
Эффектный жакет
]]>
Из этого урока вы узнаете как сплести милую корзинку из газетных трубочек своими руками. И в хозяйстве пригодится, и в качестве подарка подойдет.
Плету дно. Не повторяюсь. Здесь уже показывала как.
Загибаю вверх стойки.
Плету первый ряд продолжая веревочкой из двух трубочек, но стараюсь стойки держать под углом.
Плету третий и четвертый ряд. В каждом ряду еще больше поднимаю стойки. Я держу плетение к себе боком. Один бок на коленях. Мне так удобнее, но кто как приноровиться.
На пятом-шестом ряду уже видно, какая будет корзинка и под каким углом бока. Плету одну третью высоты корзики.
Начинаю веревочку из четырех трубочек. Две рабочие трубочки остаются. Берем трубочку ломаем пополам и заводим за следующую стойку после рабочей трубочки. Точнее получается через одну.
Теперь самую первую трубочку заводим за 4 стойку. Получается стежок перед тремя стойками.
Вторую за следующую.
Третью за следующую, четвертую за следующую и т.д.
И так до конца ряда.
Я дальше меняю цвет. В этом узоре в конце ряда две правые трубочки заводим в средину, там мы их потом обрежем. Две левые меняем цвет. Стараемся одеть или воткнуть дугую трубочку так, чтобы при плетении переход был спрятан за стойкой. Вообще желательно так прятать все соединения трубочек. Но на цветном особенно заметно.
Вот так получается спрятать. Я плету дальше веревочкой из двух трубочек.
Так выглядит переход на второй ряд.
Плету дальше еще треть корзинки. Но в местах, где будет ручка, вставляю и подклеиваю еще по одной стойке рядом .То есть с друх сторон получается по две уплотненые стойки. Эта корзинка не будет нести большую нагрузку. Если корзина большая, то уплотнять стойки надо от самого дна.
Перехожу снова на веревочку из четырех трубочек и меняю цвет.
Следующи ряд и треть корзинки снова плетение из двух трубочек.
Заканчиваю плетение, прячу концы. В этом месте у меня начало и конец рядов. Добавляю в местах ручки еще по коротенькой стойке, они будут для закрытия верха. Засовываем поглубже, пока не подклеиваем, иначе заклеим места куда надо втавлять концы при закрытии.
Начинаем закрытие. Заламываем и через одну прячем третью вставленную стойку (перед стойкой, на внешнюю сторону корзинки, кончик прячем вертикально вниз, в дырочку стойки!). И так закрываем по кругу. останутся только четыре стойки по две трубочки.
]]>
Пуловер с пряжкой
Пуловер с удлиненной спинкой
Пуловер со сложной косой
Пуловер со структурным узором
]]>
Кардиган с кружевными вставками
Размер 44—46
МАТЕРИАЛЫ
750 г меланжевой фитильной пряжи с эффектом фламме в бирюзово-бежево-коричневой г амме и 250 г шерстяной пряжи с добавлением вискозы бежевого цвета. КРЮЧОК N? 4 и спицы № 7
ВИДЫ ПЕТЕЛЬ
Воздушная петля (в. п.), столбик без накида (ст. б/н), столбик с накидом (ст. с/н), полустолбик с накидом (полуст. с/н), соединительный столбик (соед. ст).
Фантазийный узор: по схеме.
Спицы
Резинка 1x1: вязать попеременно 1 лиц., 1 изн. Изн. р. вязать по рисунку.
Лицевая гладь (лиц. гладь): лиц. р. - лиц. п., изн. р. - изн. п.
Мелкий жемчужный узор (мелкий жемч. узор): вязать попеременно 1 лиц., 1 изн., смещая узор в каждом р.
Кромка из 2-х п.: в лиц. р. первые или последние 2 п. снимать, не провязывая. В изн. р. эти п. вязать изн.
ПЛОТНОСТИ ВЯЗАНИЯ 10 х 10 см - 12 п. х 20 р. лиц. глади.
ОПИСАНИЕ РАБОТЫ
Нижняя деталь спинки
На спицы фитильной нитью набрать 62 п. и связать 4 р. мелким жемч. узором. Продолжить вязание лиц. гладью, распределяя материал след. образом: 17 п. фитильной нитью, 2 п. шерстяной нитью, 24 п. фитильной нитью, 2 п. шерстяной нитью и 17 п. фитильной нитью. На высоте 45 см убавить с обеих сторон в каждом 4-м р., отступив 3 п. от края, 5 раз по 1 п. = 52 п. На общей высоте 55 см закончить вязание.
Верхняя деталь спинки
На спицы фитильной нитью набрать 52 п. и вязать лиц. гладью, распределяя материал след. образом:
12 п. фитильной нитью, 2 п. шерстяной нитью, 24 п. фитильной нитью, 2 п. шерстяной нитью и 12 п. фитильной нитью.
Через 4 см прибавить с обеих сторон в каждом 2-м р., отступив 3 п. от края, 3 раза по 1 п. = 58 п. На высоте 9 см от начала вязания закрыть для пройм с обеих сторон в каждом 2-м р. 3 п. и 2 раза по 1 п. = 48 п. Через 19 см от начала пройм закрыть для выреза горловины центральные 10 п., по обе стороны от них в каждом 2-м р. 2 раза по 3 п. и 1 п. На общей высоте 31 см закрыть по 12 п. для каждого плеча.
Нижняя деталь правой полочки
На спицы фитильной нитью набрать 29 п. и связать 4 р. мелким жемч. узором. Продолжить вязание лиц. гладью, распределяя материал след. образом:
фитильной нитью кромку из 2-х п. и 4 п. резинкой 1 х 1 в качестве планки застежки, 2 п. шерстяной нитью и 21 п. фитильной нитью. На высоте 45 см убавить со стороны бокового шва в каждом 4-м р., отступив 3 п. от края, 5 раз по 1 п. = 24 п. На общей высоте 55 см закрыть л.
Верхняя деталь правой полочки
На спицы фитильной нитью набрать 24 п., вязать фитильной нитью кромку из 2-х п. и 4 п. резинкой 1 х 1 в качестве планки застежки, продолжить лиц. гладью 2 п. шерстяной нитью и 16 п. фитильной нитью. Через 4 см прибавить со стороны бокового шва в каждом 2-м р., отступив
3 п. от края, 3 раза по 1 п. = 27 п.
На высоте 9 см от начала вязания убавить для скоса горловины в каждом 4-м р., отступив 2 п. от края, 3 раза по 1 п. и затем после 2-х п., связанных шерстяной нитью, 7 раз по 1 п., одновременно выполняя пройму, как на спинке. На общей высоте 31 см закрыть 12 п. для плеча.
Нижняя и верхняя детали левой полочки
Вязать симметрично нижней и верхней деталям правой полочки.
Нижняя деталь рукавов
На спицы фитильной нитью набрать 32 п. и связать 4 р. мелким жемч. узором. Продолжить вязание лиц. гладью, распределяя пряжу след. образом: 9 п. фитильной нитью, 2 п. шерстяной нитью, 10 п. фитильной нитью, 2 п. шерстяной нитью и 9 п. фитильной нитью.
На высоте 6 см от начала вязания убавить с обеих сторон в каждом 2-м'р., отступив 2 п. от края, 3 раза по 1 п. = 26 п. Затем связать 3 см прямо и прибавить с обеих сторон в каждом4-м р., отступив 2 п. от края, 4 раза по 1 п. = 34 л. На общей высоте 16 см закрыть п.
Верхняя деталь рукавов
Фитильной нитью набрать 34 п. и вязать лиц. гладью, прибавляя с обеих сторон в каждом 12-м р., отступив 2 п. от края, 2 раза по 1 п. = 38 п. На высоте 16 см закрыть для оката рукава с обеих сторон в каждом 2-м р. 3 п., 5 раз по 2 п., 4 раза по 1 п. и оставшиеся 4 п. Общая высота около 31 см.
Тесьма
Крючком шерстяной нитью бежевого цвета связать отделочную тесьму по схеме: 2 тесьмы длиной 83 см каждая для талии, 6 - по 28 см каждая для рукавов, 1 - длиной 100 см и 1 - длиной 210 см для выреза горловины и полочек.
СБОРКА
Детали наколоть на выкройку, увлажнить и дать им высохнуть. Выполнить плечевые и боковые швы верхних деталей, боковые швы нижних деталей.
Сшить 2 тесьмы длиной по 83 см каждая и пришить между верхней и нижней деталями.
Сшить по 3 тесьмы для каждого рукава, пришить их между верхней и нижней деталями, затем выполнить швы рукавов и вшить их в проймы.
По краю выреза горловины пришить тесьму длиной 100 см, начиная и заканчивая от линии талии. Пришить тесьму длиной 210 см по краю полочек и вырезу горловины.
]]>
✔Второй закон Зуики.
Любые два секционно-окрашенных клубка с несимметричным цветовым переходом всегда намотаны в разные стороны.
Мне тут некоторые возразят, что они-де вязали из такой пряжи и все клубки были намотаны одинаково, ну так я им напомню: "Если закон Мэрфи может не сработать, он не срабатывает".
✔Третий закон Зуики.
Наборный ряд всегда получается либо с первого раза, либо с третьего.
✔Теория одного геморроя.
Для получения максимального удовольствия от вязания работа должна предполагать не более одного геморроя в процессе выполнения. Это может быть пряжа со спецэффектами, или жгуты, или фасон с замороченным расчетом, или необходимость тщательно следить за схемой - но только что-то одно. К сожалению, большинство работ предполагают минимум два геморроя.
✔Закон остатков
Остатков нитки всегда хватает на 3 носка или на 1,5 перчатки.
Дополнение. Иногда остатков хватает на 2,5 носка, но тогда один из них приходится перевязывать.
✔Закон узелков .
В любой партии закупленной пряжи независимо от цены как минимум один клубок содержит внутри как минимум один узел или обрыв.
Следствие. На переде всегда больше узлов, чем на любой другой детали.
Дополнение. При вязании полочки клубок всегда заканчивается со стороны застежки.
✔Закон "долгостроя".
У каждой рукодельницы есть многолетнее темное пятно на совести в виде недоделанного вязания, шитья, вышивки, картины маслом и проч., и проч., и проч.
✔Закон гармонии .
Связанное для себя на других сидит лучше.
Следствие. На себе идеально сидит связанное для других.
Дополнение. Причем независимо от размера.
✔Закон Нефертари.
Если Вам повезло, Вы преодолели усе препятствия и ошибки, и пряжа, фасон и размер совпали, то есть, Вы связали именно ту кофточку и того цвета, что и хотели, обстоятельства Вашей жизни изменятся таким образом, что одеть ее не будет возможным еще долгое время!
✔Закон кеттлевки .
Изнаночная сторона кеттлевочного шва всегда выглядит лучше лицевой.
✔Первый закон Скотта.
Неважно, что деталь связана неправильно. Возможно, она неплохо выглядит.
Оправдание. К тому же, маглы все равно ничего не заметят.
✔Третий закон Финэйгла.
В любой инструкции самый надежный раздел, не требующий никакой проверки, либо содержит ошибку или существенный пропуск, либо взят из другой инструкции.
✔Законы Клипштейна в приложении к вязанию.
1. Всякая пряжа, нарезанная на куски, окажется слишком короткой.
2. Допустимые отклонения будут накапливаться однонаправленно, чтобы причинить максимум трудностей при сборке.
3. Если по инструкции требуется n клубков, то в магазине окажется n-1.
Дополнение. Если недостача обнаружится в процессе вязания, окажется, к тому же, что данный артикул пряжи снят в производства.
Приложение к дополнению. Как только вы полностью распустите все связанные детали, недостающий клубок будет обнаружен в случайно встреченном неприметном магазинчике в качестве остатков для распродажи. А потом — в любом магазине пряжи.
Следствие Фридки. Если вам-таки продали n клубков, значит, как минимум один — другого оттенка (что не заметно в неестественном свете магазина), или состоит из кусочков сантиметров по 10.
4. Ошибка в первых рядах самой крупной детали выявится только после окончательной сборки изделия.
✔Универсальные законы для начинающих вязальщиц.
1. Любая ошибка, которая может вкрасться в любой расчет, вкрадется в него.
2. Любая ошибка в любом расчете будет нацелена на причинение наибольшего вреда.
4. Самый важный размер на любом чертеже имеет наибольший шанс быть пропущенным.
Пример. Нельзя откладывать вязальные проекты на годы. Есть исходник, есть образец, есть перерасчет и один рукав. Все замечательно, только не указан номер спиц. (by dsun)
6. Части, которые просто нельзя собрать неправильно, все же будут собраны неправильно.
✔Третий закон Джонсона.
Потерянный вами номер журнала содержит именно ту модель, которую вы прямо сейчас хотели бы начать вязать.
Следствие. У всех ваших подруг и знакомых этого номера либо не было, либо он утерян, либо выброшен.
Интернет-следствие. У той единственной участницы форума, которая владеет искомым номером, нет ни сканера, ни цифрового фотоаппарата.
✔Правила взаимозависимости Ричарда.
Пряжу или описание модели, которые вы храните достаточно долго, можно выбросить. Как только вы что-то выбросите, оно вам понадобится.
✔Наблюдение Этторе.
Другие всегда вяжут быстрее.
✔Второй закон корректировки.
Чем безобиднее на вид изменение, тем большим будет его влияние в дальнейшем и тем больше деталей придется перевязывать.
✔Закон Микша.
Если у клубка есть один конец, значит, у него есть и другой.
✔Правило сроков (90/90), также известное как Правило Парето.
Первые 90% рукава вяжутся за 10% времени, а последние 10% — оставшиеся 90% времени.
✔Расширенный принцип Эпштейна-Гейзенберга применительно к вязанию.
При вязании из трех параметров лишь два можно определить одновременно.
1. Если есть пряжа и выкройка, то невозможно подобрать узор.
2. Если из имеющейся пряжи связан приемлемый образец узора, то его невозможно представить в виде готовой модели.
3. Если придуманы выкройка и узор, то подходящей пряжи не существует в природе.
Если же вам повезло и вы смогли точно определить все три параметра, готовое изделие отомстит вам в процессе эксплуатации.
]]>
Такая интересная подушка вяжется легко, а выглядит очень эффектно. Все, что вам нужно - это связать прямоугольник узором "зигзаг", а потом сшить его, как показано на картинке и набить наполнителем. Вот и подушка готова!
Если вязать, как показано на рис. ниже - получится двусторонняя подушка:
]]>
Приятного просмотра!
]]>
Милые женщины, добрые, верные!
С новой весной вас, с каплями первыми!
Мирного неба вам, солнца лучистого,
Счастья заветного, самого чистого!
Много в вас ласки, тепла, доброты, -
Пусть исполняются ваши мечты!
36/40 (42/44)
Пряжа (35% мериносовой шерсти, 35% полиамида, 30% хлопка; 110 м/50 г) – 650 (750) г бежевой; круговые спицы №3,5 и 4.
Рекомендуем в связи с большим числом петель вязать на круговых спицах рядами в прямом и
обратном направлении.
Начать с 1 изн. ряда: кромочная, попеременно 1 лицевая, 1 изнаночная, закончить 1 лицевой, кромочная.
В лицевых рядах петли провязывать по рисунку.
В круговых рядах: попеременно 1 лицевая, 1 изнаночная.
Число петель кратно 8 + 1.
Вязать согл. схеме. На ней даны лицевые ряды. В изнаночных рядах все петли и накиды провязывать изнаночными.
Начать с петель перед раппортом, раппорт постоянно повторять, закончить петлями после раппорта. 1–12-й ряды постоянно повторять.
Если 1-я или последняя (5-я от конца) петля схемы не выполняется согл. инструкции, следует не выполнять выделенные цветом убавки, а провязывать петли лицевыми.
Вязать на 22 петлях согл. схеме. На ней даны лицевые ряды. В изнаночных рядах все петли провязывать по рисунку, лицевые скрещенные петли провязывать изнаночными скрещенными, петли шишечек провязывать лицевыми, накиды провязывать согл. инструкции.
Постоянно повторять приведенные в высоту ряды.
Вязать, начиная с 16 петель, согл. схеме. На ней даны лицевые и 2 изнаночных ряда. В неприведенных изнаночных рядах все петли провязывать по рисунку, накиды провязывать изнаночными.
1–16-й ряды постоянно повторять.
Число петель изменяется внутри раппорта, это не учитывается в инструкции. Указанное число петель всегда относится к начальному числу петель, подсчитываемому после каждого 8-го и 16-го ряда.
Лицевые ряды – изнаночные петли, изнаночные ряды – лицевые петли.
(Из расчета на 62 петли)
1 п. изнаночной глади,
22 п. узором из шишечек,
16 п. узором из листьев,
22 п. узором из шишечек,
1 п. изнаночной глади.
21,5 п. х 27 р. = 10 x 10 см, связано узором из сот;
22 п. х 27 р. = 10 x 10 см, связано распределением узоров;
62 п. по распредению узоров = 28 см.
Изделие сначала вязать из 2 частей, начиная у переднего края детали пончо и рукава, соответственно. После скоса рукава вязать обе части единым полотном без плечевого шва и закончить вязать из 2 частей в зеркальном отображении.
Стрелка на выкройке = направление вязания.
Обе манжеты вязать на готовом изделии.
Для детали пончо набрать на спицы 103 (111) петель и для планки связать 1,5 см = 5 рядов резинкой. Продолжить работу следующим образом: кромочная, 40 (48) п. узором из сот, при этом не выполнять 1-ю петлю схемы, 61 п. согл. распределению узоров, при этом не выполнять последнюю петлю, кромочная.
Через 12,5 см = 34 ряда от планки оставить петли.
Для детали рукава набрать на спицы 25 (29) петель и вязать узором из сот следующим образом: кромочная, начать с последних 7 петель раппорта, выполнить раппорт 1 (2) раза, закончить первыми 8 (4) петлями после раппорта и 1 кромочной.
Для скоса рукава по правому краю прибавить в 3-м ряду от начального ряда 1 x 1 п., затем в каждом 2-м ряду 15 x 1 п. согл. узору = 41 (45) п.
Через 12,5 см = 34 ряда от начального ряда оставить петли.
Оставленные петли деталей пончо и рукава поочередно набрать на круговые спицы = 144 (156) п. Соседние кромочные включить в соответствующий узор так, чтобы петли распределились следующим образом: кромочная, 40 (48) п. узором из сот, при этом по-прежнему не выполнять 1-ю петлю схемы, 62 п. согл. распределению узоров, 40 (44) п. узором из сот, при этом не выполнять последнюю (последние 5) петель схемы, кромочная.
Через 53 см = 143 ряда от начального ряда детали рукава закрыть для горловины в следующем изнаночном ряду, т.е. в последнем изнаночном ряду 1-го раппорта узора из сот, первые 24 (28) петель и для скругления в каждом 2-м ряду закрыть 1 x 4 п. и 2 x 2 п. = 112 (120) п.
Через 68 см = 184 ряда от начального ряда детали рукава или планки детали пончо достигнута линия плеча = середина детали. Закончить изделие в зеркальном отображении, при этом убавки для горловины станут прибавками, и после разделения работы на высоте 123,5 см = 334 ряда от начального ряда детали рукава или планки детали пончо прежние прибавки для скоса рукава станут убавками.
Через 136 см = 368 рядов от начального ряда детали рукава или планки детали пончо закрыть 25 (29) петель детали рукава.
На 103 (111) петлях детали пончо связать еще 1,5 см = 5 рядов резинкой, затем закрыть петли по рисунку.
Выполнить средний шов детали рукава.
Набрать на круговые спицы по краю горловины 112 (120) петель и для планки связать 2 см резинкой круговыми рядами. Затем петли закрыть по рисунку.
По нижнему краю детали рукава набрать на спицы 48 (52) петли и для планки связать 15 см резинкой. Затем закрыть петли по рисунку.
Выполнить шов рукава и планки, а также короткий боковой шов детали пончо.
С обеих сторон от линии плеча набрать на спицы на 11,5 (13,5) см бокового края детали пончо по 48 (52) петли и связать 15 см резинкой. Закрыть петли по рисунку.
Выполнить шов манжеты и боковой шов детали пончо.
(Картинка с условными обозначениями увеличивается!)
Журнал Сабрина 8-2015
2 часть - схемы
3 часть - условные обозначения и приемы вязания
Если кому-то удобнее иметь этот альбом на своем компьютере, то его можно скачать в нашей группе Вконтакте
]]>
Вязание со схемами." src="//mtdata.ru/u24/photoB093/20265023052-0/original.jpg#20265023052" alt="Вечернее платье, вяжем сами. Вязание со схемами." />
Как связать черное вечернее платье
В гардеробе каждой женщины должно быть как минимум два вечерних платья. Каждое из них не только подчеркивает фигуру, выгодно оттеняя все ее изгибы, но и способствует поднятию самооценки. Хотя бы в праздничный вечер можно позволить себе выглядеть действительно шикарно.
Связать платье для вечера довольно сложно. Но для рукодельниц нет в мире ничего неосуществимого. Для работы вам понадобится черная тонкая нить, и золотистый материал для подкладки. Кстати, можно сделать ее и в тон, но тогда потеряется яркая игра контрастов, где каждая грань узора хорошо видна.
Платье с открытой спиной, довольно соблазнительное и сексуальное. В таком сложно потеряться среди гостей. Приготовьтесь к тому, что вы будете в центре всеобщего внимания, особенно противоположного пола. Согласитесь, что восхищенные взгляды благотворно действуют на самооценку, и окрыляют. Ради этого стоит немного покорпеть над нарядом.
Конечно, можно избавить себя от проблем, просто прикупив обновку в магазине. Но ручной труд – это эксклюзив. И если все сделано аккуратно и правильно, то готовое платье будет выглядеть почти как фабричная вещь. И можно будет надевать его даже на светский раут, где все щеголяют в нарядах от известных дизайнеров.
Кстати, многие звезды с удовольствием вяжут вещи (в том числе и вечерние платья) на заказ. Ручная работа ценится везде, и считается удовольствием для исключительно богатых дам. Но, так как вы и сами можете все сделать, заказывать не обязательно. Просто берем в руки крючок, иголку с ниткой и начинаем творить! Чуть позже, когда вы научитесь вывязывать даже самые сложные узоры, можно заняться и моделированием. Придумывать свои собственные платья и реализовывать их. Вполне вероятно, что у вас после каждого вечера появятся поклонники рукотворного таланта. А может и заказчицы, которые жаждут заполучить в гардероб такую прекрасную вещь.
Отличная возможность не только дополнительно заработать, но и реализовать свои самые смелые идеи. главное, не бояться экспериментировать и делать свою работу аккуратно и с душой. Это обязательно оценят все окружающие.
]]>
Приятного просмотра!
]]>
Маленькие модницы уже запросили у своих родителей наряды к весеннему сезону. Им уже не нужны те вещи, которые могут случайно оказаться у подруги. Ваш ребенок индивидуален и понимает это, поэтому выберите с ней оригинальный и необычный вариант: жакет - фрак.
Вещь не только красивая, но и комфортная. Это тот самый компромисс родителей и детей, когда вкусы совпадают с заботой о тепле вашего ребенка.
Такая вещь действительно может носиться «до дыр». Комбинируя её с разными вариантами нижней части гардероба, каждый раз –это новый образ.
Желание выглядеть индивидуально, по-взрослому, не мешает при этом очень активно двигаться. Жакет - фрак позволяет оба варианта «поведения по настроению» вашей малышки.
Для создания жакета подойдет шерсть с акрилом. Его структура позволяет просматривать петли, рельефный узор. Эта особенность важна не только на готовом френч-жакете, но и на стадии работы. Пряжа отлично выдерживает все натиски в процессе износа.
Жакет фрак рельефный узор
Количественный ориентир рабочей нити- 100 - 250 грамм, в зависимости от нужного размера.
Подробная пошаговая схема позволяет справиться с вязанием даже начинающим мастерицам.
Вязание проходит поэтапно: вначале вяжутся полочки (правая и левая). Они выполняются в симметрично и декорируются аранами. В процессе работы не забываем об отверстиях под пуговицы.
Следующий этап -спинка изделия, а после -рукава.
После сбора в единое, всех деталей, переходите к вязанию воротника.
Его можно оформить двумя способами: как отдельную деталь, с последующим креплением к изделию, либо «подхватом» от края горловины круговыми спицами. Высота воротника определяется самостоятельно.
Вязаный жакет для девочки выполнен рельефным рисунком, поэтому вполне может обойтись без дополнительных элементов декора: бус, лент, страз.
С такой вещью, ваша девочка всегда будет нарядной, даже в обычный серый день. Право выбора юбки или брюк под жакет, оставьте юной моднице.
Жакет фрак вяжем девочкам
Жакет фрак вяжем девочкам
Больше информации смотри на источнике, что ниже.
]]>Размеры: 36 (40/44)
Вам потребуется: 450 (500/550) г серо-серебристой пряжи Schachenmayr original MERINO EXTRAFINE 120 (100% шерсти, 120 м/50 г); прямые спицы № 4,5-5; крючок № 4-4,5; 2 застёжки-кнопки размером 11 мм; 1 чёрная пуговица.
Описание вязания:
Спинка: набрать 101 (113/125) п. и связать 1 р. лиц. (на изн. стороне). Далее вязать основным узором, провязывая с обеих сторон по 1 кром.Через 36 (34/32) см от наборного края для скосов пройм закрыть с обеих сторон 1 х 2 (4/6) п. и в каждом 2-м р. 3 х 1 п., * связать ещё 2 р., закрыть 1 х 1 п. *, повторить от * до * 6 раз = 77 (85/93) п. Через 54 см от наборного края для выреза горловины закрыть средние 27 п. и заканчивать обе части раздельно, закрывая с обеих сторон от центра в каждом 2-м р. 1 х 3 п. и 1 х 2 п. Через 56 см от наборного края закрыть оставшиеся для каждого плеча 20 (24/28) п.
Левая полочка: набрать 44 (50/56) п. и связать 1 р. лиц. (на изн. стороне). Далее вязать следующим образом: 1 кром., 41 (47/53) п. основным узором, снять 1 п. (в лиц. р. снять 1 п. как изн., нить за работой; в изн. р. провязать 1 изн.), 1 кром. Одновременно прибавить слева перед последними 2 п. в каждом 8-м р. 18 х 1 п. и через 36 (34/32) см от наборного края выполнить скос проймы, как для спинки.Через 50 см от наборного края для выреза горловины закрыть слева 1 х 20 п. и в каждом 2-м р. 1 х 5 п., 1 х 3 п. и 2 х 1 п. Через 56 см от наборного края закрыть оставшиеся 20 (24/28) п.
Правая полочка: набрать 44 (50/56) п. и связать 1 р. лиц. (на изн. стороне). Далее вязать следующим образом: 1 кром., снять 1 п., провязать 41 (47/53) п. основным узором, 1 кром.Одновременно прибавить справа после первых 2 п. в каждом 2-м р. 10 х 1 п. и в каждом 8-м р. 15 х 1 п. и через 36 (34/42) см от наборного края выполнить скос проймы, как для спинки.Через 50 см от наборного края для выреза горловины закрыть справа 1 х 27 п. и в каждом 2-м р. 1 х 5 п., 1 х 3 п. и 2 х 1 п. Через 56 см от наборного края закрыть оставшиеся для плеча 20 (24/28) п.
Рукава: набрать 51 п. и связать 1 р. лиц. (на изн. стороне). Далее вязать основным узором, провязывая с обеих сторон по 1 кром. В 22-м (16-м/12-м) р. прибавить с обеих сторон 1 х 1 п. и затем прибавить в каждом 10-м р. 7 х 1 п. и в каждом 8-м р. 4 х 1 п. (в каждом 8-м р. 10 х 1 п. и в каждом 6-м р. 5 х 1 п./в каждом 6-м p. 19 х 1 п.) = 75 (83/91) п. Через 44 см от наборного края для оката рукава закрыть с обеих сторон 1 х 2 (4/6) п. и в каждом 2-м р. 1 х 2 п., 17 х 1 п., 4 х 2 п., 1 х 3 п. Через 60 см от наборного края закрыть оставшиеся 11 (15/19) г.
Сборка: выполнить боковые и плечевые швы, швы рукавов и втачать рукава. Нитью в 2 сложения обвязать центральные края полочек 1 р. соед. ст. Пришить застёжки-кнопки к местам, указанным на выкройке знаком «•», на расстоянии 13 см друг от друга: одну часть каждой застёжки к лицевой стороне левой полочки, вторую часть - к изнаночной стороне правой полочки. Пришить пуговицу к правой полочке, как показано на фото.